一 : 新媒体时代，广告人要象寄生虫

  我对以“ Web 2.0、开放来源、 API、社交媒体”为特征的新一代网络资产的欣赏之处在于：一些最流行的新站点不只是目的地,还是一种功能。 他们不只对使用者有用，对其他的网站也有用。但是对于秉承传统思维的媒体计划和购买者来说，可能会产生理解上的问题。

  "哼!?" 你说。

  让我来解释。

  使你的广告更具有相关性的第一步骤是：要大概知道有哪些可以提供改良消费者生命工具的公司存在。Twitter、 Digg、Google 地图,苹果新的 iWeb, 以及数以百计其他的工具都应该作为交谈的一个主要的话题，不只对互动创意公司如此，对互动媒体代理机构也是如此。

  但是单独一个工具能制造出一个好的广告平台吗? 这种情况不太经常发生。 这对媒体买主来说是极大的挑战。因为他们的思维局限在传统的 IAB 指定的广告尺寸里。而且习惯于与那些有实际广告销售团队的媒体资产打交道。

  也许它仅仅是语意学的一个问题。 这些工具要被看作技术,使他们成为创意团队活跃其中的空间吗？或者他们仅仅是网站，可以将之看作媒体部门的一部分?

  尽管这些工具确实在为消费者建立价值，但是在他们里面做广告是困难的，因为适当的、普遍的模型不存在 (即便他们曾经试图存在)。 而且如果广告者确实找到进入他们的方法, 往往也宁愿牺牲社交方面的表现。换句话说，广告者宁愿接受极低的点击/互动率，来换取潜在的、受赞许的品牌拓展。

  所以，为广告目的而利用这些工具/财产/站点的最佳选择，可能不是在它上面做广告。我把这种现象称为：“寄生虫的两难”。 我知道,"寄生虫" 听起来是如此地负面。 但是从定义上说，寄生虫就是指能从另外的生物中获得滋养的生物。在新的广告领域中应用这一概念，将使我们不至于堕入只看目录来确定广告可能性的陷阱。

  作为广告者,不管是从创意还是媒体角度,我们一定要超越思维定式。富媒体不只可以用于广告单元内，还可以从品牌或信息的角度出发，用来丰富用户的经历。

  创造一种能巧妙利用技术的广告项目，使消费者能从日常生活中获得利益。让消费者对他们所喜闻乐见的工具叹为观止。 而且在过程序中，对品牌产生好感， 甚至连带使技术更完善更实用。

  以 Twittervision为例， 它以一种全新的方法利用Twitter技术，使全球范围内的个人通讯可视化。 Facebook的一些功能为数以百万计的社交网络人群提供娱乐和其它功能。Google 地图公用程序也在发展中。 Heck,Twittervision 是Twitter和 Google 地图的混合物。

  广告者没有理由不利用这些程序满足消费者的功能需要，甚至仅仅是娱乐需要。API文化已经成熟到使主人与寄生虫享有同样多的利益。 越多的人插入亚马逊API，就会产生越多的销售。 使用率越高，所创造出的广告资产清单也越多。而这也是一种矛盾。

  为了达成这一前景, 创意和媒体功能一定要紧密合作以便与消费者产生共鸣。尽管这中间有种种的矛盾，但我对未来的希望就是这样。

注：相关网站建设技巧阅读请移步到建站教程频道。

二 : ikfk单骨骼无缝转换教程 - 火星时代社区－全球领先的数字艺术媒体

ikfk单骨骼无缝转换教程

发表于 2007-03-05 01:21 作者: U2-xxl

ikfk转换一直都是装配的老大的问题，解决方法有很多种，我所知道的，

方法一：最简单的是，一套骨架，通过ik手柄的属性ikblend来直接控制

方法二：通过maya自带的set ikfk key这个命令来转换

方法三：三套骨架，一套是ik控制，一套是fk控制，一套用于蒙皮，然后通过属性控制决定约束到ik骨架还是fk骨架

方法四：也有用复杂脚本实现的，这个我就不深究了。

顺便提一下fbik，这个装配其实是motionbuilder里的，自从被收购后，就嫁接到maya里，可惜不太好使，有的时候控制器会飞掉，动画修改也有点麻烦。没有motionbuilder好使（mb的使用经验我也是写了教程的，有兴趣可以自己找来看看）

下面来讲我个人分析这些方法的优缺点。

方法一：优点是简单，很多时候，一个项目里，简单稳定是最重要的，复杂的绑定也许效果不错，要是出错想修改就很难很难了。缺点是，ikfk互转的时候，骨架会移动，并且动画修改有些麻烦，因为ik有动画的时候fk没有，fk有动画的时候ik没有。

方法二：这个是方法一的升级版，maya那个命令其实就是同时给ikfk打关键帧，优点也是简单，还有就是无缝，切换的时候，骨架是不会移动的。可惜每次都要点那个命令，没有直接按s爽。移动关键帧也是有问题的，不能同时移动ikfk的关键帧，造成麻烦。

方法三：这个似乎是主流，但是我觉得效果和方法一没有太大的区别，你要修改fk动画数据还得找fk骨架，修改ik动画还得去找ik控制器。切换的时候也不是无缝的，骨架也是会动的，也是不能同时移动ikfk关键帧的。还有一个毛病就是复杂。一个角色还好，角色如果太多，复杂的绑定的很多问题就会出来的。

方法四：这些装配一般都会无缝，缺点是复杂，修改也是有问题的。

好了，我费了这么多口水，讲了这么多。其实是，我想隆重推出我自己的一个ikfk解决方案。它简单，只有一套骨架，它无缝，ikfk转换骨架不会移动，它易操作，直接按s就搞定了，它易修改，直接在时间条上移动关键帧就可以了。

ok，等不及要看看怎么做的吧，下面是步骤

步骤一：创建一个骨架，这个是范例，所以，你只需要建立三个关节就可以了，然后个它一个ik手柄，然后再加一个极向量约束，到目前为止没什么新鲜的。



步骤二：给骨架加上控制图标，不能用子父或者子父约束，我们用其他的办法，创建一个多边形立方体，然后选择根骨骼，按p，子化给根骨骼，然后把，立方体的位移和旋转数值归零，你可以发现，立方体移动到了根骨骼那里，旋转也和骨骼一致



