一 : 关于音乐的作文
篇一:感受音乐——触动心灵的情弦
有一句话说得很美:音乐,不仅仅是一种音与韵,而是在于聆听者用心聆听时,能真实地享受音乐给自己带来的那份美丽心境。只有把自己的心真实地融入音乐,体验与琢磨音乐所表达的思想、内涵、心情,才能真实地感受音乐那缕无形的魅力。音乐是人类文化传承的重要载体,是人类宝贵的文化遗产和智慧结晶。音乐看不见,摸不着,它是一种能催人奋发向上,能给人带来愉快,能给人带来伤感,能给人带来心灵上洗涤的一种无形的启示。它像涓涓的溪流,带给人无尽的温暖和慰籍……
音乐是催人奋发向上的。当你听到那充满雄壮、充满庄严、充满激昂、激发炎黄子孙爱国主义精神、代表一个国家民族精神的《义勇军进行曲》——国歌时,你是否感受到在那战火纷飞的年代中国人民高举铁拳和刀枪,与敌人进行斗争的英雄气概和战斗意志?你是否感受到在和平建设年代,那高亢嘹亮的声音仍然提醒中华儿女要时刻有着迫切感和危机感,召唤着从四面八方汇集在一起的亿万人民团结起来,共同向着民族复兴的千秋伟业前进呢?生命之光正在向你招手,音乐,一种无形的启示也正在发芽,它将催人奋发向上,它将使人变的坚强,它将把中华五千年来的历史酣畅的淋漓尽致。
音乐是愉快的。当你听到旋律时而轻快,时而凝重,时而清脆,时而深沉,的林俊杰的《不死之身》,你是否感受到音乐那引人入胜的意境?当你听到歌词滑稽搞笑,幽默风趣的潘玮柏的《我的麦克风》,你是否感受到音乐那绝无仅有的情调?当你听到韵律充满健康活力,带有青春气息的飞轮海的《只对你有感觉》,你是否感受到音乐那占据人心灵的安康?音乐博大而丰富,复杂而富于变幻,悠久而神秘……实在难以尽述。
音乐是伤感的。你听到过周杰伦浸满离别哀思的《夜曲》吗?你聆听过吴克群充满悲伤情愁的《为你写诗》吗?你倾听过陈楚生布满含情脉脉的《有没有人告诉你》吗?假如你盈耳过,你就会发觉音乐正是如此伤感,如此忧伤,如此惆怅才会使人感到短暂而惬意的心境。
音乐更是能给人带来心灵上洗涤的一种无形的启示。当一代宗师贝多芬面临着死亡的威胁时,他没有选择逃避,而是选择了勇敢的面对人生。当他创作出一部部经典名作《月光曲》、《献给爱丽丝》、《暴风雨奏鸣曲》……时,他战胜了病魔,这就是音乐给他心灵命运的启示。当张杰面临着重重被污蔑的挫折时,他没有选择气馁与放弃,而是选择了坚强的面对生活。当他写出了一首首如潮水般涌动的歌曲《最美的太阳》、《仰望星空》、《消失》时,他已经战胜了人生的挫折,这是他追逐音乐梦想的回报,这也是音乐给予他的心灵上的洗涤。
感受音乐,有时象感受阳光,感受它的明丽和温暖;感受音乐,有时象感受大海,感受它的深奥和玄妙;感受音乐,有时像感受人生,感受它触动心灵的情弦!
篇二:假如世界上没有了音乐
音乐是一种美的享受,它使我陶醉,令我心情舒畅。有了音乐给人们带来了快乐!
小草听了音乐,会长的越来越茂盛,越来越绿。数木听了音乐会长的越来越高。人们听了音乐也有好处,可以减轻痛苦、疲劳,也可以把不好的心情变成好心情,还可以让人们快乐,让人们跟随着音乐跳起舞蹈来。
如果世界上没有了音乐,小草就听不着音乐了,就会枯萎。树木没有了音乐就不会茂盛,也不会长高。人们听不着了音乐,就会觉得自己很孤单、寂寞,会感觉很压抑。
就说爸爸、妈妈吧!他们一天上班,工作很辛苦,晚上回来听听音乐,放松一下心情,舒缓一下劳累一天的身体,也可以减轻疲劳。
奶奶一天很孤单,我早上上学去了,爸爸、妈妈上班去了,爷爷也出去逛公园去了。奶奶腿也不好,一走多了路就腿疼,所以奶奶只好呆在家里。奶奶没有事干,就在家里听听音乐,这样她就觉得不孤单了,也有事情干了。
人活着,就离不开音乐,要是没有了音乐,整个世界就会很苍白,我们生活也会很单调,乏味,所以音乐对我们非常重要的。
篇三:我的知心朋友——音乐
我有一位知心朋友,大家听了也许不以为然吧!因为谁都有朋友,但我的这位朋友与众不同,她神通广大,要唱能唱,要说会说,要舞能舞。不信,就跟我来认识认识吧!
她没有具体的形状,我们用眼睛是无法看到她的,但是我们却能用耳朵听到,用心感受到:她时而像绵绵春雨,时而如狂风怒吼;时而像清泉流水;时而如万马奔腾;时而像慷慨激昂的勇士,时而如清纯善良的姑娘;时而像善解人意的妈妈,时而如雷厉风行的爸爸……总之,她就像一个神奇的魔术师,让你的生活充满多变的色彩。当你从梦幻中醒来时,她又会用甜美的声音陶醉你;当你烦闷时,她会用心灵和你沟通、交流。现在你们该知道我的朋友是谁了吧,那就是神奇美妙的音乐。
大家可能要问了,这么好的朋友,你是怎么认识的?那还得从我8岁时说起。
我8岁那年,因为和朋友吵了架,回到家闷闷不乐,想打开电脑寻个“乐儿”。刚打开电脑,电脑爷爷就说:“去找音乐姐姐吧,她会让你高兴起来的。”没办法,我只好去找音乐姐姐,刚到门口,就听她在唱:“你也生气了,我也生气了,拉拉钩,拉拉钩,我们还是好朋友……”我照着她的话去做,果然,朋友原谅了我,我们又和好如初了。
从此,我和音乐姐姐友便成了形影不离的好朋友,她经常和我谈心,渐渐地,我也变得活泼、开朗、大方起来。
不信的话,你也去试试看!
