一 : 李白《将进酒》原文翻译赏析
《将进酒》篇幅不算长，却给人以气势磅礴之感。下面我们一起来看一下其原文翻译与赏析吧。
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〖唐〗李白
君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我倾耳听。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
⑴将进酒：属汉乐府旧题。将(qiāng)：愿，请。
《将进酒》选自《李太白全集》。
这首诗大约作于天宝十一年(752)。距诗人被唐玄宗“赐金放还”已达八年之久。当时，他跟岑勋曾多次应邀到嵩山(在今河南登封市境内)元丹丘家里做客。
⑵君不见：你没有看见吗?是乐府体诗中提唱的常用语。君：你，此为泛指。
天上来：黄河发源于青海，因那里地势极高，故称。
⑶高堂：在高堂上。另译为父母。
朝：早晨。青丝：黑发。此句意为在高堂上面对明镜，深沉悲叹那一头白发。
⑷得意：适意高兴的时候。
⑸须：应当。尽欢：纵情欢乐。千金：大量钱财。还复来：还会再来。且为乐：姑且作乐。会须：应当。
⑹岑夫子：指岑(cén)勋。丹丘生：元丹丘。二人均为李白的好友。
⑺杯莫停：一作“君莫停”。
⑻与君：给你们，为你们。君，指岑、元二人。
⑼倾耳听：一作“侧耳听”。倾耳：表示注意去听。
⑽钟鼓：富贵人家宴会中奏乐使用的乐器。
馔(zhuàn)玉：美好的食物[4]。形容食物如玉一样精美。馔，食物。玉，像玉一般美好。
⑾不愿醒：也有版本为“不用醒”或“不复醒”。(现高中教材之人民教育出版社---普通高中课程标准实验教科书---中国古代诗歌诗歌散文欣赏中是----但愿长醉不愿醒)
⑿陈王：指陈思王曹植。
平乐：平乐观，宫殿名。在洛阳西门外，为汉代富豪显贵的娱乐场所。
恣(zì)：放纵，无拘无束。
谑(xuè)：玩笑 。
⒀言少钱：一作“言钱少”。
⒁径须：干脆，只管，尽管。
沽(gū)：通“酤”，买或卖，这里指买。
⒂五花马：指名贵的马。一说毛色作五花纹，一说颈上长毛修剪成五瓣。千金裘：价值千金的皮衣。将出：拿去。
⒃尔：你们，指岑夫子和丹丘夫。
销：同“消”。万古愁：无穷无尽的愁闷。
⒄圣贤：一般指圣人贤士，又另指古时的酒名。
你难道看不见?
那黄河之水从天上奔腾而来，
波涛翻滚直奔东海，从不掉头返回。
你难道看不见?
那年迈的父母，对着明镜悲叹自己的白发，
早晨的满头青丝，怎么才到傍晚就变成雪白一片。
人生得意之时应当纵情欢乐，
不要让这金杯无酒空对明月。
每个人只要生下来就必有用处，
黄金千两一挥而尽还能够再来。
我们烹羊宰牛姑且作乐，
一次痛饮三百杯也不为多!
岑夫子和丹丘生啊!
快喝吧!不要停下来。
让我来为你们高歌一曲，
《将进酒》
请你们为我倾耳细听：
整天吃山珍海味的豪华生活有何珍贵，
只希望长驻醉乡而不愿清醒。
自古以来圣贤无不是冷落寂寞的，
只有那喝酒的人才能够留传美名。
陈王曹植当年宴设平乐观你可知道，
斗酒万千也豪饮宾主尽情欢乐。
主人呀，你为何说钱不多?
只管买酒来让我们一起痛饮。
什么名贵的五花良马，昂贵的千金狐裘，
都让令儿拿去换美酒来吧。
让我们共同来消除这无穷无尽的万古长愁!