缩放立方体，使之形状长度和根骨骼匹配，然后freeze一下



下面是精彩的了，在outline窗口里，菜单display里，确保shape的勾勾在那里，然后选择立方体的形状节点，ctrl加选根骨骼，在命令行里，输入parent -r -s回车（意思是让立方体的形状节点成为根骨骼的子物体，这个和直接子父是不一样的）



ok，我们看看有什么变化，在视图中，你点击那个立方体，你会发现，你结果选择了根骨骼。不用立方体，用曲线也可以的，这个立方体确实看着很扎眼，实体显示的时候，他也显示出来，如果你愿意，你可以接着做，让它在实体显示模式的时候，显示为线框

outline里选择立方体的形状节点（不要在视图中选，你选不到的），然后在hypergraph里展开上下游节点

选择这个形状节点与右边的材质组节点中间的连线，然后按del删除，我们的目的就达到了



按照这个步骤，你可以给其他骨骼加控制物体，还有ik手柄



步骤三：选择两块骨骼，ik手柄，还有极向量约束物体，然后创建一个角色，名字为ikB，还是选择刚才的物体，除了ikblend属性，创建子角色，名字是ik，这样做的目的是你可以按s就可以打关键帧了，分成两个，下面会说。

步骤四：让ik手柄的ikblend属性驱动这些控制物体的显示，当ikblend=1的时候，是这个样子



ikblend=0的时候，是这个样子



这样做会自动切换控制的显示

步骤五：创建脚本，切换到FK的脚本如下

setKeyframe -v 0 -ott "step" "ikB.ikHandle1_ikBlend";

setAttr "ikHandle1.ikFkManipulation" 1;

hide ikHandle1;

showHidden pCubeShape3 pCubeShape2;

setAttr "ikB.ikHandle1_ikBlend" 0;

切换到IK的脚本如下

select -r ikHandle1 ;

MoveIKtoFK;

select -r locator1 ikHandle1;

setKeyframe -shape 0;

setKeyframe -v 1 -ott "step" "ikB.ikHandle1_ikBlend";

setAttr "ikHandle1.ikFkManipulation" 0;

hide pCubeShape3 pCubeShape2;

showHidden ikHandle1;

setAttr "ikB.ikHandle1_ikBlend" 1;

里边的名字根据情况要更改，对于这个例子就不必了。

至此，这个装配就完成了，操作方法是，在这里选择ik，



然后选择模式执行脚本（即使你现在在ik模式下，还是要先执行一下ik那个脚本）移动控制，需要打关键帧就按s，如果你需要切换模式，比如你现在是在fk方式下，那就执行切换到ik的脚本（你可以做成按钮或者图标），然后接着打关键帧就可以了，没有问题的，修改曲线的话，选择控制器，然后在曲线编辑器里修改，没有问题，如果需要移动关键帧，这个时候，请在这里选择ikB



然后在时间线上移动缩放关键帧就可以了，切换的地方也会顺利移动的。

我这个装配也有自己的问题，比如，切换的时候要执行脚本，做成按钮只需要点一下，还有个小问题，就是控制归位，这些控制都不能归零的，如果想归位，可以做个脚本，到时候点一下就可以了。希望我这个东西对大家有帮助。

这个是我的场景文件

文件

三 : 托马斯•鲁夫（ThomasRuff）的摄影和新媒体艺术

客观即减法——论Thomas Ruff的摄影和新媒体艺术

作者 杨莉莉

当代摄影家托马斯•鲁夫(ThomasRuff)属于那种让艺术评论者头疼、无法用简单尺度进行归类的艺术家。热衷当代艺术的人士都会把鲁夫和他的大尺寸肖像作品、他的老师贝歇夫妇（Bernd& HillaBecher），及贝歇夫妇所创立的德国杜塞尔多夫摄影学派联系在一起。他对摄影和图像媒介的参与性和渗透性几乎是"万花筒式"的。他的作品涉及建筑摄影、新闻摄影、人像、天文学、色情照片等诸多领域，对传统或新兴图像媒体和技术具有强烈的探索欲望，可能是摄影界最早使用数字图像技术和网络的艺术家，实际上，中国摄影评论界对鲁夫的认知是比较匮乏的。虽然鲁夫名声很大，但由于其作品中冷冰冰、甚至令人乏味的外观和并没有具体指涉的内容，使很多艺术研究者和爱好者以德国人特有的严谨客观气质为推诿，从而回避对他作品的艰涩内在的探究。从某种意义上说，鲁夫是位没有被深究的"无法绕开"的艺术家，在大众视野里"失踪"的当代思想者。

有准则的图像不安定者

托马斯•鲁夫1958年出生于一个德国小镇上，中学时代热爱摄影和天文学，曾带着自己的尼康相机出国旅行，拍摄观光客常会拍的风景照片。在父母的鼓励下，鲁夫中学毕业后申请了杜塞尔多夫美术学院美术和摄影系。从1977年到1985年，鲁夫一直在杜塞尔多夫学院学习。最初他接触到极少主义和概念主义艺术，在看到摄影系老师贝歇夫妇以类型学方式拍摄的工业建筑和景观的作品后，他开始真正思考有关摄影、图像的问题。为了摆脱之前的浮光掠影拍摄趣味，鲁夫曾暂停拍照一年多。

贝歇夫妇的摄影理念引导了鲁夫持续探索摄影本质问题的实践。毫无疑问，作为贝歇夫妇的学生，在大而化之的分类学意义上，鲁夫自然被归入杜塞尔多夫学派，但是，事实不仅仅如此。和其他贝歇班同学相比，鲁夫在创作方式或思维理念上都有较大的差异。托马斯•斯特鲁斯（ThomasStruth）以拍摄美术馆和博物馆的场景出名，安德烈亚斯•古斯基(AndreasGursky)关注全球化大城市中的丰富物质生态，CandidaHöfer则拍摄了全世界的图书馆。他们的共同之处是或多或少坚持了老师贝歇夫妇的建议：寻找一个长久的主题并一直拍摄下去。贝歇夫妇就拍了一辈子的工业建筑和景观。尽管这个学派以对待拍摄主体的"客观性"态度为重要准则，而鲁夫的不同之处在于，他不仅关注相机之所见，而且也关注相机或其它摄影媒材或技术本身。他遵守贝歇严谨的社会学分类法和对拍摄对象的客观立场，但不会对某个题材或内容从一而终，而对跨学科跨领域的广泛实践乐此不疲，以至于贝歇夫妇认为鲁夫是一个矛盾的混合体：他既是贝歇最忠诚的学生，也是杜塞尔多夫学派信念最明显的偏离者。

