一 : 夜色无边，一帘幽情百世牵。

初夏杂记

--------------星宇翔蓝

落花香染林间路，

夏临春去不忍顾。

啼鸟声声泣不休，

唤来娇翠万千树。( 文章阅读网：www.61k.com )

蝶恋花 时光

------------星宇翔蓝

绿柳垂丝烟日暮，

帆船悠悠，锦江无波渡。

为眷独芳达四海，

千里追寻求卿顾。

一别经年多风雨，

尺素叠山，颜老与病驻。

凭栏望尽人何处？

千尊饮尽孤魂赋。

追悼会拙笔

----------星宇翔蓝

性憨心善结四方，酒伴劳碌坐病床。

云鹤一去无愁事，亲朋泪悼洒灵堂。

云移月灭梦无味，残灯漏影透帘伤。

今生喜乐无久伴，愿君来世亲如常。

春别游记

-------------星宇翔蓝

柳含烟波月笼纱，

湖景贪赏忘归家。

游人不舍春别去，

一叶轻舟载落花。

深夜有感

------------星宇翔蓝

人生如梦瞬时空，取舍由心更不同。

老骥伏枥千里志，燕雀啄食窜西东。

蜉蝣撼树昙花现，龟鹤无争万年松。

青春有路勤尚早，莫负年华叹白翁。

二 : 夜月一帘幽梦，春风十里柔情。

夜月一帘幽梦，春风十里柔情。 秦观

出自北宋诗人秦观的《八六子》

倚危亭，恨如芳草，萋萋刬尽还生。

念柳外青骢别后，水边红袂分时，怆然暗惊。

无端天与娉婷，夜月一帘幽梦，春风十里柔情。

怎奈向，欢娱渐随流水，素弦声断，翠绡香减，那堪片片飞花弄晚，蒙蒙残雨笼晴。

正销凝，黄鹂又啼数声。

赏析
这是秦观写于元丰三年（1080）的一首怀人之作，当时秦观三十二岁，孔子有云：“三十而立。”而他此时还未能登得进士第，更未能谋得一官半职。在这种处境下，忆想起以往与佳人欢娱的美好时光，展望着今后的路程，使他不能不感怀身世而有所慨叹。从艺术上看，整首词缠绵悱恻，柔婉含蓄，融情于景，抒发了对某位佳人的深深追念，鲜明地体现了秦观婉约词情韵兼胜的风格特征。 “八六子”是词牌，始见于《尊前集》中所收的杜牧之作。分上下两片，上片三处平韵，下片五处平韵，共八十八字。通常以秦观的此作为定格。

此词写作者与他曾经爱恋的一位歌女之间的离别相思之情。全词由情切入，突兀而起，其间绘景叙事，或回溯别前之欢，或追忆离后之苦，或感叹现实之悲，委婉曲折，道尽心中一个“恨”字。

宋神宗元丰年间，秦观在扬州意外地遇上一位多情的女子。一帘幽梦，十里柔情，时时萦绕在他的心头。归来途中，独倚危亭，回头一望，芳草连天，好似无边的离恨。以芳草喻愁，是诗词常用的手法，这里秦观却用“划尽还生”四字把它强化到极点，因此前人称之为“神来之笔”。恋人分别了。往日的欢娱，变成了流水；断了的琴弦，何时能续上？面对片片飞花、蒙蒙残雨，他几乎失魂落魄。正在此时，恼人的黄鹂又在耳边叫了起来。打起黄鹂儿，莫教枝上啼。他的心真是烦极了！

首先，秦观词最大的特色是“专主情致”。抒情性原本就是词长于诗的特点，秦观(www.61k.com)则将词的这一特长加以光大，在这首词中体现得十分明显。词的上片临亭远眺，回忆与佳人分手，以情直入，点出词眼在于一个“恨”字。以“芳草”隐喻离恨，又是眼前的景物。忆及“柳外”“水边”分手之时词人以“怆然暗惊”抒发感受，落到现实，无限凄楚。而词的下片则设情境写“恨”。用“怎奈”、“那堪”、“黄鹂又啼数声”等词句进一步把与佳人分手之后的离愁别绪与仕途不顺，有才得不到施展的身世之“恨”，融于一处，并使之具体化、形象化，达到融情于景、情景交融的境界。