天生我材必有用，千金散尽还复来。
《将进酒》是一首乐府诗，作于唐玄宗天宝十一载(公元752年)，时李白在政治上失意之后，离开长安，漫游梁宋，在嵩山与友人元丹丘和岑勋相会。此时，诗人在政治上受到打击和排挤，找不到出路，心中充满悲愤和苦恼，常借酒浇愁，发泄心中的积郁，表现对现实的不满。两句中前句表现了对自己才能的高度自信，并非大言不惭，而是积极进取精神的自然流露，是为壮志;后句显示为了实现抱负，广结有识之士，为朋友慷慨解囊，轻财仗义，挥金如土，是为豪情。在豪迈旷达气概下，透露“抱用世之才而不遇合”的悲慨。气势雄浑，感情奔放，语言平易自然，显出深厚的功力，为后世传诵之千古名句。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
这两句诗表现了李白怀才不遇、仕途蹭蹬的愤慨情绪。世之所重也，李白之所轻，诗人在这里对圣贤表示了大不恭。他说，自古以来的圣贤，都已变得默默无闻，非常寂寞，他们生受尊荣，死受冷落，只有善于饮酒的写诗人，死后才能留下盛名。诗人的愤懑情绪升华到如此程度，说明了他的叛逆精神和反抗情绪十分强烈，这是封建社会对人才压抑的结果。情发于衷，满纸不平，一语千钧，气度豪纵。
唐玄宗天宝三年(744年)，诗人李白被排挤出长安后，又重新踏上了云游祖国山河的漫漫旅途。本文作于天宝十一年(752年)。此时距李白被唐玄宗“赐金放还”已有8年之久。这一时期，李白多次与友人岑勋(岑夫子)应邀到嵩山另一好友元丹丘的颍阳山居为客，三人登高饮宴，借酒放歌，以抒发满腔不平之气。
李白《将进酒》原文翻译赏析
《将进酒》题目的意思为“劝酒歌”，是汉乐府短箫饶歌旧题，多数写的是饮酒高歌之事，李白在此借古题“填之以申己意”。这首诗旧说是李白遭到诽谤离开长安后写的，时间大概是天宝十一年(752年)。后经今人考证，应该是开元间李白第一次到长安时所作。当时李白正和友人岑勋在嵩山颍阳隐居的好友元丹丘家做客，三人经常登山宴饮。借助酒兴和诗意，李白以奔放的激情表现了自己蔑视世俗，不愿与世俗同流合污的高昂气概和对“天生我才必有用”的坚定信念。
本诗以颇有气势的排比句开始。上句写大河的来势不可阻挡，去势不可回转。一来一回，有强烈的反复咏叹的味道。下句悲叹人生短促，但诗人在写法上别出心裁，用一句“高堂明镜悲白发”勾勒出一种搔首顾影、徒呼奈何的情态，从而感叹时光易逝。另外，诗人将从年少到年老的人生过程比喻成“朝”“暮”之间的事，以此感叹人生的短暂。上句从空间的角度进行夸张，而下句则从时间的角度进行夸张。纵观开篇的这组排比长句，既有比意，又有反衬。具体而言，以河水一去不复返比喻人生匆匆易逝，此为比意;以黄河的永恒奔腾衬托人生命的脆弱，此为反衬。从写作笔法上看，这个开篇虽悲壮，却具有震慑心魄的艺术力量。
但下面两句却一转悲凉的情调，变得欢快起来：从“人生得意”到“杯莫停”，诗人的情绪渐渐高昂起来，诗情逐渐变得豪放洒脱。诗人认为应该尽情欢乐，生命才没有遗憾。而行乐必须有酒。该句的“金樽”、“对月”虽没有直接写酒，却将饮酒诗意化。虽然没有写如何痛饮，但“莫使金樽空对月”中的双重否定词，却使诗意更浓。从“人生得意须尽欢”一句，读者可以看出，诗人似乎主张及时行乐，但这并不代表诗人主张沉沦，他坚信“天生我材必有用”，“千金散尽还复来”。这两句诗透出了诗人乐观、自信的品格。接下来，诗人描写了一场盛大的宴席。大家都整头地“烹羊宰牛”，非要喝个“三百杯”才罢休。而下面“岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停”的一组短句，让人如闻诗人劝酒高声的同时，也使诗歌的节奏起了变化，生动别致。
“与君歌一曲，请君为我倾耳听”描写了酒逢知己之时，诗人要对友人高歌的情形。之后的八句就是诗人的歌中内容。在诗人看来，“钟鼓馔玉何足贵”，他还想“但愿长醉不复醒”。到此，诗人开始酒后吐真言，情绪也从豪放转到激愤。下面两句好像诗人在进行自我安慰，其实是通过说古人“寂寞”来说自身的“寂寞”。所以，他宁愿长醉不醒。接下来，诗人将“陈王”曹植作为“留其名”的“饮者”代表。虽然曹植的例子看似和政治无关，但其实包含着诗人内心因政治上受挫而产生的沉重忧愤。
刚刚袒露完心情，诗人又开始说酒，并且越来越狂妄，不仅要慷慨地散尽“千金”，甚至还要用“五花马”、“千金裘”来换美酒，且“呼儿”的语气十分之大。这里，诗人“不可一世”的情态，不仅表现出了他的“醉意”，也让读者看到了他真率的个性及与友人深厚的友情。之后一句“与尔同销万古愁”，在意犹未尽的诗情中又凸现诗人情感的奔流激荡。