摄影，唯一能做的是复制？

鲁夫成名作《肖像》（Portraits）系列可谓是对杜塞尔多夫学派理念的一次深化，也是对"摄影客观性原则"进行的一次晦涩的探讨。从1980年开始的《肖像》系列的被摄者来自他的同学、朋友或志愿者，他们穿着普通衣饰坐在摄影棚的椅子上，被要求以平静、自信、严肃的表情面对相机。鲁夫使用9X12cm的彩色负片，加反光伞的影室闪光灯和F45的光圈值拍摄他们的胸像。最初的作品是一百张数目的《彩色背景肖像》系列，以每几张照片排列成一行来展示。这时鲁夫并没有把照片放大到很大的尺寸，他发现并列在一起的照片背景色彩如果一样的话会比较单调，就准备了不同颜色的背景纸，由被摄者自己挑选偏好的颜色。1986年，鲁夫决定把这些肖像放大到210cmx165cm来展示，当肖像放大到这个尺寸时，背景色彩成为这些巨大肖像中最突出的视觉要素，而这不是鲁夫想要的结果。于是在1986年之后的肖像系列拍摄中，鲁夫使用白色和其他饱和度极低的浅色背景，光线的色温尽可能正常还原，从而把人的面孔以极其震撼的方式凸现出来

鲁夫的肖像作品，是一个非常值得探讨的议题，它基本上把鲁夫的摄影理念和创作方式确立出来，之后的作品尽管在主题、媒介和方法上与此有很大差异，但本质的东西没有变化。鲁夫的肖像照片，和我们使用的证件照十分相似，这位艺术家也说过，如果被摄者有需要，他会提供给他们小尺寸的肖像做护照照片。这些面孔没有透露有关国籍、种族、社会身份等信息，作者也不允许他们在相机面前流露喜悦、忧郁或悲伤的情感状况。鲁夫以一种严肃、端正、平凡的画面结构，能够一览细节的柔和光线，没有明度和饱和度强烈对比关系的色彩，毛孔发丝清晰可见的大尺寸画幅，记录了一个个"客观"的面孔。这种拍摄方式继承了德国20世纪初期的以奥古斯特•桑德(AugustSander)的肖像为代表的"新客观主义"摄影理念，但是和桑德以类型学方式对社会各个阶层人物做分类记录的方式完全不同，鲁夫拍摄的肖像是消解了身份的普遍人类的肖像。观者原本希望在凝视这些作品中的熟悉或不熟悉的人物，对他们的内心或身份做以探究和确认，但他们得不到关于照片里那个人的任何信息，艺术家只是想给观者呈现一张某个人的照片。那么，鲁夫这种反个人化、反私人性拍摄的人类面孔是否对我们来说还有意义？我们到底能从这些照片中发现什么？答案就是鲁夫对摄影本身的看法。在鲁夫看来，摄影不能够反映人类皮肤以内的任何东西，这和大多人对摄影的看法完全相悖。人们从摄影发明开始就把它作为一种万能工具过度使用，热衷于把摄影当作窗户向外看世界，或者当作镜子看自己，从而忽略和掩盖了摄影的"复制性"的原本概念，鲁夫坚信摄影唯一能做的事只是复制，尤其是在艺术的范畴内。这些冷冰冰的肖像强调了成像的机器所呈现给人类的原本状态，强调了一直被人们的思想或热情所忽略掉的，但却是最重要的东西。这是一种对"绝对的客观"的逼近，以致晦涩难懂。

同样的理念也表现在鲁夫的建筑摄影中，他的早期作品《房屋》（Horses,1987-1991）系列拍摄了1950到1970年代杜塞尔多夫市的普通建筑，使用4x5英寸负片，F45光圈值，曝光时间1/10秒至1秒。他在每年一月到三月的早晨拍摄，因为那些时候天空经常是灰色的，可以得到简洁中性的背景。富有趣味的是，尽管鲁夫的摄影理念古怪而执拗，但他的制作手法灵活而多样，或者说他善用人类主观制造的各种技术和工具，以加强和突出图像的客观性存在。比如鲁夫使用数字图像技术处理建筑照片上的杂乱因素，如把窗户整齐关上，或挪走画面前景的小树。德国在1987年还没有一家能处理大尺寸负片的数字图像公司，鲁夫最后在瑞士苏黎世的一间数字后期实验室完成了他的作品。《房屋》系列的画面形式被鲁夫尽可能的简化和裁剪，苍白天空的背景下的建筑物非常清晰，但又没有可看的细节，能够作为视觉引导的透视线条，却因被冷酷的剪裁而没有具体指涉的趣味视点。观者不能从画面中找到观看的意义，也没有对画面之外联想的余地。照片中的建筑看起来如此平庸，但又不至于丑陋，照片里的一切东西在表明：这就是他们原本的样子，这和作者所使用的精致视觉语言形成一个可笑的冲突。相同的冲突也表现在鲁夫的"肖像"作品中，被放大的外观细节使得肖像看起来无趣而荒芜。鲁夫使用这种极端的方式，严肃缜密的表现被抽离掉含义、情绪和趣味的外观--虚无的"无表情外观"，使观者不得不重新审视摄影的意义。

