一 : RANK大腿厂长回归，超高KDA制霸韩服大师局

厂长曾被国服高端局玩家们称为国服三大腿之一，在Rank时可谓是猛如虎，更是有“你的野区我养猪”之称！然而S6世界总决赛的失利，使得厂长一度很落寞。厂长更是抽出很多时间休息，调节自己，在春季赛更是把战队的首发交给了爱萝莉。然而最近，厂长又重新找回了状态，在韩服大师局叱咤风云！

从上图我们可以看出厂长现在的韩服段位是大师65点，而最近20场的胜率也是高达了68%！那么厂长的战绩又如何呢？我这就带大家来看看。

从上图可以看出，厂长获胜的局都是超高KDA，超级Carry的战绩，说是制霸韩服大师也不为过。寡妇作为他的招牌英雄，今天的一场更是打出了28-1-3的华丽战绩，这个战绩相信是神挡杀神，佛挡杀佛了。希望厂长能够逐渐找回状态，重新回到赛场带领EDG越来越好！

二 : 文化的回归 设计的回归

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摘  要：在都市中营建自然，在自然中营造建筑，二者相辅相成，已成为人类一贯的追求。建筑环境的易于进入性以及动态、模糊的空间特性。表达了自由与包容的自然本性，从而寻求“自然”与建筑、与人的融合。建筑作为一种文化语言，一是其自身便是一种文化，通过建筑实体表达着人类的文明(客观性):二是当建筑师在塑造建筑的城市形象时，主要是通过外部体型、内部空间及色彩和材料的综合处理等设计手法，并融人自已对文化的理解及对建筑在该城市该区域的形象以进行设计(土观性)。具体到文化中心，作为艺术的现实载体，文化中心所体现出的应该是包括舞蹈、音乐、美术，甚至行为艺术等多元艺术无素的混合体，而建筑本身作为艺术应当具备更高合体，而建筑本身作为艺术应当具备更高的艺术形式来体现文化中心的品质。
 关键词：自然  回归  营造  文化
 abstract： in the city creating a ,natural,craet a natural construction.the two complement each other.it  already become puesuit for people.buidling enronment is easy entered humanity and dynamic ,fuzzy space characteristics.express characteristics of free and inclusive.specific culture  center,as a vector of art ,culture center including dangcing music art even performance art .the  building as art should  to be  higher.at the same time building itself  as the art should have higher art form to express culture center.
 