本诗堪称千古佳作，起伏跌宕，非大手笔无法成就。
李白咏酒的诗篇极能表现他的个性，这类诗固然数长安放还以后所作思想内容更为深沉，艺术表现更为成熟。《将进酒》即其代表作。
《将进酒》原是汉乐府短箫铙歌的曲调，题目意绎即“劝酒歌”，故古词有“将进酒，乘大白”云。作者这首“填之以申己意”(萧士赟《分类补注李太白诗》)的名篇，约作于天宝十一载(752)，他当时与友人岑勋在嵩山另一好友元丹丘的颍阳山居为客，三人尝登高饮宴(《酬岑勋见寻就元丹丘对酒相待以诗见招》：“不以千里遥，命驾来相招。中逢元丹丘，登岭宴碧霄。对酒忽思我，长啸临清飙。”)。人生快事莫若置酒会友，作者又正值“抱用世之才而不遇合”(萧士赟)之际，于是满腔不合时宜借酒兴诗情，来了一次淋漓尽致的抒发。
诗篇发端就是两组排比长句，如挟天风海雨向读者迎面扑来。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”，颍阳去黄河不远，登高纵目，故借以起兴。黄河源远流长，落差极大，如从天而降，一泻千里，东走大海。如此壮浪景象，定非肉眼可以穷极，作者是想落天外，“自道所得”，语带夸张。上句写大河之来，势不可当;下句写大河之去，势不可回。一涨一消，形成舒卷往复的咏叹味，是短促的单句(如“黄河落天走东海”)所没有的。紧接着，“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，恰似一波未平、一波又起。如果说前二句为空间范畴的夸张，这二句则是时间范畴的夸张。悲叹人生短促，而不直言自伤老大，却说“高堂明镜悲白发”，一种搔首顾影、徒呼奈何的情态宛如画出。将人生由青春至衰老的全过程说成“朝”“暮”之事，把本来短暂的说得更短暂，与前两句把本来壮浪的说得更壮浪，是“反向”的夸张。于是，开篇的这组排比长句既有比意——以河水一去不返喻人生易逝，又有反衬作用——以黄河的伟大永恒形出生命的渺小脆弱。这个开端可谓悲感已极，却不堕纤弱，可说是巨人式的感伤，具有惊心动魄的艺术力量，同时也是由长句排比开篇的气势感造成的。这种开篇的手法作者常用，他如“弃我去者，昨日之日不可留;乱我心者，今日之日多烦忧”(《宣城谢朓楼饯别校书叔云》)，沈德潜说：“此种格调，太白从心化出”，可见其颇具创造性。此诗两作“君不见”的呼告(一般乐府诗只于篇首或篇末偶一用之)，又使诗句感情色彩大大增强。诗有所谓大开大阖者，此可谓大开。
“夫天地者，万物之逆旅也;光阴者，百代之过客也”(《春夜宴从弟桃李园序》)，悲感虽然不免，但悲观却非李白性分之所近。在他看来，只要“人生得意”便无所遗憾，当纵情欢乐。五六两句便是一个逆转，由“悲”而翻作“欢”“乐”。从此直到“杯莫停”，诗情渐趋狂放。“人生达命岂暇愁，且饮美酒登高楼”(《梁园吟》)，行乐不可无酒，这就入题。但句中未直写杯中之物，而用“金樽”“对月”的形象语言出之，不特生动，更将饮酒诗意化了;未直写应该痛饮狂欢，而以“莫使”“空”的双重否定句式代替直陈，语气更为强调。“人生得意须尽欢”，这似乎是宣扬及时行乐的思想，然而只不过是现象而已。诗人“得意”过没有?“凤凰初下紫泥诏，谒帝称觞登御筵”(《玉壶吟》)——似乎得意过;然而那不过是一场幻影，“弹剑作歌奏苦声，曳裾王门不称情”——又似乎并没有得意，有的是失望与愤慨。但并不就此消沉。诗人于是用乐观好强的口吻肯定人生，肯定自我：“天生我材必有用”，这是一个令人击节赞叹的句子。“有用”而“必”，非常自信，简直像是人的价值宣言，而这个人——“我”——是须大写的。于此，从貌似消极的现象中露出了深藏其内的一种怀才不遇而又渴望入世的积极的本质内容来。正是“长风破浪会有时”，应为这样的未来痛饮高歌，破费又算得了什么——“千金散尽还复来!”这又是一个高度自信的惊人之句，能驱使金钱而不为金钱所使，真足令一切凡夫俗子们咋舌。诗如其人，想诗人“曩者游维扬，不逾一年，散金三十余万”(《上安州裴长史书》)，是何等豪举。故此句深蕴在骨子里的豪情，绝非装腔作势者可得其万一。与此气派相当，作者描绘了一场盛筵，那决不是“菜要一碟乎，两碟乎?酒要一壶乎，两壶乎?”而是整头整头地“烹羊宰牛”，不喝上“三百杯”决不甘休。多痛快的筵宴，又是多么豪壮的诗句!