篇四:我喜欢音乐
音乐,婉转动听,饱含激情!如果没有音乐,世界就不会这么缤纷多彩。音乐不但给人一种美的享受,还催人奋进。如果我生活在音乐王国里,我的心灵会得到净化,思想会得到启迪。
小时候的我不爱睡觉,而妈妈只有一边抱着我,一边唱着“摇篮曲”,我才能慢慢进入梦乡。
音乐似乎跟我形影不离,慢慢长大了,我还是不折不扣地喜欢它,还了解了许多乐器的声音。“电子琴弹奏出来的乐曲是我最喜欢的,每一个音符就像一条欢快的“小溪”。由每一条“小溪”汇成了“大海”,“大海”有时“水波平静”,有时“波涛汹涌”,然而,电子琴又是非常欢快的,主题里总有大海的汹涌。有一次,隔壁的一个小女孩正在用电子琴弹奏乐曲,我听得入了迷,仿佛看见了大海,都把妈妈布置我的任务都忘了。从那时起,我就爱上了弹电子琴,所以现在我也在学电子琴。记得有一次,我在学校举行的“六一儿童节”的晚会上,我用电子琴弹奏“祝你生日快乐”的乐曲,听着乐曲,同学们都产生了共鸣,便跟着唱了起来,连我自己都陶醉了,通过着一次,我更加热爱音乐。渐渐地,每天弹着电子琴,我真的觉得音乐是最好的朋友,懂我、教我……
音乐,是世间上最美妙的事物,它把人们带进了一个纯净、催人奋进的世界!音乐,世界因你而缤纷多彩。
篇五:享受音乐的后果
现在是吃饭的时间,没有上课。先拿出禁止的后果好久的p4享受一下,塞上耳机,打开开关。“我送你离开千离之外,你无声黑白……”
跟着音乐的节奏不由自主的站了起来,不禁又加上了肢体语言,时而摆手,时而扭臂,有节奏的流行音乐真满了我的耳朵。一些同学禁不起我的诱惑也跟着我扭头晃脑。顿时,感觉自己像刘德华样的在开演唱会。叮铃铃,叮铃铃……上课的铃声响了,打破了教室里的吵闹,同学们都安静的做在教室里等着老师来上课。
我感到气愤就和同桌在诉苦,没想到她却反过来骂了我一顿。听歌也不听点正经的歌,总喜欢听一些乱七八糟的歌曲,你看“蜗牛与黄鹂鸟”多好听啊。一听起来就没完没了,还喜欢摇头晃脑唉
我不是善罢甘休的人,就和同桌吵了起来。时代在变化,科技在进步,人要跟着潮流走,老停在一个地方。只配一个词“老古董"……
篇六:音乐是我一生的归宿
一片放逐于江河的竹筏,从不知道后退为何物。
从小就对音乐有着浓厚兴趣的侯湘婷,一直都是学校合唱团的成员,如果说她甜润的嗓音来自天赋,那么她对于音乐强烈的热爱则如同随着江水漂流的竹筏,义无返顾。
还是刚上小学的时候,她便主动向爸爸妈妈要求学习钢琴。不久,灵感便如夜空中的流星在她的学习生涯中闪现,侯湘婷开始自己创作音乐了。
可能是家族的遗传因子在起作用,侯湘婷的妹妹竟然也具有不少的音乐天分,她的一手吉他弹得似行云流水,令听者如痴如醉。聪明的侯湘婷灵机一动,发现能让她们姐妹俩充分展现其音乐才能的机会到了,于是便与妹妹商量,课余时间在西餐厅表演。她们自弹自唱的表演风格、稚嫩甜美的嗓音为姐妹俩赢得了不少掌声。有了一定的表演经验[www.61k.com)后,侯湘婷便开始了四处参加歌唱比赛的忙碌生活。
在电视台举办“超级新人王”及“校园美女”等选拔新人的比赛中,侯湘婷开始脱颖而出,比赛中她演唱的都是自己创作的歌曲,虽然曲风还有点青涩,但已有了基本雏形。最使评委们难忘的是她弹钢琴的技艺,那娴熟的指法,那投入的感情,不难发现她和音乐之间千丝万缕的真情和依恋。
篇七:“音乐”垃圾桶
有一天,当垃圾桶装满垃圾后,我便提着它到垃圾池去倒。一路上,垃圾桶摇来晃去的,时不时发出一种又细又清脆的声音,好像是一支小曲子,好听极了。我灵感一来,便给它取了个名字:“音乐”垃圾桶。
说到“音乐”垃圾桶,我想起了一件事,这是上个星期的事了,我一直久久不能忘怀。那天中午,我倒完垃圾,刚想去玩,就看见一位老人家走路用拐杖按在地上,看样子老爷爷的脚被扭伤了,走路一瘸一拐的,十分不方便。老爷爷的手里提的是一大袋垃圾。这时,我便向前走了一步,对老爷爷说:“老爷爷,让我来帮您拿去倒吧?您家住在哪里?”老爷爷看了看我便操着浓重的口音回答:“我家就在离这儿半里路的地方,只有我和一位五岁半的孙子在家,我的女儿在外地打工,没有时间回家。”我听了,便立即飞快地帮老爷爷把垃圾拿去倒掉。老爷爷微笑地点点头就回去了。我想:老爷爷一个人在家,行动多么不方便,老师不是教育我们要“学雷锋做好事”吗?以后我要经常帮助老爷爷才对。
从此以后,我隔三差五地提着我的“音乐”垃圾桶去老爷爷家,帮助他打扫房间,打扫房子。然后把垃圾装进我的“音乐”垃圾桶拿去倒了,老爷爷夸我是个懂事的孩子。老爷爷多次要给我一些酬谢,我都不接受。我对老爷说:“这个‘音乐’垃圾桶给了我很多方便,可它从没有跟我要过报酬。”
多好的一个“音乐”垃圾桶啊!有了它,可以让我助人为乐;有了它,可以激励我不断进步……啊!我要向“音乐”垃圾桶学习,学习它为人民服务、给人们带来更大贡献的精神!