除了让相机去做复制工作，鲁夫的另外几组作品则是主观的使用摄影复制性语言。摄影的复制性曾在摄影发明初期成为照片被指责的灾难性原因，人们通常认为摄影的复制能力使照片失去了以往艺术作品的灵光而显得粗俗不堪，不同时期，不同流派的摄影家大都更愿意从摄影中发掘更丰富广泛的内涵和表现，以求走到"艺术"的阳光大道上。鲁夫则正好相反，他试图彰显摄影的本质特性从而使其在艺术丛林中争得一席之地，或者说，他使摄影回归到摄影本身。《群星》（Stars,1989-1992）作品的外观看起来像是黑色背景上被溅上密密麻麻的白色斑点，这些260cmx188cm的大画幅照片源于鲁夫少年时代对天文学的爱好。由于装备原因无法拍摄专业天文照片，鲁夫从欧洲南方天文台的档案处找到天文学家拍摄的夜空星群照片，通过从这些负片中选择细节复制并放大，从而制作出自己的艺术作品。同样的，鲁夫对新闻照片也很有兴趣。从1981年以来的10年里，鲁夫在德文报纸和期刊中收集了2500多张照片，其内容覆盖了政治、金融、体育、文化、科技等领域。鲁夫从中挑选了400张照片进行复制，探索新闻照片被抽离它所承担的功能后能够留下什么信息，这就是《报纸照片》（NewspaperPhotographs,1990-1991）系列。这个系列的照片被瑞士建筑师赫佐格与德穆隆（Herzog& de Meurom）以重复拓印的方式，使用在德国埃伯斯沃德大学图书馆的外立面设计上。鲁夫跨学科研究的影响力体现在与建筑领域的合作上，在他被邀请拍摄德国著名建筑师路德维希·密斯·凡·德罗（ludwigmies van derrohe，1886-1969）设计作品期间，他会请别的摄影师去完成他不便完成的任务，或者找到某些建筑作品的现成照片，再使用数字技术进行修改加工，这就是各种视觉形式大汇集的作品《l.m.v.d.r》（1999）。图像的源头可以无需主体性参与，重要的是图像怎样成为作品。

让机器和技术制造"新的新客观"

在谈到"什么是现实主义"这个问题时，鲁夫回答：现实主义就是让机器做它所能做的作品，如果事情就是它本来的样子，我为什么要让它们看起来不同？鲁夫对图像生成的技术和工具有着狂热的好奇，作为摄影传统技术的创新使用者和新媒体艺术的积极实验者，鲁夫的全部作品可以组成一部图像技术和媒介的实践史。1992年看到海湾战争的夜景照片后，鲁夫开始对夜间增光设备感兴趣，这种采用高科技光电技术设计的微光增强器（lightintensifier）在军事和科技领域中使用，能够发出绿色光线照亮黑暗的夜间现场。鲁夫着迷于这种技术拍摄"不可见"的视觉画面的可能性，他使用微光增强器拍摄了城市和郊区的夜景的一系列照片--《夜间》(Nights,1992-1996)，揭示客观图像并非依存于人类的主观视觉或想象。鲁夫其他的使用机器或技术创作的作品包括：使用1970年代德国警察制作供证人辨别罪犯的合成照片的机器来合成自己的肖像作品的《其他肖像》(OtherPortrait,1994-1995)系列；使用古老的黑白照片着色技术给搜集到的医学教科书上的患者头像着色的《人工着色》(Retouched,1995)系列；使用光栅技术将拍摄的建筑和景观照片制作成立体照片的《立体照片》(Stereophotos)系列；使用玻璃版和数字扫描、修图技术制作的《机器》(Machine)系列。鲁夫关注不同的成像技术或机器所呈现的多样化的视觉语言，他的这些不同风貌的作品无一不散发出冰冷疏离的客观性气氛。

这些作品之后鲁夫把兴趣转向网络和计算机图像上来。数字图像打乱了主观和客观，真实和虚构的对立关系，像素通过不同的编码可以随意构成抽象或具象的图像，即便是生动逼真的三维描述，也令人不可置信，在对数字照片的真实性屡次失望后，观者也许可能如鲁夫所愿，把数字照片仅仅当作一张照片。最早的完全使用现成照片和数字技术处理的作品是1996年开始的《海报》（Posters）系列，当时诸多政治事件唤起鲁夫对政治艺术的兴趣。他受到摄影家约翰·哈特菲尔德（JohnHeartfield）的拼贴作品及1920到1930年代俄罗斯宣传海报的启发，产生这个系列。1999年的《裸体》(Nudes)系列是鲁夫从色情网站上下载色情照片后数字处理而成，并且根据性幻想和性实践的种类分了诸如同性恋、恋物癖、性虐待等十大类，几乎涵盖了这个领域的所有类型。这些色情照片经过各种模糊、虚化处理，像是摄影技术失败，或者相机出现了问题的拍摄效果，使得仍旧依稀可见的情色内容与通过模糊细节来拒绝观者视线的形式形成冲突，同时探讨了摄影语言（哪怕是失误造成的）和图像处理软件的数字语言之间的联系。2001年鲁夫开始进行《底纹》(Substratum)作品系列，把各种鲜艳的色彩以虚幻融和的方式表现在画面上，很像抽象主义绘画。鲁夫使用日本漫画制作软件ComicStudio建立多个图层填充画面，且图层之间相互复制，直到做出一张失去任何意义的虚拟图像（图14）。最近的作品《JPEG》则是艺术家把来源于网络的数字照片，内容包括灾难事件、人造景观和自然景观等，进行压缩处理，以横纵各八个像素为一格记录压缩编码过程，然后尽可能放大压缩后的图像。这些图像从近处看由大块或明或暗的方块形像素组成，只有在适当距离看才能知道图像的大致内容。这些图像给观者提出一个有趣的问题：如何看待数字图像的真实性。在网络传播的数字图像原本已难以分辨"真实"和"伪造"的区别，鲁夫采用压缩的方式抽离了具象照片中的大部分信息，图像成为数学运算的抽象表面轮廓，人们无法从中得到审美的愉悦或由它引发的其他情绪，此时这些压缩图像似乎才能承担"真实性"的保证，像素就是像素本身，已无法成为其他任何信息或内容的载体，鲁夫使用图像压缩这个传播网络图像最常用的技术，"客观"地把图像的真实性撕裂给观者看。