其次，这首词的意境蕴藉含蓄，情致悠长，耐人寻味。秦观善于通过凄迷、朦胧的意境来传达自己伤感、迷惘的意绪。在这首词中，上片以“萋萋刬尽还生”的芳草写离恨，使人感到词人的离别之恨就象原上之草，春风吹又生，生生不灭。为何如此呢？词的下片创设了三个情境告诉我们个中之由：“夜月一帘幽梦，春风十里柔情”的欢娱都随流水而去，“素弦声断，翠绡香减”，词人对好景不长、离别在即的无奈溢于言表，此其一；其二是离别之时情境的渲染，“片片飞花弄晚；濛濛残雨笼晴”，词人以凄迷之景寓怅惘、伤感之情，意蕴十分丰富，是极妙的景语。其三，结尾二句，以景结情，急转直下，声情并茂，“销凝之时，黄鹂又啼数声”，一“又”字，既与起笔“倚危亭，恨如芳草，萋萋刬尽还生”遥相呼应，又再次突出了前面所述的二种情境，真可谓意蕴境中，韵逸言外，凄楚伤感之思自在其中，会心的读者一看即知。秦观就是这样善于用画面说话，举重若轻，寄凝重之思于轻灵的笔触之中，如游龙飞空，似春风拂柳。

下片“无端”三句，再进一步追忆当时欢聚之乐。“无端”是不知何故之意，言老天好没来由，赐予她一份娉婷之姿，致使作者为之神魂颠倒。“夜月”二句叙写欢聚情况，借用杜牧诗句“娉娉袅袅十三馀，豆蔻梢头二月初。春风十里扬州路，卷上珠帘总不知。”《赠别》含蓄出之无浅露之病。“怎奈向”三句（“怎奈向”义同“奈何”）叹惋好景不常，倏又离散。“素弦声断，翠绡香减”，仍是用形象写别离，有幽美凄清之致。“那堪”二句，忽又写眼前景物，以景融情。

“片片飞花弄晚，蒙蒙残雨笼晴”，是凄迷之景，怀人的深切愁闷中，观此景更增惆怅，故用“那堪”二字领起。结尾“正销凝，黄鹂又啼数声”，又是融情入景，有悠然不尽之意。洪迈《容斋四笔》卷十三云：“秦少游《八六子》词云：‘片片飞花弄晚，蒙蒙残雨笼晴。正销凝，黄鹂又啼数声。’语句清峭，为名流推激。予家旧有建本《兰畹曲集》，载杜牧之一词，但记其末句云：‘正销魂，梧桐又移翠阴。’秦公盖效之，似差不及也。”洪迈指出秦观词此二句是从杜牧词中脱化出来。

此词语言上好用对句，如“柳外水边”、“夜月春风”、“素琴翠绡”、“飞花残雨”皆是，尤以“夜月”和“飞花”两联为佳，不仅语言工丽，而且各具意境。全词情景交融，景语情语难分，可谓感人至深，独具匠心。

最后，这首词的语言清新自然，情辞相称，精工而无斧凿之痕。前人曾这样评论：“子瞻辞胜乎情，耆卿情胜乎辞，辞情相称者，惟少游而已。”秦观的词能有如此高超的语言成就：一方面，他工于炼字。这首词中“飞花弄晚，残雨笼晴”这二句是互文的，意思是飞花残雨在逗弄晚晴。这里的一“弄”一“笼”，既音韵和谐，又能使人产生无限的想象，细细品味，会感到十分贴切生动。另一方面，由于秦观长于化用古人诗句入词，使之为己所用，更加富于表现力，达到青出于蓝而胜于蓝的效果。“倚危亭”三句周济称为“神来之笔”，实则从李后主《清平乐》词“离恨恰如春草，更行更远还生”脱化而来；“夜月一帘幽梦，春风十里柔情”则暗用杜牧的“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如”；洪迈《容斋随笔》认为词的结尾两句是模仿杜牧同一词牌的结尾“正消魂，梧桐又有移翠阴”，不论模仿是否属实，秦观这两句的妙处远胜过杜牧的此句却是不争的事实。可见，秦观继承前人语言是有创造性的，惟有创造方能显其生命力。