 keywords: function   natural  regression  creating  culture
 
文化馆建筑的造型特点：
 文化馆建筑往往是造型最为丰富多彩和形象最具表现力的建筑类型。在城市各类公共建筑能所生成的外观视觉形象如下鲜明的个性特点:
愉悦性
 人们的休闲方式尽管千差万别,各有所好,但是期望从积极的文化娱乐活动中享受生活乐趣是相同的。为满足人们求乐的需求,文化娱乐建筑不仅需要提供多样化的活动项目,而且需要营造适宜的空间环境和环境氛围,用以激发人们参与的认清,并从中获得愉快的心境。因此文化休闲建筑的造型无论在外观视觉想像双或活动空间环境上，都应首先能给人以愉悦性的感受。鱼跃性感受包括目悦,耳悦和心悦。目悦和耳悦来自对建筑形象和环境氛围的直觉感知。心悦则是通过联想和想像取得的对直觉感知的进一步理解和把握。从愉悦性的感受中,人们可以强烈地意识到所观赏的建筑环境确实是个可观可游和可乐的休闲活动场所。    文化娱乐建筑造型的愉悦性美感，在表现形式上可呈现为优美型和喜剧型两种形式。优美型美感表现为优雅、舒适、轻松、洒脱、平和、惬意等多种传统高雅文化所具有的审美情趣;喜剧型美感则表现为欢快、亢奋、惊喜、刺激、幽默、滑稽等多种现代流行文化所具有的审美情趣。在我们熟悉的城市文化设施中可以发现，不同设施类型的建筑造型所表现的愉悦性美感，在审美取向上存在着明显的差异。比较而言，政府主办的社会公益性文化娱乐设施因属公共文化事业，其公共投资的性质和所应承担的社会教化职能，往往使其具有“官式”建筑的特点，建筑造型更倾向于优美感的表现，反映着传统的审美情趣。如北京民族文化宫富有中国民族特色的建筑造型，表现了庄重、高雅和令人神往的文化境界和审美意象;同样，北京官园青年宫表现了端庄、舒展和热情的愉悦性美感。然而民间商业性娱乐消费设施，其私人投资的性质和市场经营的目标从根本上影响着它的建筑造型设计，往往表现了具有商业性广告性格的外观造型和喜剧型的审美趣味。如城市商业区中最为常见的专营娱乐设施(卡拉ok歌舞厅、健美俱乐部、台球厅或保龄球馆等)，它们的临街门面设计如同其他商店门面一样，都表现着耀眼夺目的广告色彩)，又如游乐园(场)广场和它的园门建筑所展现的独特建筑形象，也注重表现着节日般狂欢快乐的氛围，具有喜剧型的审美意象。
 时尚性
 在现代社会生活中，文化消费已是人们日常消费活动的重要组成部分，文化娱乐又是大众文化消费活动的主要形式。消费热点随时间转移变化的特性即表现为“时尚”。大众文化娱乐消费同样也显示着时尚性变化的特点，表现为某种特定的娱乐方式或审美趣味常会成为一定时期公众参与或欣赏的热点，从而极大地影响着建筑功能和外观形象的时尚性变化。如我国在20世纪80年代初，大众自助式文化活动的兴起，带来了卡拉ok歌厅、迪斯科舞厅、音乐茶座等城市娱乐设施的迅速发展。90年代以健身健美活动为时尚的消费需求，又推动了体育娱乐型设施的大规模兴建，高尔夫俱乐部、保龄球馆、水上乐园和其他健身健美休闲设施相继涌现。同时，假日休闲活动的需求也促进了各种大型游乐园和度假娱乐设施的蓬勃发展。新兴娱乐消费设施不断出现，不仅反映着休闲娱乐方式的时尚性变化，而且明显地表现了文化娱乐建筑造型的时尚性审美特点。建筑造型的时尚性特点具体表现为外观形象的求新、出奇和流动更替。以新奇引人注目，以更替保持新奇和吸引消费，因而时尚化的建筑形象往往表现为喜剧性的审美品味。其不断更替翻新的建筑外观形式与其他流行艺术一样，很少具有艺术创新的意义，而一般只是现有各种建筑空间模式、结构形式或装饰式样的复制、仿造、拼凑和重组，以便于建筑造型灵活适应时尚变化。建筑造型的时尚性，在商业性娱乐消费设施中尤为明显。如迪斯尼乐园在世界范围的流行和发展，使它的空间模式也同样表现在我国主题乐园的规划建设中。各地兴建的唐城、宋城、明城以及欧洲城等主题游乐园，其规划结构基本仿效了迪斯尼乐园内景区空间的组织模式。其建筑布局和造型设计也吸取了迪斯尼乐园中“蒙太奇”式的造景手法。同时，我们还可以发现，迪斯尼乐园中“童话世界”的许多建筑造型语言(如城堡式的屋顶、卡通式的窗户和色彩)也常被移植于国内外许多青少年使用的文化娱乐建筑中，成了一种流行的装饰式样。建筑结构形式的复制和仿造也是建筑造型时尚性的表现形式，如探圳南山文体活动中心的屋盖结构，是仿造伦敦斯坦特德机场候机楼屋盖的树状结构形式;深圳大学学生活动中心敞开式楼梯的屋盖结构则是效仿了英国埃塞克斯购物广场的悬挂式屋盖结构形式。在此，结构形式的力学意义已被淡化，高技派的大跨度结构形式被当作流行的建筑式样移植到休闲娱乐建筑的造型表现上，呈现了“波普”艺术所具有的时尚性特征，反映了具有反叛、简约和回归(传统和自然)意识的现代时尚观念。

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三 : 网站设计：如何回归内容 “简洁大气”设计指南

　　[核心提示] 如何可以使产品设计“简洁大气”?在你没有灵感的时候，不妨看看这篇文章中的建议。

　　神马是“简洁大气”?

　　现在被人们津津乐道的扁平化设计无疑成为了这四个字的代言，也让之前似乎离开了人们视野的平面设计带来了新思考，我们发现很多设计方法依旧非常经典。

　　无论是与客户的沟通还是和产品经理的 PK 中，在第 N+1 次修改依旧没有灵感的时候，不妨借鉴一下下面的小建议来救场。

　　调整图版率改变印象

　　图片的加入是最能立刻改变和更换整体印象的法宝。

　　图版率是杂志版式中经常提到的概念:即页面中图片所占面积的比率。图版率高的杂志页面会给人带来年轻与活跃的印象，相反地，全是文字，图版率为 0，这样的页面就显得沉稳许多。

　　放大图片，增加展示空间

　　虽然在产品上网易微博一直不温不火，但在设计上采用大图片的改版让整体拥有了简洁的潮流感，并且每次刷新变化的封面图片让每天的登录过程也变的有趣起来。

　　

