一 : 三大硬伤让分众Q卡的O2O之旅举步维艰

　　

 

　　腾讯科技 雷建平/文

　　微信和大众点评网风头正劲的搅动O2O格局，另一布局O2O市场的玩家分众却多少有些失落。早在去年分众就推出互动液晶屏及配套Q卡业务，并被分众CEO江南春(微博)视为第二次创业，不过，曾被业界认定是“维络城杀手”的Q卡进展却并不如江南春早期的设想。

　　和传统分众广告屏相比，Q卡业务在原有单一显示屏下方新增三块互动感应小屏，用于展示产品促销、优惠品发送等信息。用户在互动屏的感应区刷Q卡获得优惠信息可去商家消费或享受优惠。Q卡商业模式被江南春描绘成“SOLOMO+O2O”，是将LBS(定位服务)、团购、优惠券、分众广告糅于一体。

　　在移动互联网冲击户外广告的今天，江南春深感分众面临的危机，因此对Q卡业务非常看重。江南春曾公开表示，幸亏现在等电梯只需要两三分钟，这点时间大家来不及把手机掏出来做点什么，这就让分众还有存活机会。Q卡正是分众持续发展的关键突破口。

　　不过，如今Q卡业务推进已有1年时间，却远不如微信和大众点评网在O2O市场运营得火热。与其它专注为本地商户提供优惠推广的O2O业务相比， Q卡在实际运作中遭遇了三大障碍：1，产品使用场景和定位把握;2，消费者心理洞察;3，推广成本。

　　从产品使用场景上看，用户以往使用此类卡获取优惠，更多是在休闲时间。比如和朋友周末商场逛街后一起吃饭，通过商场楼下或者附近地铁站放置的大型终端设备，选择好附近的餐厅优惠，并通过具备无线射频识别技术(RFID)功能的小卡扫一下，就可以把优惠券轻松打印出来使用。与此不同的是，Q卡互动屏由于安装在办公室等楼宇的电梯旁，因此接触更多的是城市白领，白领早上等电梯时扫Q卡价值不大，扫过后不久就可能遗忘，下楼吃饭扫Q卡面临的问题在于，商家与分众投的广告一般是区域投放，用户获得优惠券但商家并不在附近，可能无法立即使用。

　　Q卡第二重殇在于对消费者心理洞察的把握不准。举例来说，比如英语培训企业投放广告，打出一分钟学会说英语的宣传语，在等电梯过程中如果有人刷Q卡去获取这个优惠，旁边的人就会忍不住看看这人是谁，是谁学英语。可以设想，更尴尬的情景是，某美容保健中心打出让女人拥有傲人身材的优惠广告，究竟是否会有妙龄女子会当众拂袖轻挥Q卡。

　　通过Q卡获取优惠价是非常光天化日下的举动，或许会让一部分用户感到莫名的尴尬。毕竟电梯间附近是一个相对闭塞的空间，在狭窄空间某一用户做些与常人不同的举动，更易引发周围人注意，这让用户在使用Q卡过程中有所顾虑。

　　Q卡第三重殇在于Q卡本身的设计及分发成本预估不够。在推广初期，是将每张嵌入RFID芯片的Q卡装入屏幕两侧，用户按钮后自动领取，好奇尝试申领的人甚至比真正使用的人多，而用户拿到手的Q卡本身不提供挂绳来系在钥匙圈或手机上，不便保存的初期设计也导致了极大的浪费;在后来分众暂停了这种发卡方式，而是改成了用户到官网填写地址后由分众递送Q卡，而这样人均发卡成本就达到了10元级别。当前分众在7座城市设有专门的取卡点，但每张Q卡的成本客观存在，如果单纯铺量却没有能解决前两个问题，仍然无法真正搅动起这项业务创新的O2O价值。

　　今日的Q卡已远离江南春的初衷。三个小互动屏绝大多数被品牌厂商征用，作为品牌广告的辅助宣传窗口。《福布斯》杂志曾尖锐指出，分众追求从广告代理公司转型为数字媒体公司，追求新潮字符SOLOMO+O2O的模式，追求立足现有资源去简单粗暴的赚钱，这些都没有错。错在哪里?从人性化的角度来说，需要携带Q卡和手机的Q卡计划，是不是远不如来个App那么简单?与用户仅在两分钟的短短时间内追求互动，这本身是一个过于高难度的挑战。