李白《将进酒》原文翻译赏析(2)
至此，狂放之情趋于高潮，诗的旋律加快。诗人那眼花耳热的醉态跃然纸上，恍然使人如闻其高声劝酒：“岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停!”几个短句忽然加入，不但使诗歌节奏富于变化，而且写来逼肖席上声口。既是生逢知己，又是酒逢对手，不但“忘形到尔汝”，诗人甚而忘却是在写诗，笔下之诗似乎还原为生活，他还要“与君歌一曲，请君为我倾耳听”。以下八句就是诗中之歌了。这着想奇之又奇，纯系神来之笔。
“钟鼓馔玉”意即富贵生活(富贵人家吃饭时鸣钟列鼎，食物精美如玉)，可诗人以为“不足贵”，并放言“但愿长醉不复醒”。诗情至此，便分明由狂放转而为愤激。这里不仅是酒后吐狂言，而且是酒后吐真言了。以“我”天生有用之才，本当位至卿相，飞黄腾达，然而“大道如青天，我独不得出”(《行路难》)。说富贵“不足贵”，乃出于愤慨。以下“古来圣贤皆寂寞”二句亦属愤语。诗人曾喟叹“自言管葛竟谁许”，所以说古人“寂寞”，也表现出自己“寂寞”。因此才愿长醉不醒了。这里，诗人已是用古人酒杯，浇自己块垒了。说到“唯有饮者留其名”，便举出“陈王”曹植作代表。并化用其《名都篇》“归来宴平乐，美酒斗十千”之句。古来酒徒历历，而偏举“陈王”，这与李白一向自命不凡分不开，他心目中树为榜样的是谢安之类高级人物，而这类人物中，“陈王”与酒联系较多。这样写便有气派，与前文极度自信的口吻一贯。再者，“陈王”曹植于丕、睿两朝备受猜忌，有志难展，亦激起诗人的同情。一提“古来圣贤”，二提“陈王”曹植，满纸不平之气。此诗开始似只涉人生感慨，而不染政治色彩，其实全篇饱含一种深广的忧愤和对自我的信念。诗情所以悲而不伤，悲而能壮，即根源于此。
刚露一点深衷，又回到说酒了，而且看起来酒兴更高。以下诗情再入狂放，而且愈来愈狂。“主人何为言少钱”，既照应“千金散尽”句，又故作跌宕，引出最后一番豪言壮语：即便千金散尽，也当不惜将出名贵宝物——“五花马”(毛色作五花纹的良马)、“千金裘”来换取美酒，图个一醉方休。这结尾之妙，不仅在于“呼儿”“与尔”，口气甚大;而且具有一种作者一时可能觉察不到的将宾作主的任诞情态。须知诗人不过是被友招饮的客人，此刻他却高踞一席，气使颐指，提议典裘当马，几令人不知谁是“主人”。浪漫色彩极浓。快人快语，非不拘形迹的豪迈知交断不能出此。诗情至此狂放至极，令人嗟叹咏歌，直欲“手之舞之，足之蹈之”。情犹未已，诗已告终，突然又迸出一句“与尔同销万古愁”，与开篇之“悲”关合，而“万古愁”的含义更其深沉。这“白云从空，随风变灭”的结尾，显见诗人奔涌跌宕的感情激流。通观全篇，真是大起大落，非如椽巨笔不办。
《将进酒》篇幅不算长，却五音繁会，气象不凡。它笔酣墨饱，情极悲愤而作狂放，语极豪纵而又沉着。诗篇具有震动古今的气势与力量，这诚然与夸张手法不无关系，比如诗中屡用巨额数目字(“千金”、“三百杯”、“斗酒十千”、“千金裘”、“万古愁”等等)表现豪迈诗情，同时，又不给人空洞浮夸感，其根源就在于它那充实深厚的内在感情，那潜在酒话底下如波涛汹涌的郁怒情绪。此外，全篇大起大落，诗情忽翕忽张，由悲转乐、转狂放、转愤激、再转狂放、最后结穴于“万古愁”，回应篇首，如大河奔流，有气势，亦有曲折，纵横捭阖，力能扛鼎。其歌中有歌的包孕写法，又有鬼斧神工、“绝去笔墨畦径”之妙，既非鑱刻能学，又非率尔可到。通篇以七言为主，而以三、五十言句“破”之，极参差错综之致;诗句以散行为主，又以短小的对仗语点染(如“岑夫子，丹丘生”，“五花马，千金裘”)，节奏疾徐尽变，奔放而不流易。《唐诗别裁》谓“读李诗者于雄快之中，得其深远宕逸之神，才是谪仙人面目”，此篇足以当之。