结语：摄影的尴尬和隐秘的师承

作为贝歇班培养出来的一个特别的学生，鲁夫继承并发展了德国新客观主义的摄影传统。然而对他的艺术理念影响最大的也许并不是贝歇，这个隐秘的师承是来自于杜塞尔多夫学院校友和前辈杰哈•里希特（GerhardRichter，1932-）。里希特从1960年代成名，至今仍是全球当代艺术界的一线艺术家。他的油画作品风格复杂，有一个非常突出的特征是对摄影的借用。当时在美国兴起的照相写实主义风潮就是一种人工和照相机的机械复制性拼命的结果，里希特和其他照相写实艺术家不同，他不追求机械清晰度的无限放大与冷感的画面气氛，而是在油画中描绘失焦、模糊震动下的影像，或是在各种光线下人像所呈现的光影变化，里希特看似消极的应付摄影对绘画所带来的冲击，实际上是抓住了摄影本体语言中的模糊、暧昧和温情的一部分，成为油画媒材的绝配。如果回顾一下1839年摄影术发明以来的摄影和绘画的关系，可以悲哀地发现各个时期都会有画家从摄影的语言和特性中吸收了很多为我所用的东西，比如摄影捕捉动态瞬间的能力、摄影的精确复制性，甚至是里希特对"失误"照片语言的借用，而摄影家一直是要么回避掩饰摄影的本质特性，要么滥用摄影的本体语言，让摄影走入审美和意义的牢笼，或者从摄影的客观性中获利。里希特对鲁夫的启发一方面在于画家对摄影语言的完美借用也许刺痛了这个摄影专业人士，使他更冷静地思考摄影的独特所在；另一方面，里希特的照片油画题材的广泛性和摄影语言的具体呈现，使鲁夫的创作能有迹可循。不难发现，在里希特油画作品中同样有肖像、天文学、新闻照片、建筑和景观、裸体等题材内容，这些作品早在二十世纪六七十年代就确定了风格。

要使一个物件成为影像，便得一步一步地剥除它的各个层面：重量、凹凸、气味、深度、时间、连续性、以及，这也是当然的，它的意义，法国哲学家让•鲍德里亚（JeanBaudrillard，1929－2007）如是说，这位对摄影持批判否定态度的当代哲学家的理论似乎能够为鲁夫的创作做一个适当的注脚。鲁夫以一个摄影家的身份，真正有分寸的使用生成图像的各种本体语言和媒介，将摄影或图像恢复到一个机器所见或机器生成的客观状态，以这种减法的图像观念反观世人对图像的滥用及美学化和意义性处理。然而人类对摄影和图像的理解混杂多样，却很少有像鲁夫这样的艺术家以这种冷僻极端，用心至深却又外观冰冷的方式来表达对摄影的追问，结果注定是他的作品傲然在艺术之林而大众不能够喜闻乐见。

四 : 战术体广告中的示诚术广告

    诚实是人类所崇尚的美德之一，在商品交换中尤其要讲诚实。现在不诚实的广告泛滥，诚实的广告因而特别容易博得消费者的好感。
    示诚术广告主要有以下几种方式

一、揭短示诚式
    所谓诚实，就是不隐瞒事实真相、不弄虚做假。任何商品，不论多么好，都会有或大或小的不足之处。指出这些不足之处，反而比一味吹嘘质量如何好、如何驰名中外、享誉全球更容易博得顾客的好感。广告中采用这种方法，我们谓之揭短示诚法。
    日本一家钟表店推销一种新型手表时，问津者甚少。后来，店主别出心裁地写出一则广告：

    这种手表走得不太准确，24小时会慢24秒，请君购买时三思。

    一下子，行情冷落的手表畅销了。
    这是一个广为流传、为许多文章所引用的广告实例。广告的成功，在于“24小时会慢24秒”这种真诚的表白激发了顾客的信任感，在这种情况下，店主希望顾客“购买时要三思”，顾客反而毫不犹豫了。
某药物广告：

    开始发病的时候，服用几粒，就没事了!大病就一定要看医生。

    诚恳地告诉顾客：本药对小病相当有效，对大病疗效不佳。并出于对病人的负责，嘱其大病时一定要去看医生。这样做广告，能使消费者产生一种消费的安全感。比起那些走江湖卖狗皮膏药的广告，不是更能令消费者信赖吗?
    风靡全球的“章光101”，其广告也做得非常实在：

    要想头发好，去找章光101

    章光101毛发再生精系列产品，系由世界著名美发护扶专家赵章光筛选多种名贵中草药研制而成，因在促使脱发者再生新发方面具有神奇功效，曾七度荣获国际发明博览会金奖和中医药“神龙杯”金奖。
·101对斑秃(俗称“鬼剃头”)、全秃再发新发有特效。
·101A对脂溢性脱发(俗称“谢顶”)有特效。
·101B对头皮脂溢性皮炎有显效，止痒、除屑、祛脂，能迅速控制脱发现象。
·101D发宝尤其对脂溢性脱发有特效。
·101E粉刺一扫光(又名青春美之露)能消除年青人面、胸、背部粉刺(暗疮、青春痘)。使皮肤光滑、洁净。
    注：101对晚期脂溢性脱发(老年性，仅剩一圈发际，毛囊基本萎缩)效果不理想，特此说明，请君不必破费。参见张道俊：《广告语言技法》，社会科学文献出版社1996年10月版，第60页—61页。

    这则广告最后所加的“注”，指出产品对晚期脂溢性脱发效果不理想，寥寥数语，便给消费者实事求是的感觉，有利于消除顾客对广告的疑虑。


二承诺服务式


对消费者的“诚”还表现在承诺服务上，如香港“利宝源”珠宝商行，在六十年代还是一间默默无闻的小商店，有一天它在报纸最醒目 的地方登了一则广告：

(一)从即日起，凡在“利宝源”购买珠宝首饰，本行为您向保险公司办理三年以上的保险， 第一年保险费免费，第二年只收半费，第三年顾客自付。
(二)凡到“利宝源”商行购买珠宝首饰，只要没有毁坏，随时都可前来调换新的，日期不限 。
(三)凡在“利宝源”购买的珠宝首饰，一年后如需变卖，可以送回“利宝源”，本行以原价 的百分之一百一十付款。
(四)自见报日起，三个月内各种首饰售价一律按原价减少百分之二十。

此广告用诚恳亲切的语言，承诺服务，让利顾客，让人感到真实可靠。据说“利宝源”公司 说到做到，全部兑现，于是声誉骤增，生意兴隆，到八十年代初，从小商店已成为闻名东南 亚的大珠宝行。