篇八:关于音乐
音乐让我有很了大的收获。喝一杯白开水,听着唐磊的丁香花,那优美的旋律,将我陶醉,那不快不慢的歌词,既潮流又有些琅琅上口。音乐是一种语言的结晶,它比语言更进一步,它是一种风格表现,就如麻吉的口吃伶俐,一分钟唱500个字;像唐磊缓慢地表现其旋律。音乐以它的新潮、浪漫吸引着我们,是我们对它念念不忘、对明星崇拜。就这一点,音乐极其深刻地影响了我。音乐深深地将我的心陶冶。
歌词是音乐必不可少的,歌词也是音乐的“前锋”,它的文字表现突出了一首音乐的主题,就像“世上只有妈妈好”这首歌,歌词表现了母亲对儿子的养育之心,儿子对母亲的报答。歌词是吸引我们的一大亮点。歌词启发了我,有些歌词讲述人生哲理,使我心潮起伏,让我的人生修养受到了熏陶。
音乐不仅仅只流行音乐,古典音乐也是受人们欢迎的一个种类。就让我们敞开心思来谈谈这两种音乐的含义。
流行音乐,众所皆知,要让你说出几位流行歌手,就是小菜一碟,因为这些新新人类已经听惯了流行歌曲…...我是流行歌曲的忠实听者,电脑里、车里…...播放的都是流行歌曲,除了跟上时代,我也从中体会到创作者的良心用苦,为了让我们大饱耳福,尽力开发新的概念,创造流行、再流行的歌曲!流行音乐,一种音乐专家开发音乐最高境界的成果,换句话说,我们对崇拜的明星,不都是流行音乐的宣传者么?
古典音乐,音乐的另一杰作,“杰作”,也许在人们看来,根本就是——烂。我却不这么认为。古典音乐的好处——让我们了解历史。古典音乐表现的不但是一种音乐风格,从古典音乐的旋律、歌词之中,我们可以领略到历史的发展,那么,我们学习历史不仅不会枯燥,还可以走进那悠久的历史,不是吗?
音乐不是文字和旋律的合作曲,它还有更深刻的一面,使我们获益匪浅。音乐影响了我,音乐是我学会了人生哲理、使我丰富了课余生活……
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在江南烟雨中学会安静
一曲《江南》在一夜之间唱红了林俊杰,也唱出了在江南烟雨中那份真正的安静。生活速度的加快,让我们不觉忙碌起来。心灵的空虚与浮躁让安静与我们产生距离。泛滥成灾的电视剧上,总是出演那千篇一律的一幕:从历经苦难地相遇,到失落地离去。也许,正是在太多时候,我们忘却了安静。“一切都在江南烟云中,心碎了才懂……”在那充满意境的江南烟云中,也许我们更多的是要学会安静。在安静中思考、回忆、想起、忘却……
在茶香中感悟安静
周杰伦曾唱过一首《安静》,但我却固执地坚持这种安静惟有在那浓浓的茶香中才能得以升华。第一次听到《爷爷泡的茶》这首歌亦然是在一个尤其安静的傍晚。那是小学毕业的第一个暑期,我和好友各奔东西后的第一次相聚。我们疯累了,躺在草坪上仰望着蓝天白云。“听过《爷爷泡的茶》吗?”她突然问我。我摇了摇头。“想听吗?”我依旧摇着头。“为什么?”“这首歌的名字听起来很古怪,我不喜欢这种另类。”“你真正品过茶吗?”我没有了声音。她取出MP3,递给我一个耳机,传出了周杰伦那独特的声音。“爷爷泡的茶,有一种味道叫做家……”在那翻腾的茶水与打着卷儿的茶叶中,你顺着那团团热气,能嗅到家的味道吗?在苦与香地来来回回,反反复复中,你的心是否也得到了净化?小时候,我俩还常为一些鸡毛蒜皮的小事争吵,而六年之后,我们却躺在同一块草坪上,望着同一片蓝天,用着同一个MP3,品味着同一种安静。此时,我们彼此的心是否都浸于那浓浓的茶香中,留恋最后的安静一刻呢?
在速度中体验安静
瞿颖并非一个专业歌手,但一曲《加速度》却让我了解了她,也了解了自己。这首歌没有太多与众不同,但歌词却让我记忆犹新。“前面的路就算重叠,那也是我要的世界,我不会笑得轻蔑,不随便对谁说感谢,沉默加速度,是我的脚步,奔跑在视线里的路,我不要祝福,不理会孤独,奔向宽阔的最远处……”我喜欢这种在速度中体验安静的感觉。在步伐的加快中,回头望望自己走过的路,遥远得令人激动。在速度中,我超越了一个又一个人,我感到自己的成熟与洒脱。这种速度的体验,在执着中追求难道不是一种安静吗?一种心灵上的安静。如果在这加快速度的轻松与快感后,我可以学会心无杂念,那么,这种安静岂不是一种极致?