　　Q卡尝试或许并非是江南春一个人尝试，很多企业家遭遇突然巨大商业机遇完成鲤鱼跃龙门后，都会面临业务发展后期的转型挑战。当移动互联网浪潮到来，如何直面市场环境突变及用户需求变迁，是从现有业务延展的诱惑，还是另起炉灶，这也是他们需要思考的话题。

二 : 举步维艰的英国贵族

到英国以后，我在乡间玩得乐不思蜀，连牛粪和羊粪闻着都开始觉得香了。而每次游览完城市都觉得乏善可陈，怅然若失。

去逛约克城时，客栈经理告诉我，附近有个闻名于世的城堡，看过不后悔，不看很后悔。“那里是英国人办婚礼的圣地。”她递给我一份宣传册——霍华德城堡。我在网上一查，这个城堡竟然列世界十五大必去城堡第二位，美轮美奂。

立刻驱车前往。

霍华德城堡的地标显示：过了一个塔，后面都是它的地界。那条通往庄园的路，看不见尽头。开过一道城门，又开过一道城门，终于进了园子——这哪儿是城堡啊！这更像一个庄园！皇宫般的设计，法式枫丹白露宫般的敞开对称庭院。前方是大片湖泽，据说曾是鱼塘，为庄园提供鱼类晚餐而挖；后方是森林，外圈是良田环绕。

解说员介绍，该庄园曾有7.8万英亩地，后来几经分割，目前只剩1万英亩，尽管如此，地界已大到我们一天连走路带坐船再加上车只游览了一半！主人带着俩龙凤胎娃还在这儿居住。现在土地价值约30亿英镑，还不包括城堡及收藏。

查茨沃斯庄园也一样，祖上只花了600英镑就买下多于现在面积10倍的地。当然600英镑是300年前的事了，估计也和今天的几十亿相当。

我胖还是因为穷啊！真正的富人是不可能胖起来的。每天把院子走一遍，到每个佃户家收租子，每间房里藏品查一遍，呵呵，再训斥一下70个园丁、32个厨娘和15个管家，天都快亮了！这个城堡的其中一位女主人非常厉害，一个人打理两个家族的5个城堡和数不清的领地，还生了11个娃。啥都没耽误！

可是早发财也没啥作用。

英国在工党上台执政以后，制定了一系列倾向于劳动者而非贵族的政策，包括缴纳高额遗产税。那些世袭的贵族因付不起遗产税而在一战之后大量拆毁庄园。曾有贵族因缴不起遗产税想把自己的庄园捐献给镇政府，竟然被民众拒绝。因最初对贵族有仇富情绪，他们喜见那些曾经世代剥削他们的贵族流离失所，从端着架子到现在的落魄。

后来，他们意识到那些曾经被他们唾弃的贵族和庄园不是压迫的标志，而是英国宝贵的文化遗产。于是，政府应民间呼吁与要求，允许还保有庄园的贵族后代不缴遗产税——前提是将庄园对公众开放，所获得的门票收入加上经营收入用于古建筑的整理修复。

古堡的修整是一个庞大而复杂的工程，如果不是出于家族的责任，你很难将毕生奉献给一座建筑。曾有中国土豪朋友有意购买一座古堡，他在勘察过内部状况及寻访过英国政府对古堡的修缮标准和预估所费金钱后，放弃了。因为你买的不是古堡，而是祖宗。这不能改，那不能动，很多的生活不便也因古迹保护要求而必须维持原样。

赫兹拉里格既是贵族，也是作家。他现在被“囚禁”在他家族的城堡里。他1998年离异的时候，曾不得不变卖家族收藏来支付前妻的分手费。现在他后悔了。

他后悔的不是对不起祖上，而是后悔那时候法制还不健全时为何不把古堡一起卖掉。现在因各种条框限制，连买家都没有了。别说卖，白送都送不出去。他和他的后代，将不得不把这个偏僻的古堡当成世代的家。