李白(701～762)，字太白，号青莲居士。是屈原之后最具个性特色、最伟大的浪漫主义诗人。有“诗仙”之美誉，与杜甫并称“李杜”。其诗以抒情为主，表现出蔑视权贵的傲岸精神，对人民疾苦表示同情，又善于描绘自然景色，表达对祖国山河的热爱。诗风雄奇豪放，想像丰富，语言流转自然，音律和谐多变，善于从民间文艺和神话传说中吸取营养和素材，构成其特有的瑰玮绚烂的色彩，达到盛唐诗歌艺术的巅峰。存世诗文千余篇，有《李太白集》30卷。
二 : 《诗经·鹿鸣》原文翻译及赏析
鹿鸣
[www.61k.com）呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。吹笙鼓簧，承筐是将。人之好我，示我周行。
呦呦鹿鸣，食野之蒿。我有嘉宾，德音孔昭。视民不恌，君子是则是效。我有旨酒，嘉宾式燕以敖。
呦呦鹿鸣，食野之芩。我有嘉宾，鼓瑟鼓琴。鼓瑟鼓琴，和乐且湛。我有旨酒，以燕乐嘉宾之心。
【注释】
1、什(石shí)：十。
2、呦呦(幽yōu)：《集传》：“呦呦，声之和也。”
3、苹：《郑笺》：“苹，藾(赖lài)萧。”郭璞注：“今藾蒿也，初生亦可食。”
4、瑟：一种弦乐器，像琴，二十五弦。
5、簧：《毛传》：“簧，笙也，吹笙而鼓矣。”
6、筐：《毛传》：“筐，篚(翡fěi)属，所以行币帛也。”(篚：圆形的竹筐)
7、将：进献。
8、周行(杭háng)：正道。姚际恒《诗经通论》：“周行，大路也。……犹云指我途路耳。”
9、德音孔昭：《诗缉》：“嘉宾教益于我，皆有德之言，甚昭明矣。”
10、视：《郑笺》：“视，古示字也。”
11、恌(挑tiāo)：轻佻。奸巧。
12、是则是效：《毛传》：“是则是效，言可法效也。”
13、敖：《毛传》：“敖，游也。”
14、燕：通“宴”。敖：遨游。
15、芩(勤qín)：茜类植物。《释文》引《说文》：“芩，蒿也。”
16、湛(耽dān)：过度逸乐。
【白话翻译】
鹿儿呼伴呦呦叫，同在野地吃艾蒿。我有满座好客人，鼓瑟吹笙来相邀。席间吹笙又鼓簧，献上礼品满竹筐。客人忠心爱护我，为我指明大方向。
鹿儿呼伴呦呦叫，同在野地吃青蒿。我有满座好客人，品德优秀名声高。教民宽厚别轻薄，君子学习又仿效。我有佳肴和美酒，贵客欢饮共逍遥。
鹿儿呼伴呦呦叫，同在野地吃野蒿。我有满座好客人，鼓瑟弹琴来相招。席间鼓瑟又弹琴，宾主和乐兴更高。我有美酒敬一杯，贵客欢饮乐陶陶。
【赏析】
《鹿鸣》是古人在宴会上所唱的歌。朱熹《诗集传》云：“此燕(宴)飨宾客之诗也。”又云“岂本为燕(宴)群臣嘉宾而作，其后乃推而用之乡人也与?”也就是说此诗原是君王宴请群臣时所唱，后来逐渐推广到民间，在乡人的宴会上也可唱。朱熹这一推测该是符合事实的，直到东汉末年曹操作《短歌行》，还引用了此诗首章前四句，表示了渴求贤才的愿望，说明千余年后此诗还有一定的影响。
诗共三章，每章八句，开头皆以鹿鸣起兴。在空旷的原野上，一群糜鹿悠闲地吃着野草，不时发出呦呦的鸣声，此起彼应，十分和谐悦耳。诗以此起兴，便营造了一个热烈而又和谐的氛围，如果是君臣之间的宴会，那种本已存在的拘谨和紧张的关系，马上就会宽松下来。故《诗集传》云：“盖君臣之分，以严为主;朝廷之礼，以敬为主。然一于严敬，则情或不通，而无以尽其忠告之益，故先王因其饮食聚会，而制为燕飨之礼，以通上下之情;而其乐歌，又以鹿鸣起兴。”也就是说君臣之间限于一定的礼数，等级森严，形成思想上的隔阂。通过宴会，可以沟通感情，使君王能够听到群臣的心里话。而以鹿鸣起兴，则一开始便奠定了和谐愉悦的基调，给与会嘉宾以强烈的感染。