在音乐中,我追寻着安静……
篇十:音乐中的喷泉
其中,音乐喷泉是最出色的。我欢蹦欢跳着到达了广场,等了许久,才听见了音乐声,音乐间带着主持人的话:“观众朋友们请注意,音乐喷泉马上就要开始了。”我听了,一下子跳了起来,幼小的心中充满快乐。
音乐响起了,柔和得像月光一样。这开阔而又宁静的音乐把我带到了另外一个世界中。这时,只见一股水晶般的泉水从那些黑色的、牢牢趴在小红地转上的小“嘴巴”冒出来。不,他们是涌出来的。水泡泡像小娃娃一样顽皮地挤出来,像冻起来的冰,又像水晶,还像温泉的流口……它们——这不断涌出的泉水,就在令人陶醉的时刻,突然喷发出来,像一堆光滑、细小、透明的珍珠,在弹弓中挣脱,飞到天上。水随着音乐的脚步声,不停的变化。看啊,又有一股喷泉飞出来,像是无数的笼中小鸟,得到自由,愉快地飞向蓝天。瞧阿,喷泉一个个接二连三地喷发出来,同时,色彩也在变幻,左红右绿,上白下蓝,中间带黄。他们好似冰灯,看似水晶,又像天上的彩虹。左半边喷泉的红色,好似一长条带着透明,鲜艳耀眼的红宝石,右半边喷泉的绿色,仿佛是一块浅绿色娇嫩的草地,倒映在地上的水中;上半面的喷泉散发着乳白色的浅光;下半面的喷泉好像蓝天;而中间发黄的喷泉呢,像月亮,像金子,又像秋叶。这些美丽的色彩,交织在一起,仿佛是一块有着蓝天、白云、绿地、太阳、秋叶的琥珀。我简直无法相信,这都是灯光的作用。而这时的喷泉,早已向四处喷发,抛撒出万斛珍珠。水滴落在花上,落在草上,落在人们的心田里。
哈尔滨的喷泉,把泉水喷向哈尔滨的天空,哈尔滨的我跟着泉水看着哈尔滨的天空。哈尔滨的喷泉爱哈尔滨,哈尔滨的我更爱哈尔滨!
篇十一:在音乐的海洋里
音乐,是一种艺术,音乐能抒发人的思想感情,一个人沉静在音乐的海洋里,即使他平时很粗暴,这时,也会变得那么温顺。在欢快的音乐里,人,物都回随着音乐欢快起来,当在忧郁的音乐里,人,物都安静下来。
晚上,爸爸打开电脑,一会儿音响里传来着阵阵优美的音乐。《海底两万里》这本科幻书正使我入迷,妈妈的抄菜声没能吵醒我,爸爸的说话声没能叫醒我,惟独音乐惊醒了我,我从科幻的世界里来到音
乐的海洋,在那里,我仿佛看到一个个黑脑袋小音符在五线谱上蹦来蹦去,像调皮的孩子,顿时,音乐抑扬顿挫,委婉动听。我的身体好象也跟着音乐的旋律跳了起来。音乐真是令我如痴,更令我如醉呀!
这时我的书也不知被我翻到哪一页,只感觉到书上的字也在跳舞,小闹钟滴答滴答的,像为这宛转的音乐伴奏似的。平时,被风吹得一鼓一鼓的窗帘此时此刻也安静了下来,小床、课桌、电子琴等等都好象在倾听这美妙的音乐,生怕音乐结束了就再也听不到,因为这音乐太动听,太悦耳,太......
音乐啊,是你惊醒了我们,音乐啊,你是多么伟大,让人们的烦恼,哀伤一瞬间消失的无影无踪;音乐啊,你像魔法师,千百万化,刚刚的悲哀的你现在又欢快起来;音乐啊,我决定把你的调子保存在我的记忆里,永远。
篇二十二:音乐生活
生活中处处有音乐,音乐中处处是生活。我听音乐只因我爱生活。 ——题记
“灯不能熄灭,熬过今夜,就能从书中逃回这个世界,我,我不明白这个年代,怎么还能说,读书好,就会发财……”林俊杰在与我们的生活一样快的节奏中吐出了学生的心声。我们每夜在灯下奋战,却不明白为何一定要读好书。这个年代有着太多的感慨幽怨。
“我不要,将你多绑住一秒,我也知,天空多美妙。”一曲《风筝》,不同的人听后会有不同的感受。在我耳中我们就是那风筝,我们被太多的东西束缚,太多东西绑住我们,我们向往广阔而美妙的天空。
“胡思乱想又过了一夜,思念的疑问并没有解决,我又胡思乱想过了一夜……”光良与品冠的合作总是那么完美。一句话唱出了太多人的经历。我们(www.61k.com]年轻的心装着太多的不成熟与不安分。曾几次在胡思乱想中失眠。
“我的小时侯,吵闹任性的时候,我的外婆总会唱歌哄我,夏天的的午后,姥姥的歌安慰我,那首歌好象这样唱的……”
听到这首歌时,便会勾起对童年的回忆,怀念起在姥姥、奶奶的怀抱中成长的日子。虽然我那样的生活并不多,但它不可替代。
“离开你以后才知道,你对我是那么那么重要……”这是周迅《看海》中唱到的高潮部分。每每听到这里,我便会想到姥爷。他是一个好父亲,一个好姥爷。一个我永远深爱的人,然而他的离去带给我太多悔恨与伤心。
“许下我第一千零一个愿望,有一天幸福总会在我手上,每一颗心都有一双翅膀,要勇往直前的飞翔,没有到不了的地方。”一切都像这歌中唱的一样,让我们许下心愿勇往直前地奋斗吧!