无论是霍华德古堡还是查茨沃斯庄园，都面临这样的窘境。

每天他们都在接待超过千人的造访，在他们自己家的花园里休憩，在私家湖上玩耍。你身居古堡，却与一干陌生人整天为邻，没有私人空间。

为了保持庄园的运转，他们还得绞尽脑汁做多种经营：包括卖自己农庄的农产品，以及承办各式婚礼，还要不停奔走筹集维修费用；有的贵族甚至还打两份以上的工。

三 : 中国动漫举步维艰的今天

?在谈关于中国动画的论调之前，我首先得声明的是我始终是拥护中国共产党这一伟大组织的，并对中国各项事业包括动漫产业的高速发展表示磐石般的肯定。

谈到中国动画的今天，用“金絮其表，败絮其中”来做总的概论，也许会更具有实效性，尽管在语言上带刺的味道，但它毕竟是很实在很具体的，脱掉了披在中国动画产业上那层代表至高无上的黄色龙袍，而仅仅残留下一身褴褛的布衣袈裟，让一些自诩是动漫界泰山级的道貌岸然的元老也该要感到一点自惭形秽吧！

中国动画现在究竟是一片怎样的景色呢？咋一看金鹰卡通少儿频道等众多动画频道比比皆是，动画片更是“数之不尽，看之不竭”。细一想，真正出自于国产的又有多少呢？在美、日、韩动画风靡中国动画电视的时候，用沧海一粟来形容国产动画片的播放率和大众喜爱率应该不会引得众人非议吧！

记得我接触的第一部并看的还算完整的动画片应该是《淘气蓝猫3000问》了。之所以没把它看的支离破碎零零星星现在想来也许是因为它在其内容上填补了动画片的一大空白，既融娱乐性与知识性为一体。其中对知识的讲解不时有幽默搞怪的戏份并深入浅出，很容易为儿童所理解，也受到了我们伟大家长们的普遍欢迎而支持我们看。同时动画人物的个性鲜明可爱，这自然而然能博得众大小孩子为之如痴如醉神魂颠倒。于是社会中蓝猫卡通鞋、印有蓝猫图纹的各式各样的包包、锈有蓝猫金像的色彩耀烂的衣服在中国这片对动画如饥似渴的土地上风靡开来。也可谓是盛极一时稍慰人心啊！

还有一部值得一提的片子就是新进热播的历史戏说之作——《隋唐英雄传》。它用传统古装加上现代流行观念的卡通形象应该也算是中国卡通动画的一种新尝试新挑战吧！但很不幸的是在厚重的中华历史中出现了现代流行造型和关于李世民三角恋等俗不可耐不可一世的偶像爱情构思，就造就了一部高水平的伪劣产品。除了名字比较正统些，中国文化在这里已蜕变的面目全非满目疮孔。如果真要按里面超现代的封建观去评说远古。那我想西天如来佛祖也可以有后宫佳丽三千释迦摩尼也可以有三妻四妾就连庙里的和尚也可以终日去去尼姑庵串门子谈情说爱了。最重要的一点就是它“保留”了中国动画遗传下来的弊病，人物造型与个性没有点滴的与众不同，也就是我们当下流行说的“异类”可言。尽是干瘪空洞依样画葫芦之作。

话又说回来，在中国动画的成长历程中，曾经也有一段辉煌的时期，新中国成立以后。中国动画家制作的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》和《牧笛》在国际上得到了很高的评价。以及后来的《三个和尚》《大闹天宫》《鹿铃》等都是具有世界影响力的作品。这些作品所达到的艺术水准不仅是技术上的突破，更重要的是使具有中国民族特色的动画片深入到世界民众当中去，而仅此一项就是中国现代动画所不可同日而语的。( 文章阅读网：www.61k.com )

在日本动画当道，美国卡通片蜂拥而入的今天，中国动画该何去何从。去，路在哪里；从，走什么样的路。归跟到底还是路的问题。说到路，我就又得充当一个中国的反面人物了。现在中国动画走的是什么路？那是一条狭窄到只能容一个人一只脚通过并随时都有摔的粉身碎骨的可能的路。之所以这么说就是就是看在13亿人口这个庞大的数字中，对动画片感兴趣的，爱看的却只是屈指可数的10周龄以下的儿童而已。虽然在《宪法》上没有明文规定“给儿童看”的条例，而当我们稍微有点思想的时候就不在爱看动画片却是个铁打的事实。