此诗自始至终洋溢着欢快的气氛，它把读者从“呦呦鹿鸣”的意境带进“鼓瑟吹笙”的音乐伴奏声中。《诗集传》云：“瑟笙，燕礼所用之乐也。”按照当时的礼仪，整个宴会上必须奏乐。《礼记·乡饮酒义》云：“工入升歌三终，主人献之。笙入三终，主人献之。间歌三终，合乐三终，工告乐备，遂出。……知其能和乐而不流也。”据陈澔注，乐工升堂，“歌《鹿鸣》、《四牡》、《皇皇者华》，每一篇而一终。三篇终，则主人酌以献工焉。”由此可知，整个宴会上是歌唱以上三首诗，而歌唱《鹿鸣》时又以笙乐相配，故诗云“鼓瑟吹笙”。乐谱虽早已失传，但从诗的语言看，此诗三章全是欢快的节奏，和悦的旋律，同曹操《短歌行》相比，曹诗开头有“人生苦短”之叹，后段有“忧从中来，不可断绝”之悲，唯有中间所引“鹿鸣”四句显得欢乐舒畅，可见《诗经》的作者对人生的领悟还没有曹操那么深刻。也许因为这是一首宴飨之乐，不容许杂以一点哀音吧。
诗之首章写热烈欢快的音乐声中有人“承筐是将”，献上竹筐所盛的礼物。献礼的人，在乡间宴会上是主人自己，说见上文所引《礼记》;在朝廷宴会上则为宰夫，《礼记·燕义》云：“设宾主饮酒之礼也，使宰夫为献。”足可为证。酒宴上献礼馈赠的古风，即使到了今天，在大宾馆的宴会上仍可见到。然后主人又向嘉宾致辞：“人之好我，示我周行。”也就是“承蒙诸位光临，示我以大道”一类的客气话。主人若是君王的话，那这两句的意思则是表示愿意听取群臣的忠告。诗之二章，则由主人(主要是君王)进一步表示祝辞，其大意则如《诗集传》所云：“言嘉宾之德音甚明，足以示民使不偷薄，而君子所当则效。”为什么祝酒之际要说出这样的话?分明是君主要求臣下做一个清正廉明的好官，以矫正偷薄的民风。如此看来，这样的宴会不徒为乐而已，它也带有一定的政治色彩。三章大部与首章重复，唯最后几句将欢乐气氛推向高潮。末句“燕乐嘉宾之心”，则是卒章见志，将诗之主题深化。也就是说这次宴会，“非止养其体、娱其外而已”，它不是一般的吃吃喝喝，满足口腹的需要，而是为了“安乐其心”，使得参与宴会的群臣心悦诚服，自觉地为君王的统治服务。
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三 : 李白的《玉阶怨》全文翻译及赏析
玉阶怨
［www.61k.com]玉阶生白露，夜久侵罗袜。
却下水晶帘，玲珑望秋月。
注解
1、罗袜：丝织品做的袜子。
2、却下：还下。
3、玲珑句：虽下帘仍望月而待，以至不能成眠。
译文
玉砌的台阶已滋生了白露，
夜深伫立露水侵湿了罗袜。
我只好入室垂下水晶帘子，
独自隔帘仰望玲珑的秋月。
从意境理论角度鉴赏《玉阶怨》
意境，是指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间。李白的《玉阶怨》作为一首宫怨诗，虽然主题是“怨”但全首诗没有写一个“怨”。下面将从文学理论中意境的特征——情景交融、虚实相生、韵味无穷角度分析这首诗的绝妙之处。
这首诗的大意是说：深秋的夜晚，一个痴心的女子在庭外石阶上静静地伫立着，等待丈夫的归来。一直等到深夜了，寒冷的露水侵湿了罗裙和鞋袜，仍然不见丈夫回家。于是，她进屋放下帘子，却又怎么也难以安睡，隔着透明的窗帘，还在呆呆地遥望洒来银辉的秋月。
(一)情景交融