无数次在聆听这动人的歌声,接触这跳动的文字时,我都会回忆起生活中的一幕一幕,我不刻意追求,只想在那超凡脱俗的境界里,感受生活的旋律,领悟生命的真谛。
篇二十三:我喜欢音乐
晚上睡觉前,我总会听会儿音乐。
德拉的《回忆》使我想到作者在创作这首乐曲时,一定回忆起令人陶醉的往事了,而这些往事也激励他奋勇直前。我听了这首乐曲,不但让我把一天的烦恼和疲倦抛到九霄云外,还让我回忆起初一的开学典礼,回忆起初一的学习,回忆起初一的散学典礼等许多快乐时光。这一切似乎还是昨天的事,那些美好的往事总让我潸然泪下——激动、怀念。它还似乎告诉我,往事毕竟是往事,我们不应该沉迷其中,我们要奋发图强,努力开创明天与未来!
贝多芬的《G大调小步舞曲》让我感到轻松、愉快,似乎快要随着音乐奔向遥远的古代。这首乐曲让我想起当时那些贵族在富丽堂皇的殿堂里随着这首乐曲欢欣雀跃的热闹场面。这时,我的心情更加畅快。这种乐曲使我想象出一幅绚丽多彩、生机勃勃的图画:在一片新绿的草地上,许多色彩各异的小花随着音乐摇摆着身姿,像此起彼伏的花海;在一片湛蓝的天空下,许多色彩斑斓的蝴蝶随着音乐漫天飞舞,天地间成了蝶海;天上的七彩飘带——彩虹随着音乐歌唱,那美妙的歌声在天地间回荡。这首乐曲像要让我变成一朵小花,永远用笑脸迎接新的太阳;这首乐曲像要让我变成一只蝴蝶,飞向远方,寻找一片属于自己的蓝天绿地;这首乐曲还像要让我变成一道彩虹,尽心尽力走好自己的路——干出好成绩。
柴可夫斯基的《意大利随想曲》奋发激昂。我想,当时的意大利一定风景秀丽如画,人们的生活富裕安康。这首乐曲给我自信,使我不再向眼前困难低下高贵的头,而是从中吸取教训,总结经验,知道路的前方充满光明,昂首挺胸向前迈进,用高科技把祖国建设得更加繁荣富强。
音乐,你是世间最美妙的尤物,你使人们的心灵得到净化——把人们带到一个纯净的世界;你使人们的思想得到启迪——把人们带进一个奋发向上的世界。
音乐,世界因你的存在而缤纷多彩。
篇二十四:感受音乐
今天,我有幸再次欣赏了古筝独奏—《渔舟唱晚》这首美妙悠扬的古筝曲,让我浮想联翩……
随着一个个跳动的音符,我的眼前仿佛出现了一幅夕阳西下,渔舟晚归的情景。只见一轮橘黄色夕阳慢慢地沉了下去。江面上,波光粼粼,仿佛一位仙女正向江中一把一把地洒着碎金子。犹如白居易所说的“半江瑟瑟半江红”多美啊!星星点点的渔舟正在江面上缓缓地行驶着,犹如一片片叶子随风荡漾。这情景多么幽静、自在。
渐渐地,旋律快了起来,音调高了起来。越来越快,越来越高。如小溪流一般欢快地向前奔跑。突然,我的脑海里又出现了一幅画面。江岸上,微风吹着芦苇东倒西歪,那轮红日已经沉到江底了。渔民们划动着双桨,心情十分喜悦。因为这天,他们捕获了许许多多又大又鲜的鱼儿。他们一面唱歌,一面饮酒取乐,欢笑声久久回荡在江面上空。这真是一幅满怀喜悦、渔歌飞扬的画面。
慢慢地,音调激起了我的浮想。一轮弯弯的月牙已挂在半空中,无数小星星好像是小眼睛,不停地眨呀眨。一叶叶小舟停泊在岸边,呈现出一派和祥的气氛。江面上风平浪静,空气清新,环境十分幽静。
这美妙的旋律使我陶醉,忽如梦中,久久不愿醒来。
篇二十五:音乐让我快乐!
音乐是神圣的,音乐是高尚的,了解音乐,热爱音乐,创造音乐,人生没有了音乐,就如同没有了色香味,在音乐中生活,是我一生中最期盼,也是最开心的事,从早到晚,从周一到周末,日复一日,年复一年,我了解到的音乐知识,欣赏到的音乐杰作,创造的音乐旋律,喔!数不胜数。
听着MP3,翘着二郎腿,闭着眼睛,那种感觉是无忧无虑的,是充满生气的,有了这种感觉,我仿佛如临仙境,仿佛飘飘欲然,仿佛是吃了蜜糖,只感到一股热量流遍全身,忽然想去遨游世界,体味那各国不同的风俗,不同的人情。
不同的歌,不同的感觉!一首《外婆的澎湖湾》,让我想起老人的笑容,家的美好;一首《放假了》让我想起假日的美好,同学们集在一起玩耍时的喜悦,以及和父母在假日期间出去郊游时的快乐心情;一首《世上只有妈妈好》让我体会到父母的关爱,游子的悲伤;一首《百变小樱》让我兴奋无比,卡通人物的可爱,漫画人物的爆笑;一首《毕业生》让我悲伤无比,快毕业于母校的那种依依不舍,无尽回荡在我的心头…….
音乐无处不在,在校园,早上上课前放一段音乐,让人轻松;吃饭前放一段音乐,让人有好的食欲;放学前的一段音乐,让人消除一天的疲倦;在家里,上学前,一段音乐,让人快乐,让人有一种神清气爽的感受;回家后一段音乐,让人回忆起一天中难忘的事,睡觉前一段音乐,让人进入甜美的梦乡。公共场合上、游乐场里一段音乐回味无穷。
音乐啊,是谁创造了你,你晶莹透亮,你纯洁无暇,音乐,让我快乐!
