一 : 美术字体设计
美术字体设计 美术字体设计
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二 : 美术字体设计
美术字的写法
第三单元 传递我们的心声
美术字
美术字是经过艺术加工的实用字体
?
美术字的特点：
的工具。
字体整齐、 醒目、美观、易认，是开展宣传、教育不可缺少
美术字的用途:
横幅标语，黑板报（手抄报）， 招贴画， 会场布置，展览会，商品包装和装潢，各类广告宣传
，报刊杂志和书籍的装帧等都离不开美术字。
生活中美术的字
美术字的分类
常用美术字体主要分为宋体、黑体、变体美 术字。
宋体和黑体的比较
宋体
黑体
宋体的特点：
泳也卡边组 泳也卡边组
宋体
⊙笔划横细竖粗，起笔收笔都有
明显的顿迹。
黑体
⊙笔划方头方尾，没有边角， 粗细一致，醒目有力。
宋体和黑体在生活中的应用
变体美术字
变体美术字：变体美术字是在宋体和黑体的基础上进行装
饰、变化、加工而成的，一般应用于字数较少的名称和标题 为佳，强调字与字之间的统一与完整。
变体美术字
⊙这种字体,有意识地将某些笔 画进行夸大、缩小、移位来 获得新颖的效果。
变体美术字的类型
1.形象变化 2.装饰变化 3.光影变化 4.立体变化
形象变化:改变字体的外形，将整个字做形象化 处理
装饰变化:肌理、渐变、字内装饰、字外装饰
光影变化:明暗、倒影、投影
倒 影
投影
阴影
立体变化:应用绘画透视的原理，表现出文字的立体效果
画出字的三维空间感
⊙变形美术字的创意方法的总结 形象变化 装饰变化 光影变化 立体变化 变体美术字变化的方法无论多 么丰富，都要表现出整体和谐、统 一的艺术特点
变体美术字欣赏
我当小小设计师
1.设计自己的名字。 2.寻找自己喜欢的字、词，设计有创意的字体。
书写步骤：
?
1.构思
想好要写的字，领会设计文字的精神实质，在脑 中对其进行变形设计。
2．打格 确定字的大小和形状。一般情况下 打正方形字格，字与字之间留一定 间距。
3.定骨架
? 用单线确定字形，用笔要轻。
4.勾线
双勾字形，笔划要统一，按骨架的 位置画笔划。
5.填色：
? 按需要选择颜色，填色一般先画轮 廓，再在中间填色。
本课小结 美术字是经过艺术加工的实用字体， 字体整齐、 醒目、美观、易认，是开展 宣传、教育不可缺少的工具， 如横幅标 语、黑板报、墙报、会场布置、展览会， 以及商品包装和装潢，各类广告、 报刊 杂志和书籍的装帧上都离不开美术字。
三 : 变体美术字的设计
变体美术字的设计
林城中学--白莉莉
教学目标：
1、认知目标：
能从文字的义、形和结构特征出发，对文字的笔画和结构作合理的变形，书写出美观形象的变体美术字
2、能力目标：
①、从设计变体美术字的过程中，发展学生的形象思维，培养学生的想象能力与创作能力。［www.61k.com］
②、观察、欣赏不同形式的变体美术字，提高学生的审美能力。
3、情感目标：
通过各式图片的欣赏，提高学生的学习兴趣与积极性。
教学重点：
①、掌握变体美术字的设计原则与变体形式。
②、通过图片欣赏，使学生学会从字体、字义及字的结构入手，进行美化加工，创造出更美观、形象、活泼的新字体。
教学难点：
对学生分析能力、应变能力和形象思维能力的培养。
新授课讲授、提问、启发、欣赏、对比、讨论、指导
教学准备：
多媒体课件、挂图、学生参考资料（变体美术字图片）
教学过程：
教学过程 教师活动学生活动设计意图
课题导入
创设情景
明确目标
1、播放两组具有对比性的图片。
2、提问：所以看到的字给你的感觉与联想。
学生观赏图片，并发表自己的意见。
以图片演示吸引学生的注意力，提高学生的学习兴趣。
讲授新课
知识落实
活跃思维
一、讲解变体美术字的基础知识
1、定义
2、分类
3、运用
二、结合图片实例，分析变体字的设计原则
1、文字的适合性
2、文字的可识性
3、文字的视觉美感
4、文字设计的个性
三、讲解变体字的变化形式
主要以图片进行实例分析与讲解。
1、字形变化
变体美术字 变体美术字的设计
以几何形或其它形状进行字体外形的变化。[www.61k.com］