三详尽介绍式


关于广告，有人主张愈短愈好，有人主张愈详尽愈好。美国广告大师大卫·奥格威说：你告 诉消费者的愈多，你就销售的愈多。因为你把商品的方方面面都讲清楚了，消费者便有了信 赖感。信赖感的后果就发生购买行为。
介绍详尽的广告，中外皆有。
外国的如美国广告大师大卫·奥格威写得广告：
标题：“这辆新型‘劳斯莱斯’在时速
60英里时，最大闹声来自电钟”次标题：
“什么原因使得‘劳斯莱斯’成为世界上最好的车子?”
一位知名的‘劳斯莱斯’工程师说：“说穿了，根本没有什么真正的戏法——这仅不过是耐 心的注意到细节。”
文案：
1.行车技术主编报告：“在时速60英里时，最大闹声是来自电钟。引擎是出奇的寂静。三个 消音装置把声音的频率在听觉上拨掉。
2.每个“劳斯莱斯”的引擎在安装前都先以最大气门开足7小时，而每辆车子都在各种不同 的路面试车数百英里。
3.“劳斯莱斯”是为车主自己驾驶而设计的，它比国内制造的最大型车小18英寸。
4.本车有机动方向盘，机动刹车及自动排档，极易驾驶与停车，不需司机。
5.除驾驶速度计之外，在车身与车盘之间，互相无金属之衔接。整个车身都加以封闭绝缘。
6.完成的车子要在最后测验室经过一个星期的精密调整。在这里分别受到98种严酷的考验。 例如：工程师们使用听诊器来注意听轮轴所发的低弱声音。
7.“劳斯莱斯”保用三年。已有了从东岸到西岸的经销网及零件站，在服务上不再有任何麻 烦了。
8.著名的“劳斯莱斯”引擎冷却器，除了“亨利·莱斯”在1933年死时，把红色的姓名第一 个字母RR改为黑色外，从来没更改过。
9.汽车车身之设计制造，在全部14层油漆完成之前，先涂5层底漆，然后每次都用人工磨光 。
10.移动在方向盘柱上的开关，你就能够调整减震器以适应道路状况。(驾驶不觉疲劳，是本 车显著的特点。)
11.另外有后车窗除霜开关，控制着由1360条看不见的在玻璃中的热线网。备有两套通风系 统，因而你坐在车内也可随意关闭全部车窗而调节空气以求舒适。
12.座位垫面是由8头英国牛皮所制——足够制作128双软皮鞋。
13.镶贴胡桃木的野餐桌可从仪器板下拉出，另外有两个在前座后面旋转出来。
14.你也能有下列各额外随意的选择：做浓咖啡(Espresso Coffee)的机械、电话自动记录器 (Dictating machine)、床、盥洗用冷热水、一支电刮胡刀等。
15.你只要压一下驾驶者座下的橡板，就能使整个车盘加上润滑油。在仪器板上的计量器， 指示出曲轴箱中机油的存量。
16.汽油消耗量极低，因而不需要买特价汽油，是一种使人喜悦的经济车。
17.具有两种不同传统的机动刹车，水力制动器与机械制动器。“劳斯莱斯”是非常安 全的汽车——也是非常灵活的车子。可在时速85英里时宁静地行驶。最高时速超过100英里 。
18.“劳斯莱斯”的工程师们定期访问以检修车主的汽车，并在服务时提出忠告。
19.“班特利”是“劳斯莱斯”所制造。除了引擎冷却器之外，两车完全一样，是同一工厂 中同一群工程师所制造。“班特利”因为其引擎冷却器制造较为简单，所以便宜300美元。 对驾驶“劳斯莱斯”感觉没有信心的人士可买一辆“班特利”。
价格：本广告画面的车子——在主要港口岸边交货——13，550美元。
假如你想得到驾驶“劳斯莱斯”或“班特利”的愉快经验，请与我们的经销商接洽。他的名 号写于本页的底端。
劳斯莱斯公司纽约洛克斐勒广场十号
方格内小标题：喷射引擎与未来
方格内文案：
·某些航空公司已为他们的“波音707”及“道格拉斯DC8”选用了“劳斯莱斯”的涡轮喷射 引擎。“劳斯莱斯”的喷射螺旋浆引擎则用之于“韦克子爵机”(Vickers Visccount)、“ 爱童F-27”(Fairchild)式机及“墨西歌湾·圭亚那”(Guiana Gulfstream)式机上。
·在全世界航空公司的涡轮喷射引擎及喷射螺旋浆引擎，有一半以上是向“劳斯莱斯”订货 。
·“劳斯莱斯”现有员工42，000人，而本公司的工程经验不局限于汽车及喷射引擎。另有 “劳斯莱斯”柴油发动引擎及汽油发动引擎能作许多其他用途。
·本公司的庞大研究发展资源正从事对未来做许多计划工作包括核子及火箭推进等。

中国的如“中意”冰箱广告：

万千宠爱缘何在?
中意冰箱人人中意。

朋友，您曾记得，在那市场疲软的日子里，电冰箱销势猛跌，库存爆满。一时间，电冰箱的 市场前景在不少人眼里变得难以捉摸……
然而，就在此时，中意电器集团公司长沙电冰箱厂却一派繁忙景象，产品运输车来车往，经 销部门忙碌不迭，零售店里应接不暇，为什么中意牌电冰箱如此福星高照，其中究竟，一定 令您感兴趣：尤其是当您打算买一台冰箱时，请漫游一番中意世界吧!我很乐意当您的导游 。
请!
金榜题名
成名后的中意冰箱，虽倍受舆论和消费者青睐，但并不因此陶醉在功成名就的喜悦中，在一 丝不苟的中意人手下，每一台中意冰箱都达到至善至美的境界。
级高一档
中意冰箱集冷冻藏功能于一身，双门双温四星级，欧洲同韵，典雅端庄，位在高档。拥有四 星级中意冰箱，更添豪华气派，足令朋友欣羡。
机轻梦静
静电家电是消费时髦，中意电冰箱在降噪方面追求完美的静音，万籁俱寂的夜晚，压缩机温 柔地运转，细无声息，您与家人尽可高枕无忧地安眠。
吝啬本色
新一代节电型中意冰箱，为耗电而苦恼的用户看到希望，按国情特别设计的中意冰箱是同等 星级冰箱中每百升耗电最省的，用电之节省深得主妇们的欢心。
肚量宽宏
中意电冰箱由于采用了大冷冻室和箱壳的薄壁设计，增大了冷冻与冷藏的不同使用面积，对 讲求烹饪之道的人士来说，大容积使他们得以丰富贮藏各款美食，常有口福。
不甘寂寞
星罗棋布的中意冰箱维修点，一年四季门可罗雀，生意清淡，优良的品质使中意冰箱的返修 率接近于零。我们的维修人员八小时打盹已司空见惯。
点时成冰
中意冰箱有超卓速冻能力，食物可在三十分钟内冻达零下五度，营养成分不遭破坏，解冻后 食用仍不失美味，迅即冷冻使精湛的中意技术令人津津乐道。