篇二十六:我爱音乐
前几天,王光辉打来电话,说他很喜欢周杰伦的新歌《千里之外》,我在很早之前就听过,我说这首歌没什么好听的,周杰伦的歌我喜欢《枫》。王光辉说你这个人怎么总是喜欢慢歌,我本来想告诉他《枫》对于我来说已经算很快的了,我很少喜欢这一类快节奏的歌,但是话到嘴边还是被我咽了下去。
我确实对慢歌情有独钟,也许这跟第一次听的流行歌很有关系,我在7、8岁的时候听的第一首流行歌是孙燕姿的《天黑黑》,很慢很慢的歌,之后我有好多年都没有听流行歌,直到04年。04年年初的某一天同学在谈论一个流行的女歌手,就是蔡依琳,04年的时候蔡依琳已经有很高的知名度了,但是因为我不听流行歌,所以并不知道这个人。当我告诉同学我不知道蔡依琳是谁的时候,两个同学像看外星人似的看着我。当时我还不知道她们是什么意思。然后,开始喜欢的一首慢歌是林俊杰的《江南》,最初是04年的暑假在飞飞家里听到的,然后就喜欢了。
05年上半年因为一个叫周笔畅的女孩的关系,我开始在狄仲卿和七七的影响下喜欢陶吉吉,但是依然,我喜欢他的一首慢歌,就是《无缘》,同样我也喜欢!
我爱音乐!
关于音乐的作文_关于音乐的作文
倾听贝多芬的《命运》心中总不免漾起对生命的敬畏;谛听维瓦尔弟的《四季》又让人领略自然与生命的和谐;聆听德彪西的《大海》我们又会发现生命原来如此壮阔……
音乐有着如此巨大的感召力,原因也许就在于它与众不同的艺术风格吧!它不受时间、语言、国籍等的制约,我们既可体味两百年前肖邦在波兰弹奏小夜曲中那淡淡的忧伤与惆怅,我们也能感受贝多芬为拿破仑所谱写的《英雄》中昂扬的激情,我们也能猜测帕格尼尼在心中的魔鬼面前所弹奏出的诡异。
音乐是人们用心来描述的语言,它来自人类灵魂的深处,当我们去聆听这些伟大的“话语”时,我们也走近了这些伟大的音乐家,“零距离”的聆听这最真实的生命。
当你走进电影院欣赏《泰坦尼克号》时,你会泪流满面,其实整部电影的感人之处不全在这美丽的故事,更在于这恰如其分的背景音乐:当我们看见杰克慢慢地沉入了冰冷刺骨的太平洋时,那悠扬的音乐轻轻地响起,我们心中的感动便和这音乐一同化作了泪水;当我们开始啜泣时,音乐又连同着悲伤轻而易举的打垮了我们最后的感情防线,我们止不住掩面痛苦。试想若没有这恰如其分的背景音乐,这部爱情故事将会变得多么的苍白无力!在人们的感情喷博而出时,一切的语言都失去了意义,惟有这音乐还在这广阔的天地间轻舞飞扬。只有这一刻世界成为了一个整体,没有了利益之分、没有了种族之别、没有了国界之不同,心与心如此紧密相连。这一切,仅需七个美妙的音符。
正如丰子恺先生所说:“音乐其本质的抽象性为一切艺术所不能及。”音乐所能表达的更多的是一种感情,它是含蓄的,精致的,一个肤浅的人固然不能理解其中的乐趣了。每一位音乐家都会把自己最精华的思想融入自己的作品,然而这些思想并不是摆在表面上的东西,若想听懂一首音乐,我们就需要静下心来反复的用心去琢磨、品味,不得有半点的浮躁。有时间的话,不妨带着自己的好友或家人一起听听经典的古典乐,静静的体会一下这些流传了两百多年或更久远的音乐,这些史诗般的巨作,这些为人们所难以忘怀的思想又怎能不让人惊叹呢?
“每一个人的心都有一种生命的回声,在音乐里和我们的命运遥遥呼应着。”每当看到肖复兴的这句感叹,心中都会涌起一丝震动,知乐者通过音乐和那些值得我们纪念的伟人们对话,也和自己的灵魂对话,音乐记录了那些亘古不变的话题。
音乐,来自伟人们心灵的阳光,每当音乐照耀在我们的心灵世界时,一切心中的黑暗都会在音乐中消散;音乐如来自历史之山的清泉,每当音乐缓缓流过我们心田时,心情都会无比的庄重,那一丝丝浮躁也化作虚无;音乐亦如来自生命天空的清风,聆听一曲高雅的音乐,心中那俗不可耐的思想也会随风而逝。音乐,让人们涤荡了虚伪,消没了谎言,忘却了名利…… 心中只留下爱,留下感动,留下幸福……
人在改变音乐,而音乐也在改变着人。它带着人类走过了幼年,也将带领人类走向成熟、完善。而这段历程当中,惟有音乐会永恒。
篇二十八:消失的音乐王国
很久很久以前,有一个音乐王国,国王是一个非常喜欢音乐的人,他每年都要举行一次盛大的音乐舞会,这个国家所有的音乐皇后都要到皇宫里参加音乐舞会,他亲自带上王子坐在舞会的中央欣赏着各式各样的音乐和舞蹈,这一年的舞会就要开始了,他还没有找到王子,于是,他怒气冲冲地跑到王子的宫殿,看到王子独自闷闷不乐地坐在凳子上发呆,他生气地问道:“舞会就要开始了,你还在坐在这里干什么?”王子不耐烦地说:“父王,我不喜欢那热闹的场面,更不喜欢舞女在那里乱唱乱跳。”国王不管三七二十一,拉着王子就走。第二年的舞会又依旧开始了,王子还没到舞会现场,他又坐在自己的宫殿里发呆,突然,他看到窗前走过一位美丽的仙女,他眼前一亮,追到仙女问道:“你是谁,我在哪里见到过你?”仙女一本正经地说:“王子,你忘吗?我们曾经有个约会。”王子仔细地看着仙女良久才想道:“噢,原来是亚尼国的公主。”俩人一见如故,自订终身,他拉着公主来到自己的房间,弹起钢琴,公主在那里像一只美丽而可爱的蝴蝶翩翩起舞,两人很快乐地生活在一起。
没过多扩,国王发现王子娶了一位亚尼国的公主,很生气,找到了王子,看到了公主,在熊熊大火中烧掉了钢琴。
从此,音乐在这个国家消失了。
篇二十九:音乐
生活中的每一个细节都是我写作的线索,其中也包括音乐在内!