提问：你还能想出其它字形变化的可用形状吗？
2、笔划变化
（1）改变笔划的粗细
（2）改变笔划的形状
教师结合分析各种不同笔划的变体美术字及设计方法。
3、结构变化
a、通过图片让学生了解其变化方法；
b、在电影海报中的运用。
4、、以对比的形式分析立体化字体与阴影化字体的区别。
请学生以“田”字为例进行立体化与阴影化设计。教师做点评。 欣赏字体应用（海报）。
5、象形化
a、出示图片，分析何为象形化。
b、请学生根据自己的构思设计以下几个字：木、高、胖、沙、瘦、毛、刀、飞。（可另外举例）
了解变体美术字的基础知识学生结合图片掌握变体字设计时的原则。学生除掌握教师分析的字形变化外，再思考其它字形变化。学生根据图片，与教师共同分析各种笔划变化的方法。观察图片理解、掌握其变化方法及相关海报应用。
请一学生上台演示绘画。
学生通过图片掌握象形化文字的设计，并结合资料马上进行象形化字体设计。
带领学生走入变体字内容的学习。使学生在进行实例设计时，能把握各设计注意点的。
图片分析直观性强，易于学生对知识点的理解以及进行新的构思。通过图片的观察，掌握各知识点，同时发展学生的思维活跃性。
实例运用（海报）欣赏，提高学生的实际运用能力。
象形化文字的变化更活泼、多变，学生学习相对比较有兴趣；同时进行当场设计，开发学生的想象力与表现力。
课堂小结
重点回顾
1、回顾变体美术字的设计原则与变化形式。
2、请学生谈谈在日常生活中，所见变体字运用比较成功及变化较美观的实例。知识点巩固；
3、根据要求进行举例。了解学生知识掌握情况；
4、了解学生对身边事物的观察情况。
知识延伸
活跃思维看图猜四字成语。（学生讨论，教师引导）
学生通过讨论与教师引导猜出成语。1、活跃学生的对文字的思维想象力。
5、活跃课堂气氛。
绘画练习
手脑并用
强化思维1、给出操作练习题目与要求；
2、播放音乐；
变体美术字 变体美术字的设计
3、提示学生根据所看图片或手上的资料做参考进行新字样设计；
4、巡视指导。（www.61k.com］1、明白练习内容与要求；
5、按要求进行变体字设计。1、强化学生的绘画能力与设计能力。
6、背景音乐的选择，渲染良好的创作氛围。
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四 : 字体(美术字)设计步骤详解
美术字设计的方法技巧有很多，网上也不少的帖子，这里我只是简单谈谈大概的创造思路，希望能抛砖迎玉。设计这行，思路或者说是设计的思维比技巧更重要，技巧可以通过大量的练习来掌握，但是设计思维就得靠自己去领悟、思考了，这是急不来的，详情我们来看看吧！
字体设计（美术字）是设计师必须掌握的一项基本技能，就跟我们学开车一样，只要通过系统学习和练习是完全可以成为一名合格的"老司机"。今天我们抛砖引个玉，从汉字的发展史、汉字的结构特征、美术字的设计过程、设计方法简单聊聊。
在品牌设计、包装设计、书装设计、海报设计、电商设计等领都需要字体设计，一款独特有美感的艺术字能为你的设计锦上添花，还可以为客户节省向字库公司购买字体版权的费用。
思想性：表现出文字内容的精神内涵。可以通过笔画形态、颜色、材质效果等来体现。如下图，在笔画形态的处理上用尖锐的转角和弯勾来模拟"鬼手"，用斑驳的材质和恐怖的色彩组合渲染惊悚的气氛。
可读性：注意结构和形态的识别度。美术字首先得能被识别出来，我们在融入艺术创作的同时要保证受众能够准确的理解字体含义。如下图，"看电影"三个字中都有部分笔画被其他物件代替，但是文字的结构并没有得到破坏，用于取代的物件也是跟主题相关的东西，让人能迅速识别并产生好奇。
艺术性：整体美观协调，符合美学形式感。我们所学的所有平面构成知识都可以用于美术字设计中（重复、近似、渐变、变异、对比、集结、发射、特异、空间与矛盾空间、分割、肌理及错视等等）如下图，"无人区"三个字就运用了正负形的手法来表现。
甲骨文：刻在龟甲、兽骨上的记载占卜的卜文，既是象形字又是表音字，说明汉字起源于图画。
金文：铸在青铜器上的铭文，大多用于祭祀，金文从甲骨文发展而来，但是比甲骨文内容更丰富，更完整。