四教人鉴别式


在假冒商品泛监的时代，经销商现身说法教给消费者一些鉴别真伪的方法，可以满足顾客的 消费安全需要，扩大经销店的影响，从而有效地吸引大批顾客，达到促销的目的。
付诸文字的教人鉴别法广告似乎不多见。《实用广告手册》一书上收录了一则张贴于河北邯 郸市峰峰矿区香山镇南羊村王良寿油坊门前的广告，很是典型。现转载如下：

顾客：
请检验我的小磨芝麻油。芝麻油里若掺猪油，加热后就发白；掺棉油，加热会溢锅；掺菜籽 油，颜色发青；掺冬瓜汤、米汤、颜色发浑，半小时后有沉淀。纯正小磨芝麻油呈红桐色， 清澈，香味扑鼻。

俗话说：“打铁须得本身硬”。运用教人鉴别法，没有过硬的质量作保证，是万万不能的。
中德合资武汉啤酒有限公司生产的“中德”啤酒出名后，该公司在湖北荆州地区的《荆州报 》上进行了强有力的宣传。其中一篇“啤酒小知识”就很带有教人鉴别法的意味：

……
其实鉴定啤酒的方法比较简单，主要有两种：第一种是感观检验。要求饮用的啤酒无论是什 么牌号的啤酒，色、香、味、体，均应达到一定标准。即啤酒清亮透明，无悬浮物，当把啤 酒瓶口开启时，能听到“气”的一声，瓶中酒保持原有液面，(没有外溢，如泡沫外溢说明 此酒质量有问题)当对着洁净无油的酒杯上方壹厘米正中慢慢倒啤酒时，能看到啤酒泡沫慢 慢从杯底升起，泡沫洁白细腻，先达杯口。此时啤酒泡沫是杯内啤酒总量1/3强，泡沫消失 时间达4分钟以上，酒的颜色呈淡黄色。能闻到啤酒特有的酒花香味。口感醇厚、爽口，无 酸、馊异味。风格比较典型。
第二种方法是，通过食品检测仪器对啤酒进行鉴别。一般注册登记的产品定期由国家卫生和 食品部门检测。鉴控质量。要求12度啤酒酒精含量在3?7%以上，真正发酵度在60%以上，CO 2含量在0?4%以上，总酸100毫升小于260毫升，双乙酰每升小于0?13毫克。色度5—9?5 (EBC单位)不能有任何一个指标不合格。
中德啤酒执行的是国际标准，并由湖北省标准局一九九○年以420100—90—465发证认可。 除感观质量，如啤酒色泽、泡沫、二氧化碳含量高于中国标准外，理化几个指标：酒精含量 、二氧化碳含量、真正发酵度、双乙酰含量等全部优于我国啤酒所执行的标准。因此，它的 风格独特、保鲜期长。口感劲大气足、醇厚刹口，很解决问题，深受广大消费者厚爱。


五劝人比较式


为了让消费者确信自家的商品是货真价实的，可以在广告中自信地、主动地提出，让消费者 货比三家后再采取购买行为。此类广告往往是消费者产生这样印象：其一，关心消费者；其 二，诚恳、实在；其三，商品过得硬。
美国广告大师李奥·贝纳就曾写过此类广告，并被认为是杰作之一。广告全文如下：

三家全看看!

但在你们开过具有“防震装置”的新顺风牌轿车之前，不要去买任何低价车。
“我的意见是任何没有‘防震装置’专利的新车都是过时的旧东西。”
瓦特·克里斯勒的声明：
有成千上万的人直到今天还在期待去购买一辆新车，我希望你是其中之一。
现在这里是新的低价车(包括了将在星期六展出的新顺风牌汽车)，我力请你小心谨慎的比较 其价值。
这一次你“购买前要细查”以作购买时聪明的抉择。在你看过正确的示范之前，万不可付任 何汽车订金。
我的意见是整个汽车行业从来没给公众如此有价值的贡献。
在新顺风牌的车中，我们的成就远超过我们的梦想。如果在两年前你告诉我，我们在星期六 将发表的这么大、这么有力量而华丽的车能够只卖这样惊人的价格……我会说，那是绝不可 能的。
我一直全心全力地致力于建造优良的车子，但我事业中还没有任何成就其满意的深度与各位 得自1932年顺风牌车的价值相比较。对我来说，其显著的特点就是防震装置。我们早已知道 社会大众对它的感受。去年夏天这还是一件新闻消息，而今天它却是一件基础巩固的工程学 上的成就。
我的意见是任何著名的工程权威所推出的新车如果不具有“防震装置”设备，那都是过时的 旧东西。驾驶一辆有防震装置专利的顺风牌车子，你就会知道我所说的意思了。那完全不能 相比。
我们把顺风牌作为比原来大了很多的汽车。它是一种大型车。我们增加了它的马力、把前后 轮中心间之距离加长，并大大地改善了它的美丽外观。
我的意见是你会发现新顺风牌是你所开过的最舒适的车子。虽然作了这一切的改进，而我们 仍然能够以较低价格供应。
让我再一次催促你在星期六去看一下有防震装置的新顺风牌车。你一定要把三家低价车全看 过，在你全看过之前千万不可去买。这是你花钱最有效用的方法。
第一次展示在下一个星期六，4月2日，
各“迪索托·道奇·克里斯勒”经销处。

和劝人比较商品有关的是，劝人采取购买行动时要谨慎，三思而后行，这同样是一种广告的 示诚术，消费者很容易产生信赖感。台湾的一则药品广告是这样写的：
药到“命”除
生病吃药本该对症下药，以收药到病除之效。但据专家表示，国人常服成药，位居世界 第一 。这种未经合格医师诊断，擅自服药的习惯，往往造成药到‘命除’的不幸事件。造成这种 危险性的原因是：市面伪药太多。所谓伪药就是指假药、劣药、禁药及其它违法药品。据省 卫 生处调查，台湾平均每年查获伪药案件多达150件(实际存在情形还不止此数)；被查获的只 是众多伪药中的一小部分。由此可能推断，伪药在全省药品中占有相当高的比例，实在是太 可怕了!
吃了伪药，后果严重：因为伪药毫无药效可言，同时那些缺乏药学常识制造假药的不法之徒 ，采用廉价类似的原料来做代用品，大多含有致命毒性；即使毒性较轻，也有害于病情，延 误正确治疗时间，更是戕害健康，甚而贻害子女，遗憾终生。有病找医生，不要乱吃药；因 为病人体质各异，病情轻重不同，各种药品的治疗效果又不一样，不经诊断而乱服成药，未 必可以治疗，何况自己乱吃成药是这样危险，岂可掉以轻心?生病时，还是请到合格医院诊 断，按照医生处方，向指定的药房购买，确保自己的健康、幸福!