听完一首好听的歌,真是沁人心脾,滋润我的心田啊!记得那首轮回乐队的《满江红》,曲调豪放、豁达,我尤其喜欢那个主唱,声音带有嘶哑的感觉,听后有种真男人的心情,为使感受更深,我将把音量再次放大,释放我保留好久的气概。
听天地,论鬼神,欲释全心不悦,魅力浑厚无比。我想将我的生命交给音乐,让它来帮助我把驮,虽然任重道远,神情不爽,但只要有风的天气,音乐会给予我更无穷的力量来支撑,相信每一个音节每一段节奏,都能表达我的新方向,老远地就能望见人生的路标,向左、向右,皆由音乐指挥。
想跳舞,但步伐太慢,乱蹦乱跳,扰我心神,此乃老天所赐(www.61k.com)良机,命我跳出个欢快洒脱。我潇洒,要玩出个痛快二字,所有是非在眼里统统蒸发;也许是有些词汇形容不出对音乐的热爱,这才有说不完的话,写不完的语言。
听歌能让我坠如梵谷,都说剑笑红尘,可我却说歌笑红尘,自来到这大千世界,就已经提醒了我,过日子应该有所奔头,但要我讲出道理,我却说不出个所以然;自己也不知是何因,但越是这样,越有劲头去干上一番“大事业”,所谓“大事业”在我心中的形象十分巍然,但我认为,如果其中没有音乐掺进来,那就太遗憾了,因为,我相信有音乐来作陪,定能打出大江山。
我的精神面貌更加旺盛了,仪态自然、心态平稳,怡然自乐!不错,又是音乐让我看到了金碧辉煌的未来,那太阳更是灿烂,那风景更是道道秀丽!但不能是疯狂的,我认为,万事都要有个度,过了度就不太乐观,就像是我所经历的一切事,都是由此而发出的教训;音乐更是这样,虽然使我能从生命的起点向前奔跑,但跑得过快,也会不慎跌倒,那岂不是白忙活一场了。
我热爱音乐。
篇三十:感受音乐
早上写完作业,打开电脑,听听音乐,再进入他人的博客,看看别人写的文章,感觉是那样的惬意,其中有一句话是这样写的:“音乐就像天使的翅膀,在天空中自由翱翔;音乐就像一位领路人,给我们指点迷津,音乐是一种美的享受,让我找回自己的蓝天,自己的天堂……”的确,听音乐真是一种享受,让人沉迷、陶醉于其中。婴儿在母亲的摇篮曲中安然入睡,中国红军又在战斗的歌曲中夺回属于自己的国土,蒙古牧民在豪放的民歌中赶着牛羊在草原上奔跑……音乐有的壮烈,有的优美,有的欢快,有的悲伤,有的则喜爱那个七彩画,五味瓶,各种旋律交织在一起,时快时慢,时欢时忧,那样的悦耳动听,使人感到波涛在怒吼,是月光在闪烁,是甜美的微笑,是一颗颗因悲伤而低落的眼泪,又是逢年过节的鞭炮声,欢笑声,喧哗声……
美妙的歌声在自己的音乐天堂中回荡,乐曲的钟声在叮当作响,一个人彻底的被音乐征服了。生活有了音乐就变得多姿多彩,就像在一张白纸上涂上了美丽的色彩。
看!交椅上的老奶奶抱着婴儿,哼着小曲,渐渐入睡了,是那样的安详、和谐。
篇三十一:关于音乐的回忆
最近似乎总在听见一些好音乐。我知道。虽然我的心不再如当时那般柔软,微笑好象也已经不再那么生动。可感觉这东西,总还是会有的。
先有王菲的那盘带子,虽已过去多时,里面的歌仍是喜爱。还很清楚地记得初听《蝴蝶》和《当时的月亮》时的震惊,或许是之前从未认真听过王菲的缘故。确实原因也并不很清楚,可能那时还不明白,在突然之间发现自己明白了从前不明白的一些事情,是时光作用的结果吧,我想。
其实音乐是很怀旧的东西。
那天在街上,一个人随随便便漫无目的地到处看,当时霓虹错落,人声鼎沸,人世的气息浓郁可闻,我好象被人群推着走一样。直到无意间看见一间小店,很别致盎然的那一类。推门走进去,那扇木制小门在身后轻轻吱呀一声合上来,就在同时,一支熟悉的旋律扑面而来,一些记忆如跳跃的音符慌慌张张地跳到脑海里。是那首很简单的小步舞曲,是的,我对自己说。是它。于是不由自主地想起似乎很遥远的童年那个黄昏,幼年的我坐在窗下,努力想使面前谱上的小小豆芽唱出它该唱的音。旋律断断续续一如当时小小的我不耐烦得欲泣的心,窗外夕阳美得惊人。画面定格的那瞬间突然很没有理由地眼泪已满眶,想起上次听见这首歌应是在八年前,匆匆忙忙地八年,过了好象没有过似的,速度快得吓人。而如今的我站在八年的这端,任凭那种凉凉的感觉一点一点浮上来,浸着凉凉的泪水。
我想我是没有忘掉当时听着的音乐是谁唱的,也还记得钢琴旁那个悠闲的黄昏,只是没有人告诉我如果真的没有分别的话,究竟会怎样。
渐渐地中文歌少听了,除了少数几张,其余的都是从网上下载MP3,就听主打而已。再后来,连那个什么人出了什么新歌也不是很知道,就在身边的人一直往前走往前找新歌时,我却开始满街疯狂地找旧曲,旧的曲子能很轻易地让我找到当年自己收藏的感动。因为那时候,一些不经意的往事常在不经意之间被封存于音乐之中,如果我现在去翻它,便会找出一些久远的事情来,许多事情,完整的或是不完整的,有的只是一个小小的片段,甚至是一刹那间的触动,就会这样被翻出来,在某一个未知的时刻,然后再让我以完全不同的心境去体验。