情景交融是意境创造的表现特征。王国维说：“文学中有二元质焉：曰景，曰情。”意境创造就是把二者结合起来的艺术。清人王夫之论述说：“情景虽有在心在物之分，而景生情，情生景，哀乐之触，荣悴之迎，互藏其宅。”又说：“情景名为二，而实不可离。神与诗者，妙合无垠。巧者则有情中景，景中情。”他又在《唐诗评选》中提出，“景中生情，情中含景。”愚以为本首诗就是情景并茂式的杰出代表。作者写“玉阶”、“白露”、“水晶帘”、“秋月”，这些寒冷的物象，渲染了一种气氛，表现妇人心里的悲凉。而“侵罗袜”、“望秋月”的满腹仇怨，更显示出“夜”与“水晶帘”的凉。秋夜的寒气，直逼人心，放下珠帘，却呆呆着望着那洒来银辉的秋月。作者巧妙运用这一情景交融的手法，写出了“怨”的情感，自然天成。
(二)虚实相生
是意境创造的结构特征。虚与实这对哲学范畴，在我国古典文论中有广泛的应用，在意境结构论中也表现出来。宋人梅尧臣说：“必能状难写之景，如在目前，含不尽之意，见于言外，然后为至矣。”他指出，把那些难写的东西表现在眼前，包含了不能写尽的情感，让读者自己去品味，这是写诗的极至。同时也指出意境包含两个方面，一是“如在目前”的实，一是“见于言外”的虚。这首诗，就是很好的运用了虚实相生的手法。意境从结构上看，正是二者的结合。后人提出“全局有法，境分虚实的主张，把意境中较实的部分称为“实境”，把其中较虚的部分称为“虚境”。实境是指逼真描写的景、形、境，又称“真境”、“事境”、“物境”等;而虚境则是指由实境诱发和开拓的审美现象的空间。它一方面是原有画面在联想中的延伸和扩大，另一方面是伴随着这种具象的联想而产生的对情、神、意的体味与感悟，即所谓“不尽之意”，所以又称“神境”、“情境”、“灵境”等。这首诗中，“玉阶”和“白露”写出寒冷，在这样寒冷的秋夜，妇人仍然痴痴的等待着夫归，因为时间很长了，自己感觉到了寒冷。进了屋子，却还在思念着那个人。怎能不怨!
虚境时实境的升华，它体现着实境创造的意向和目的，体现着整个意境的艺术品位和审美效果，制约着实境的创造与描写，处于意境结构中的灵魂和统帅的地位。虚境并不能凭空而生，核心并不等于艺术表现的重心。在意境创造过程中，一切还必须落实到实境的具体描写上。正所谓“真境逼而神境生”。这首诗中的虚境“怨”就是通过实境“玉阶”、“白露”、“罗袜”、“水晶帘”、“秋月”，生动形象的表现出来的。
(三)韵味无穷
是意境的审美特征。“韵味”是指意境中所蕴含的那种咀嚼不尽的美的因素和效果。它包含情、理、意、韵、趣、味等多种因素。是由物色、意味、情感、事件、风格、语言、体势等因素共同构成的美感效果。它虽然属于整个文体层面，但在意境这种内蕴的领域表现得更为突出集中。这首诗就是通过物色、意味、情感、事件、风格、语言、体势等因素共同写出了“怨”。
整首诗情景交融、虚实相生的结构特征和韵味无穷的审美特征，使诗人的情感表达的凌厉尽致，让读者深刻感受到女妇人的怨，不愧为诗仙的大作。
四 : 《登高》的原文、译文及赏析
《登高》的原文和译文
原文：
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋长作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
译文：
风急天高猿猴啼叫显得十分悲哀，水清沙白的河洲上空鸟儿在盘旋。
无边无际的树木萧萧地飘下落叶，望不到头的长江水滚滚奔腾而来。
悲对秋景感慨称万里漂泊常年为客，一生当中疾病缠身今日独上高台。
历尽了艰难苦恨白发长满了双鬓，穷困潦倒偏又暂停了浇愁的酒杯。