篆书：又分大篆和小篆。
大篆，秦国使用的文字。
大篆的特点：线条均匀柔和；更规范，字型结构趋向整齐，逐渐脱离图画的形态，奠定了方块字的基础。
小篆：秦统一六国后，由李斯等人收集、整理和简化形成小篆。
小篆的特点：线条化和规范化更完善，完全脱离图画的形态，更加整齐协调、美观。
小篆的缺点：刀刻和书写都不方便。
在美术字设计中也有很多模仿篆书感觉的设计作品，尤其是一些体现历史文化的项目。如下图：
隶书：又古隶和今隶。
古隶，是由小篆到今隶的过度字体。
古隶的特点：把小篆粗细相等的均匀线条变成了有棱有角的横、竖、点、撇、捺、挑、勾等笔画，更适合毛笔书写。
今隶：古隶发展到汉代笔画更加工整美观、活泼有波势挑法成为今隶。
今隶的特点：更能发挥毛笔的书写特点、更成熟美观。
楷书：西汉萌芽，成熟于东汉末年，魏以后兴盛起来。楷书由今隶直接演变而来，它们在形体结构上区别不大，只是运笔方法不同。
楷书的特点：形体结构上打破了今隶的平直方正，变"八"字形的扁方形为"永"字形的正方形。字势上比隶书更向内集中。
草书：快速书写和不断简化而自然产生的。每种字体都有它在民间应用的草书，包括篆草、隶草、章草（今隶的草书）、今草和狂草（楷书的草书）。
行书：楷书写得快了就成了行书，介于楷书与草书之间，受草书快速流畅书写的启发，又补救了草书不易阅读的缺点。直到今天行书依然是既能快速书写又容易识别的实用性最大的字体。
如果你书法写得好，那真是捡便宜了，直接挥几笔就是字体设计作品了。
宋体：印刷术发明后，刻字用的刻刀对汉字发展产生了重大影响。笔画有粗细变化，一般是横细竖粗，末端有装饰部分(即"字脚"或"衬线")，点、撇、捺、钩等笔画有尖端。借鉴宋体在笔画中加入一些装饰，或者在宋体的基础上进行简化，保留部分装饰，就又称了一个新的字体作品了。如下图：
黑体：黑体字又称方体或等线体，是在现代印刷术传入东方后依据西文无衬线体中的黑体所创造的。黑体没有衬线装饰，字形端庄，笔画横平竖直。笔迹粗细均匀，看似一样粗细。下图是运用钢笔工具设计的字体。
终于弄清楚了汉字的发展史，感觉上了一次历史课啊。
结构：组合上，各部首的面积并不是绝对等分的，要根据部首的大小、长短适当调整。由于各部首之间并没有连接的笔画，只有穿插或交叉，在方向上大多是向左、右、下三面发展。对于汉字的后期设计可以利用这一点进行笔画之间的断开或连接。
比例：组合上，各部首的比例关系非常重要，左右比例，上下比例，内外比例等，这直接关系到一个字的美感。下面第一排字再比例上是存在问题的，第二排是修改后的结果。
重心：字体的视觉重心靠上，让字体上紧下松，看上去更舒服。重心由文字中的横线笔画来控制。通过下面这种图来说明一下，你是喜欢郭敬明呢还是喜欢右边这个大长腿？
笔画：汉字中，起支撑作用的笔画叫主笔画，其他叫副笔画。横竖大多为主笔画，设计时可先写主笔画，后写副笔画，副笔画变化更为灵活，有更多设计空间。在下图"前泽幻美作品集"中，主笔画都得到了保留，副笔画被简化成了圆点，但是依然不影响识别。
汉字中，横多竖少，同样宽度的横比竖看起来更粗，为达到视觉上的均匀，一般把横笔设计得更细一点。
线条：线条方向对字形的影响：横线多的见长，竖线多的见宽。因此，以横笔为主的字（王），上下要压缩，以竖笔为主的字（川），左右要压缩。
线条粗细对字形的影响：❶少笔粗，多笔细；❷疏粗迷细；❸笔画交叉处要细；❹主笔粗，副笔细，外档粗，内档细。
外形：汉字虽然是方块字，但是因笔画不同，在外形上也会呈现出其他形状。
上图上1为正方形，2是1旋转45度后形成的菱形，但是在视觉上看起来却比1更大。3是与1等高的菱形，它的面积变小了。4与1相同，5是大小感觉上与4相等的菱形，但实际上5比4小一点。下一排的汉字也是依照这样的理论得到的。我们在设计时应注意字体外形的差异带来的错觉，追求整体视觉的统一而非物理统一。
内白：图中两个正方形是等大的，由于内部黑色矩形的形状变化让我们认为第一个正方形更长，第二个更宽。这是由于内白形状的不同引起的错觉。
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