 

　　

 

　　改变图片比例

　　即使全部是图片也可以改变图版率。商品展示中经常会有这种图片罗列的形式，普通的九宫格设计虽然整齐，但是没有变化和视觉重点，将几个图片位合并成为一个进行展示可以产生更强的专题性效果。

　　

 

　　色块进行重复构成排版

　　当图片资源不充足，比如消息类信息和图片并列时，可以采用和图片相同大小的色块保持界面的统一性与简洁性。

　　

 

　　使用图标代替文字

　　使用意图明确的图标代替文字可以帮助导航等操作区与文字阅读区分开。

　　

 

　　创造节奏感

　　你知道吗?观看者和一张简单的海报设计也会产生交互过程。

　　当你在 20 米开外的时候会被它上面的人物与色彩吸引，走近至 5 米的时候会看到它的标语，而走到跟前会发现新的小字信息。海报通过观看距离的变化制造出阅读的层次感，引导你不断深入。

　　

 

　　同样的，在界面中除了利用明确的信息分组引导视觉，还可以考虑在交互中也加入节奏，笔者不认为在扁平化的设计时代我们就不需要打造空间关系，通过手势的变化制造出界面不同的景深效果，可以让界面充满呼吸感。

　　比如 AppFlow 中下拉刷新时，背景图片会由远至近，就在不觉间扩展了视觉空间。

　　

 

　　使用鲜明的色彩营造气场

　　穿衣服我们讲究“气场”，而设计中使用的色彩也应该明确，避免使用含混的色彩，这样界面之间的元素才是有对比的。

　　

 

　　戒掉排满的惯性

　　格式塔心理学中提到一个删除原理，就是从构图形象中排除不重要的部分，只保留那些绝对必要的组成部分，从而达到视觉的简化。 不要排满也就是我们时常说的留白，这里的设计需要和产品一起做减法。

　　在实际项目中，笔者经常遇到这样的对话：

　　“这里为什么要放这个功能?好像用户用不上诶……”

　　“这里不放这个功能看起来比较空，而且万一用户用到呢?”

　　“……”

　　人们以往的消费观念是面对同样的价格，最终大家会选择看起来功能齐全的物品，在信息竞争和功能为上的时代，惯性会让你想要加入足够多的功能或信息去满足用户，这种情况下，堆满信息的页面如果不进行删减化处理，形成一定层次的分组和条理化处理，也将会变成让人手足无措的电视遥控器。

　　其实考虑界面空不空的问题应该交给设计师解决，通过一定程度的留白就可以达到不错的效果，我们只需要确认到底需不需要这个功能，有多需要，符不符合用户的使用场景?

　　隐藏与合并

　　当面对无法去掉的功能时，我们可以采用“主界面优先模式”，隐藏部分功能。

　　比如在阅读中，为了更加沉浸式的阅读体验，经常利用手势将阅读流之外的功能隐藏起来，比如随享Pro 向左滑进行评论和转发，豆瓣阅读的全屏阅读。

　　

 

　　

 

　　主界面优先还体现在减少频繁地切换界面，比如常见的查看大图功能，在以前我们常用的方式是滑到新的页面去查看图片详情，但真的需要那么麻烦吗?

　　在 AppFlow 和网易应用中心应用主页中，通过手势向下滑动可以让图片当前页放大，预览 App 界面效果，这样的体验就很简洁。

　　

 

　　除了隐藏功能，我们还可以合并功能，减少 UI 控件的个数，进而节省下空间,比如下面对音乐播放进度和播放控件的整合。

　　

 

　　设计是不断创造新可能的过程，希望上面总结的这些小经验可以让设计更好的回归内容，利用最轻量、简单的设计来传递核心信息，也让设计师们早日告别苦逼加班的日子。

四 : 回归设计，iPhone 6是一个好产品吗？

注：谈了这么久iPhone 6，我们回归产品设计角度看看，这到底是不是个好产品？

很有意思的是，几乎每一代新 iPhone 出来后网上总会骂声一片，许多人抱怨它的样子难看、没什么改变……这次发布的大屏 iPhone 6 也不例外，普遍大家抨击的焦点都在后置凸出的摄像头以及后壳两条突出的天线设计上。

有媒体说，这是 Tim Cook 不懂产品而妥协的结果。又有某些企业家说，这是没有了乔布斯的监督所造成的后果，我身边的设计朋友也带着这种直观的 “乔布斯”情结抨击着 iPhone 6 没有了过去流畅的机身设计。