赏析:此诗是杜甫大历二年（767）秋在夔州时所写。夔州在长江之滨。全诗通过登高所见秋江景色，倾诉了诗人长年飘泊、老病孤愁的复杂感情，慷慨激越，动人心弦。杨伦称赞此诗为“杜集七言律诗第一”（《杜诗镜铨》），胡应麟《诗薮》更推重此诗精光万丈，是古今七言律诗之冠。前四句写登高见闻。首联对起。诗人围绕夔州的特定环境，用“风急”二字带动全联，一开头就写成了千古流传的佳句。夔州向以猿多著称，峡口更以风大闻名。秋日天高气爽，这里却猎猎多风。诗人登上高处，峡中不断传来“高猿长啸”之声，大有“空谷传响，哀转久绝”（《水经注·江水》）的意味。诗人移动视线，由高处转向江水洲渚，在水清沙白的背景上，点缀着迎风飞翔、不住回旋的鸟群，真是一幅精美的画图。其中天、风，沙、渚，猿啸。鸟飞，天造地设，自然成对。不仅上下两句对，而且还有句中自对，如上句“天”对“风”；“高”对“急”；下句“沙”对“渚”，“白”对“清”，读来富有节奏感。经过诗人的艺术提炼，14个字，字字精当，无一虚设，用字遣辞，“尽谢斧凿”，达到了奇妙难名的境界。更值得注意的是：对起的首句，未字常用仄声，此诗却用平声入韵。沈德潜因有 “起二句对举之中仍复用韵，格奇而变”（《唐诗别裁》）的赞语。
颔联集中表现了夔州秋天的典型特征(www.61k.com]。诗人仰望茫无边际、萧萧而下的木叶，俯视奔流不息、滚滚而来的江水，在写景的同时，便深沉地抒发了自己的情怀。“无边”“不尽”，使“萧萧”‘滚滚”更加形象化，不仅使人联想到落木窸索之声，长江汹涌之状，也无形中传达出韶光易逝：壮志难酬的感怆。透过沉郁悲凉的对句，显示出神入化之笔力，确有“建瓴走坂”、“百川东注”的磅礴气势。前人把它誉为“古今独步”的“句中化境”，是有道理的。
前两联极力描写秋景，直到颈联，才点出1个“秋”字。“独登台”，则表明诗人是在高处远眺，这就把眼前景和心中情紧密地联系在一起了。“常作客”，指出了诗人飘泊无定的生涯。“百年”，本喻有限的人生，此处专指暮年。“悲秋”两字写得沉痛。秋天不一定可悲，只是诗人目睹苍凉恢廓的秋景，不由想到自己沦落他乡、年老多病的处境，故生出无限悲愁之绪。诗人把久客最易悲秋，多病独爱登台的感情，概括进一联“雄阔高浑，实大声弘”的对句之中，使人深深地感到了他那沉重地跳动着的感情脉搏。此联的“万里”“百年”和上一联的。“无边”“不尽”，还有相互呼应的作用：诗人的羁旅愁与孤独感，就象落叶和江水一样，推徘不尽，驱赶不绝，情与景交融相洽。诗到此已给作客思乡的一般含意，添上久客孤独的内容，增人悲秋苦病的情思，加进离乡万里、人在暮年的感叹，诗意就更见深沉了。
尾联对结，并分承五六两句。诗人备尝艰难潦倒之苦，国难家愁，使自己白发日多，再加上因病断酒，悲愁就更难排遣。本来兴会盎然地登高望远，现在却平白无故地惹恨添悲，诗人的矛盾心情是容易理解的。前六句“飞扬震动”，到此处“软冷收之，而无限悲凉之意，溢于言外”（《诗薮》）。
诗前半写景，后半抒情，在写法上各有错综之妙。首联着重刻画眼前具体景物，好比画家的工笔，形、声、色、态：一一得到表现。次联着重渲染整个秋天气氛，好比画家的写意，只宜传神会意，让读者用想象补充，三联表现感情，从纵（时间）、横（空间）两方面着笔，由异乡飘泊写到多病残生。四联又从白发日多，护病断饮，归结到时世艰难是潦倒不堪的根源。这样，杜甫忧国伤时的情操，便跃然纸上。
此诗八句皆对。粗略一看，首尾好象“未尝有对”，胸腹好象“无意于对”。仔细玩味，“一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律”。不只“全篇可法”，而且 “用句用字”，“皆古今人必不敢道，决不能道者”。它能博得“旷代之作”（均见胡应麟《诗薮》）的盛誉，就是理所当然的了。本文标题：三都赋原文翻译及赏析-李白《将进酒》原文翻译赏析
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