包括我现在对我室友们说我在上专业课时老师放动画片给我们看都觉得好笑。他们为何不喜欢看呢？关键我看得扯到中国动画在制作过程中所融入的思想观念了。大部分是情节老套、卡通形象个性直线化的、说教式的简单是非伦理；还有一小部分是只依托于历史题材历史故事，而不深入挖掘中华文化的深层底蕴的精髓，自然而然也就缺少新的亮点了。也谁愿意在这样的动画上浪费自己宝贵的时间呢？你会吗？至少我不会。

一部优秀的动画作品应该充分尊重观众的审美能力，融会深隧的智慧，纯真的重心，奇妙伟大的想象，真挚混厚的感情。而中国动画对这些优秀作品应具备的特色除了在纯真的童心上有点点成就外，其余的就一无所获了吧！缺乏这些被因难产而解剖出来的动画能打动人心引起人的好感与共鸣吗？答案天知地知你知我知。

随着国际商业文化的交流更为广泛和快速，中国动画面临的挑战正处于前所未有的严重。而与之有着千丝万缕方方面面的联系的政策链条却是步步滞后，迟迟不见改观已成为许多人心中永远的痛。

试问苍天，中国动漫的明天将何去合从？

屈原曰“路漫漫其修远兮，吾将上下而求所”。如果用它来描绘时下中国的动画要历练的过程应算是恰如其分入木三分吧！

中国动画起步晚，起点底，视觉冲击力弱，这是被中国所有喜爱动画乃至全世界公认的事实。“中国的现在就好比是早上八九点钟的太阳，要想达到中午十分的灿烂还有很长一段路要走，而欧美却已接近黄昏必将要衰退下去。”如果把它移花接木到现行的动画产业上，我想效果应该更显而易见了。

中国原创动画的发展振兴，不仅需要动画人坚持不断的努力与创新。，更需要整个社会的支持。

所谓动画，不是儿童的专有品，也不是动画艺术业中“主流职业”之外的“备选品。”但今天的中国动画是与这些背道而驰的；是一只正处于牢笼之中需要挣脱束缚的困兽。我们只有打破传统的僵化的教条的本本式的灌输理论，把眼光转移到创造力和想象力上才能迈出迈好我国原创动画的第一步。此外，我想作为一个在动画里找寻快乐的动画工作者还应该要时刻拓展眼界，戒除急功近利欲速而达的浮华心理，沉心静气的对动画的艺术性、思想性、哲理性、社会性去刨根解底，用一颗质朴纯真的童心和天马行空不羁世俗的现象力去挖掘动画更丰富的内涵以求展现出动画海阔天宽的空间。当中国动画在未来的某一天演绎到这个地步时，还会那么让人视而不见、见而不鲜，还会有当下这种先天畸形后天发育不良的动画危机状况出现吗？

还会吗？鬼才会呢？

我们这个伟大的祖国一项最丰富的资源就是人多。而动画是怎样诞生的呢？顾名思义是人画出来来的吧！那么在这一项极丰富的资源里想要找寻动画人中的极品我想就是万里挑一十万百万里挑一也该要以万来记数吧！所以在原创动画制作中最草根的问题——人才资源问题就得以解决了。

我觉得如果从对动画的喜爱角度来谈观众问题，再多再少都是些废话。只要中国动画能真正打破“儿童动画”这一固步自封的狭隘观，真正使之大众化。那么13亿人够不够呢？美日韩动画算什么，三个国家的人数加起来也敌不过我们啊！

当谈到动画产业化这个问题时，起市场与前途也是不可限量的。当大众的喜好真正爱上了动画时，生活中有什么东西不可以和动画卡通挂上钩呢？小至我们穿的鞋子衣服，背的包用的笔芯；大至汽车电脑电视都可以贴上卡通的标签吧！所以呢？当真正把动画从本质上产业时，中国各方面的发展又将得跨上一个新的颠峰了。甚至还得引起美日韩这些动画大国经济大国的深恶痛绝了。真是妙也妙也！

中国动画只要能真正走好今天的路，举好发展的旗。那明天的前途将是彩云追月碧空万里。

相信每一个中华人每一个喜欢动画的人都愿意这样做吧！

本文标题：举步维艰的近义词-三大硬伤让分众Q卡的O2O之旅举步维艰
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