天线为什么要设计成上下两条对齐的线？这是不是真的如许多人所说的那样， Tim Cook 不善于产品而妥协的结果以及没有了乔布斯的把关？如果你翻开 iPhone 的设计史，你会发现每一代 iPhone 都是循环递进有规则的演变，而不是许多人期待中想象的大跃进式的爆发。

工艺演变

从第一代 iPhone 到今天的第八代，给人直观的感受就是机身越来越薄，随着主屏不断加大的同时重量反而越来越轻，以及它的各项参数每年都在稳步提升。在这七年中，材质的变化在 iPhone 历史里起到了非常关键的作用，正是它包裹着内部零件结构上的一次次改进带动着 iPhone 在工业外观上相比前几代的基础上有了全面的改变。

材质的功能，通常是你接触电子产品从精神的感官到实体感受的两种直接带来的视觉感受，材质的优良与粗糙直接影响你对产品的判断。当 4 年前我们看到 iPhone 4 的金属不锈钢卷环绕着机身周围时，金属加工成型的工业质感是任何其他非金属材料所不能企及的，正是这种材质的设计让金属的作用不再局限于大型工业产品上，这就引来了今天大家都争相效仿的以金属为标准的加工工艺来设计手机的外观。

今天，金属材质的加工成了一款高端手机至关重要的环节，但当回顾整个智能手机制造的历史时，金属的装饰是制造手机很忌讳和难以处理的加工难题，它一开始不被大范围的普遍用在手机机身上，直到 Apple 在 iPod 系列上面开始尝试用全铝金属用做后盖。 iPod 的贡献众所周知，早年从一个简单的 MP 3 播放器到逐渐成为一个视频播放器，它的作用在今天看来举足轻重。从 2001 年的第一代到 3 年后发布的 iPod mini 系列等体积相比之前大幅缩减几乎可以放进你身上的任何口袋里。通过几年的进展，iPod 内部的通信与芯片结构的改善，直接引导 iPhone 的设计，同年 iPod touch 1 相继推出，我们可以看到它的背面大面积的使用不锈钢金属。

如果仔细观察 iPod touch 的发展，你会发现它几乎伴随着每代 iPhone 一同推出，由于不用考虑通信模块它的每次换代都比新的 iPhone 更轻、更薄，而原来新的 iPhone 要在时隔三年之后并能拉近之前 iPod touch 的距离。第一代 Touch 仅厚 8.5 毫米而 iPhone 第一代到第四代用了三年的时间从 11.6 毫米到 9.3 毫米减少了 19% 的厚度、到了第四、五代之后的 iPod touch 机身则仅有 6.1 毫米相比之前减少了 28 % ，新的 iPhone 5、6 代又花了三年的时间达到了与 iPod touch 5 仅相差 0.8 毫米的同一厚度级别。

iPod touch 与 iPhone 虽被划分在两个不同领域的产品，但从各自的内部电池信号、前后的摄像头、扬声器到 lightning 等结构设计上是一致的，它们不属于一个独体，而 iPod touch 5 跟 iPhone 5 之后采用相同的铝合金以及倒角的金刚石抛光加工，可以窥探到 Apple 似乎是在用 Touch 的设计来参考下一代 iPhone 所能达到的极限。

iPod touch 的背面从前期不锈钢到铝合金的材质变化，伴随着 iPhone 4 开始。当三年之后我们看到全金属铝合金架构的 iPhone?5 时，这三年腾出来的时间里，足以让 Apple 在研究克服内部通信结构前提下如何将 Touch 长期使用的不锈钢机身上的经验移植到新的 iPhone 上。也就是为什么 iPhone 的变化规律要保持在三代之间，从 iPhone ?1 到 3GS 中间除了参数的微调几乎没有任何大的改变，到了 4 之后从工业外观到机身内部的芯片结构从头到尾被重新设计了一遍。而到了 4S 参数与外观不变只在软件上加了一个智能语音助手软件，随之后面的 5、5S 到 6 也是采用相同的设计规律。

这种时隔三代的变化规律主要还是来自 iPhone 主屏之下的内部结构挑战，如何在 3.5 到 4.7 英寸的空间里缩减每个零件模块的尺寸厚度均以年为单位来计算，从厚度 11. 6 毫米的 3.5 英寸 iPhone 1 到 6.9 毫米（除去凸出的后置摄像头大约机身厚度在 6.4 mm 以内） 4.7 英寸的 iPhone 6 苹果用了 7 年的时间减少了 40 % 接近一半的厚度，相当于平均每年大约以 0.7 mm 的速度递减。