上则广告，劝消费者不要到不合格的医院看病，不要到没被指定的医药商店买药，显得非常 的 至诚至善。但实质上又在宣传自己：本公司的药是真药，只有在合格的医院和医药商店才能 买到。

五 : 战术体广告中的攻心术广告

    “攻城为下，攻心为上”中国古代这一伟大的战略思想，也成了现代广告的重要策略之一。攻心术广告的主要特点就是针对顾客的不同心理，以情动人，冲淡广告的商业味，创造一种温馨的购买氛围，诱发顾客的购买欲求。    白居易说：动人心者莫先乎情。所以世界上没有什么比“情”更能震憾人心了。攻心体广告所实施的战术，就是动情法，通过打动消费者的情感而实现攻心。    中国青少年发展基金会为发起组织的“希望工程”所作的广告，实施的就是动情法。    比如刊登在“人民日报”1992年5月27号上的一则：……    在大巴山区，有个叫王翠华的小姑娘，由于家境不好，父亲让她退学，小翠华哭着不依，妈妈说：“又要读书，又要吃饭，哪有钱啊!”小翠华跪在妈妈面前哭着说：“妈妈，只要答应我上学，我以后不吃午饭了。”从此，小翠华在上学后再没有吃过午饭。     “希望工程”就是帮助像王翠华这样已失学或即失学的孩子重返校园，继续学业。……刊登在《人民日报》1991年11月3号上的一则：……    在我国贫困地区，每年都有一百多万聪明可爱的适龄儿童因家庭贫困交不起书本杂费而失学。陕西省镇安县贫困山区有一名12岁的女孩卿远香，她是一个品学兼优的好学生。去年父亲病逝。母亲带着她和不足4岁的妹妹过着艰难的生活。她失学了，白天喂猪、砍柴，晚上拿出珍藏的课本自学。期末考试到了，她匆匆干完活，跑到学校，在剩下的半堂课里认真地答完了考卷。在考卷末尾，她含泪写下了四个字：“我想上学!”。在湖北罗田县大别山区，有个叫江峰的小朋友，在班里是个数学尖子，他失学后把最后一次寒假作业一连做了三遍，他流着眼泪把作业交给老师说：“老师您以后再也不能给我批改作业了。”    中国青少年发展基金会实施的“希望工程”就是帮助千千万万像卿远香、江峰这样因家庭贫困而失学的孩子重返校园。……    每个道义健在、良心未泯的人，看了这些真实的叙述，都不会不生出责任之心!都不会不伸出帮助之手!    又比如在中国第三届全国残疾人运动会开幕前夕，特别赞助该届运动会的广东太阳神集团有限公司，于1992年3月17日在《人民日报》上刊发了一则以“我们的爱天长地久”为主题的广告：    在人类生活中有这样一些不幸者：他们也许从未看到过大地和太阳，他们也许永远不能用语言表达自己的爱心，他们的脚下有着难以跨越的障碍，他们的面前凝固着一个无声的世界……     他们是不幸的，但也是幸运的：因为有千千万万人的关怀和帮助，奉献爱心，送出真情；因为他们热爱生活，自强自信；因为他们深知，生命的圆满，不在于躯体的完美；人生的灿烂，就在于向命运挑战……    3月18日，他们中的一群就将站在我们面前：第三届全国残疾人运动会届时将在广州天河体育中心隆重举行，开幕式大型团体操“太阳神《生命之歌》”将为您展示一幅残疾人顽强拼搏的人生画卷。让我们关注，让我们倾听，让我们鼓掌，让我们为每一颗心加油!——这是您对残疾人运动会最好的支持；奉献爱心，尽显关怀，现在正是时候。    “关心民众，服务社群，”这正是广东太阳神集团造福社会，致力于提高民众健康素质的坚定信念。太阳神集团奉行以“人”为中心的经营理念，以企业效益与社会效益相得益彰为准则，积极投身于社会公益事业，实现太阳对人类生命的永恒关怀。这也正是太阳神集团投资100万特别赞助第三届残疾人运动会的宗旨。太阳神集团希望，全社会每个人都能拥有一份温馨与深情。    这饱含深情的文字，与其说是太阳神集团有限公司做的一个广告，不如说是十亿人民对残疾人奉献出的一片爱心!    一些广告语亦采用攻心术。如下面几例的房地产广告语：别墅是您的，花园是您的，设施也是您的。——深圳市蛇口明泉苑广告房子加上爱，就成一个家。——台湾铨屋建公司广告沙田告诉您回家之路。——上海沙田公寓广告只要您比我住得舒适幽雅——美丽空间正等待着您。——文华新都别墅广告群星与您相伴，共享美好人生。——深圳群星花园广告    这几则广告语都可以震动人们的心灵，造成一种无法抵抗的诱惑力和鼓动性。    有些广告，通过打动消费者的恻隐之心而实现攻心。如德国纳肯海姆葡萄园酒店印了这样一则广告：    在我们缴纳过酒类零售许可税、酒税、娱乐税、增值税、所得税、财产税、基本财产税、营业资本税、营业收益税、工资所得税、工资总额税、教堂税、养犬税和资产收益税后，支付医疗储蓄金、管理机构管理费、残疾人保险金、职员保险金、失业保险金、人身保险金、火灾保险金、事故保险金和赔偿保险金后，并在扣除水电费、煤气费、暖气费、外加音乐演出和作品复制权协会会费等等之后，本月我们只剩下这点广告费。因此，我们恳请您经常光顾以扶持本店。    真是税如牛毛，人们看了这诚恳的广告之后，自然要产生无限同情之心，从而经常光顾。 本文标题：新媒体时代的广告艺术-新媒体时代，广告人要象寄生虫
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