“多情自古伤离别”，接天的芳草是铲不完、除不尽的离恨，恨的是那一帘幽梦早已随风飘散，那一段柔情早已成东流逝水，写词的人也早已远离我们，但是，他那柔婉含蓄、情韵兼胜的词风，以及以此写成的名篇佳句则长留人间，永远使我们回味。

三 : 幽夜（一）

幽幽黑暮中，

耳闻蝉鸣声。

人静夏夜深，

夜幕裹红尘。

夜静通幽处，

凄凄无人观。( 文章阅读网：www.61k.com )

四 : 一帘夜雨半帘梦

一盏清茶一曲筝，夜的疼痛袅袅绕绕，当檐雨的念珠，落在青青的石板，那凄绝的声音，伤了谁的眼睛？

素手拨动了柔软的心弦，一切聒噪，便都在雨声中消融，飘零的黄叶携着湿漉漉的精魂，宛如寒风中凝成了颗颗晶莹的珠儿，今夜，注定又将书生带入那场空灵的幻梦？

灯下是清清的茶水，淡淡的书香，孤馆梦回，灯花旋落，书生一袭单薄青衫，兀然独坐。

凌乱的心绪，分不清是在揽窗倾听这淅淅沥沥的夜雨？还是在静待那破晓的晨曦，筛透漆黑的云层？

潮湿的夜雨渍透潮湿的心情，勾出幻情的芳菲，牵起一片朦胧而晶莹的夜色花瓣，将一帘济南幽梦氤氲成一缕青烟，让流连千百万次的回眸，吴语的绵软香浓，温暖北方寒夜这一宵孤独的清冷。

当月亮被星光咬碎，雨幕遮掩了星星，华美的锦书凭何而寄？看似轮回的风尘，在斑驳着这沉睡千年的凝望，然当我用灵犀间的触动去撩动手指间的蕴涵，耳际依稀仍可以听到遥远的深处那亘古不息的桨声灯影。( 文章阅读网：www.61k.com )

此刻，且让我提一盏枫桥的渔火，撑一叶飘摇的舢舨，用我孤独的情怀，在这个夜雨披靡的寒夜，为你倚窗而歌兕觥吟诵。

情缘的缭绕，或许都是如此的荒诞不经，那帷幔一挑时的娇羞，折扇一摇时的风流，千年时光仿佛一瞬，而那软绵的温柔却成了书生生生世世难已穿越的情劫。

烟雨济南，碧草如丝，繁花点点，古寺的梵音在石缝间的清泉中流淌，纷飞的细雨在青石小巷中浅吟低唱。雨雾中散发着淡淡的哀伤，不知道那不息的桨声灯影，又搅碎过多少迁客骚人那无尽的惆怅？

烟波浩渺，觅得几阕新词，霪雨霏霏，渍透一袭青衫，载酒泛舟，山水忘情，一场美丽的相遇，那手中紧握的一把团扇，掩不住你的玲珑秀颜，让生命的痴迷竟也会在倾刻间苏醒，当缕缕痴情，落在我如水的眸中，那纤强的身影，令相思的潮水泛滥成我不灭的梦魇。

剪一绺青丝，将我永世缠绕，彼此却成了永远的不见。当短暂的缠绵，转瞬零落成前世的记忆，是谁带着丝丝哀怨，憔悴成孤冢被一杯净土轻掩？

轻轻掬一捧心痕的泪水，洗涤着幻梦的呓语，此刻，风尘的渡口，你是否也在聆听这声声檐雨，还有我相思的呢？

当遐想的欲望穿越于无边的情途，便想将你的笑，你的泪，你的美丽，你的风姿，一同摄入这浩渺的雨幕。

让黑夜的氤氲遗留在梦的尽头，任岁月花落花开，任流年云卷云舒，任百丈红尘一叶障目，独倚一处淡雅的芳菲，在三生石上镌刻下今夜的文字，让丝丝檐雨去惊醒你那靓丽的双眸。

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