在内部结构进展缓慢的情况下，就必须在中间靠某一项小的技术成果来缓解这种压力取得过渡到新一代的全面突破，像：3GS 的 3G 、4S 的 Siri、5S 的指纹识别等都在为下一代缓冲时间。所以每代 iPhone 的实际结构工程研发和工业设计都是在前面的基础上做着完善和修改的工作、绝不会是像外界所传言的没有乔布斯的把关新的 iPhone 就走着倒退或者妥协的路线。工程内部的结构不像产品的外观想当然的设计，尤其对于智能电子产品而言要考虑涉及的综合功能和使用体验绝非靠某一个人的魅力所能完成。

设计天线

自从 iPhone 4 引入了金属材质用作手机的机身后，在保持整体流畅的同时天线是面临的最大设计难题，我们知道第一代 iPhone 的铝后壳下面那个黑色塑胶皮是专为接受信号开的一道小口，到了 3 、3GS 又返回到了使用塑料作为机身，而在所有 iPod Touch 的不锈钢后壳中我们都可以看到那道黑色塑胶皮，只要使用了金属作为手机的整体，你就必须为天线在上面开一道口，Touch 是直接在上面挖出一道小面积，而在 iPhone 的信号接收设计上你就看不到这种 Touch 的处理方法，出于美观和材料不同的考虑，而是在手机的边框上截断往里注塑一条细线。iPhone 4 的后壳由于使用的玻璃中间是用不锈钢做固定架，所以天线的设计不像 5 以后需要在铝合金的后壳上面注塑大面积的塑胶以保证通信信号强度。

在天线设计上，从 iPhone 1 到 iPhone 5 、6 ，你会发现在使用相同的材质下天线的设计会大不相同，这种不同可以说是一种演变中的一次次改进。iPhone 1 的天线是在铝后壳的底部开了一道口，而到了 iPhone 5 以后由于承载的通信能力加强，如：Wi-Fi、蓝牙、主天线以及 NFC 等在全金属的包裹中，天线的处理就必须重新设计位置到开口强度。

所以在 iPhone 5 两代的全铝合金机身上，专门在一块铝板上挖出的天线槽孔延伸至边框，连接着那四条注塑的线，因为这两道天线口本身在铝板机身制造阶段预留出来的，再经最后的塑胶膜填充封盖，使整个机身看起来不像拼凑出来的。由于塑料填充的边缘与背面开凿的槽口之间的对接，存在着一道大约头发丝大小的间隙，所以这种大面积开凿再用塑胶填充后形成的缝隙边缘与金属边与边对接时，会让产品整体看起来有断裂的痕迹，而到了 iPhone 6 情况就不是这样了。

iPhone 6 的边缘没有了前代棱角分明的 90 度直角，由于机身更薄，为了使 4.7 英寸以上的大屏尺寸整体看起来不那么厚重而采取的半圆型的弧线边框自然的过渡延伸至正面的主屏。在出于视觉和手持握感的实际考虑，这种曲线带来的边缘与背面衔接时就会促使天线的槽沟不能再按 5 那样直接在铝合金上面挖一个口，因为在除去凸出的摄像头大约 0.5-1毫米的厚度，实际 iPhone 6 的厚度在 6.4 毫米以下，在已经非常薄的机身上再开出两道大面积的天线槽会影响到后期在注塑上与金属产生边与边的间隙误差。

最后我们看到的 iPhone 6 是在背面划出了两道四段截面的天线，而不是从金属上面挖出两道口，从实际真机的效果看天线的注塑与金属的衔接产生的间隙大小肉眼已经不容易看出，即要在保持铝金属的一体性又不能破坏机身整体的流畅度，同时 iPhone 6 的天线是在前两代的经验上重新思考在一体成型（Unibody）的工艺下如何使天线与金属更自然的设计成一个整体。

在全金属机身上面开凿天线时，要保证面与面之间是一个完整的整体，也要让用户毫无察觉天线开凿的痕迹，就如 iPhone 5、6 和 iPad 在正面用了一层透明的塑胶薄膜隐藏光线感应器，如果不仔细在强光下观察你会完全忽略它的存在。这是一个通信与材质双向的设计难题，也是美学的考虑，从前期的设计图纸到后期的量产制造，每代 iPhone 都在改进材质与内部结构变化的工程难题，这个过程都不会是一帆风顺，但它都是在前面的基础上完成的一点点进步。所以从铝机身的天线设计看 iPhone 6 比 5 做得好。（文/周鑫磊 来自《商业价值》设计专栏，网络首发钛媒体）

本文标题：全球汉服回归设计大赛-RANK大腿厂长回归，超高KDA制霸韩服大师局
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