于是发现,回忆就这样沉淀了,往事就这样流逝了,不知不觉的一段时间后,日子过去,人也长大,而回首的时候,微笑总也在场。
那天整理橱桌时,无意中发现旧时的琴谱,想起当年那个因为凑不出曲子而气得眼泪直流的小女孩,嘴角就忍不住挂上一丝微笑。原以为记忆已经叠上一层又一层的灰尘,但仅仅是一个音符的触动,就发现那架黑色钢琴依旧盖着那方琴布,依旧放置于墙角,窗外的斜阳依旧是半挂半落,一切在昏黄的暮蔼中展现出一种永不褪色永不改变永远无法企及的美丽。
墙角的那架钢琴对我而言其实不仅仅是一台乐器,它联系着我的童年与现在,联系着回忆与现实,在几乎什么都已改变的如今给我以真诚和感动,在热闹的世界里给我以清凉和冷静。
不知道为什么变得如此留恋过去,听说人在要往前迈一大步时会不自觉地转头审视以往。或许是,其实早在我将“理科”写得那么大那么黑填上表的时候就知道了,我将把自己的退路完全封死,只不过是现在才真正有了毫无退路的感觉。那天考完试后在校园里走着,看着远远的夕阳一点一点地沉下去,天地间光彩万变。最终却还是只有黑暗。那时我的心简直就像死水,擒着一种冰凉的微笑,不可言喻。
其实说什么又能怎么样呢,纵使我于人群中歌唱,又有几个人能够听得懂曲中含义?或许要等到某一天,当我们能够于未知人海中再次相遇,而你能告诉我当时的月亮究竟代表了什么,我便能够在你温暖的眸光中含泪微笑。
篇三十二:走进音乐殿堂
有一种语言,它的载体不是文字;有一种语言,它的理解不靠眼睛;有一种语言,它的品悟不仅仅借助大脑。它便是音乐,敲动人的心弦的音乐。婴儿总会在母亲的摇篮曲中安然入睡,中国红军又在战斗的歌曲中夺回属于自己的国土,蒙古牧民在豪放的民歌中赶着牛羊在草原上奔跑……每当耳边响起了那美妙的音乐,那样充满节奏,那样悦耳的旋律,总会使我陶醉其中,我一直羡慕那些音乐大师,音乐骤起,乐声如汹涌的大海,如狂风骤雨般席卷而来,响彻了整个会场。乐曲磅礴而又潇洒,充满排山倒海之势。我的心仿佛也被这乐声控制了,一样的澎湃,一样的激昂。幻想着自己也要奏出这婉转动听的歌曲。
又一个漫长的暑假开始了,看着一个个同学走进琴行,翻开了人生音乐梦想的第一张,心里也痒痒的,还是妈妈看懂了我的心思,使我走进了这神圣的音乐殿堂,捧着手中心爱的乐器,我兴奋不已……
初次乍到
面对陌生的琴谱,单调的琴弦,一旁的我似乎有些失落,是唐老师让我又找回了希望,在老师的指导下,我对音乐更感兴趣了,不过,在通往音乐的道路上会总遇到些不少小麻烦,“小拇指不灵活,手指太用力,腰板要挺直……”我难免也会退缩,那索然无味代替了先前的喜悦。一切美丽的音符演化为我的烦恼,拿起琵琶就意味着我将被束缚,放下琵琶的那一刹那,则是放弃。但是,在老师鼓励的目光中,在爸爸妈妈激励的话语中,我又一一地克服了。
品《四季歌》
“常用节奏练习、I把位过弦练习、双弹练习……”又要在我手中一个不落的学会,好乏味!但《四季歌》是我在学琵琶时的第一首歌曲,一个个美妙的音符跳入脑海,如此的记忆深刻,刻骨铭心,一有空,我就会弹起这熟悉的旋律,心中就会感觉自豪无比……
努力结晶
从不会到会,从生疏到熟练,从痛苦到快乐……虽说只是10几天的工夫,但是,也同样撒下了我的酸甜苦辣,虽说只是学会了“1、2、3、4、5、6、7”,但是,我很快乐,因为我会辨别出琵琶弦中音符啦!
在音乐的殿堂里,我非常快乐!
篇三十三:雨滴里的音乐
叮咚叮咚……哈哈,雨滴又开始弹琴了。你听,晶莹的雨滴落在窗户上,像在弹清脆的跳音,发出叮叮声;雨滴打在伞面上,像在弹咚咚的重音;雨滴落在湖面上,就像在弹延长音,不断吐着泡泡;雨滴落在泥土上,就像在休止;雨滴落在屋檐上,像摇着它的雨铃铛,叮零铛啷地响着;当雨下大了,发出哗啦哗啦声,像在大合唱。风吹了起来,树妈妈也拿出沙球,给雨滴伴奏,发出沙沙的声音。落叶也随着风儿翩翩起舞……
雨滴里的音乐是多么美妙,真好听呀!
篇三十四:森林音乐大赛
森林中一年一度的音乐大赛快开幕了。获得本届的冠军可以免费去北京观看2008年奥运会。
小黄鹂、小乌鸦它们的梦想是去北京观看2008年奥运会。小黄鹂知道后在认真到练唱歌。小乌鸦想:我嗓子不好,对了去找小狐狸让自己得第一。小乌鸦对小狐狸说:“狐狸大哥能不能给我想个办法让我得第一。”小狐狸眼珠一转,狡猾地说:“我有个微型录音机,里面录了很多美妙的音乐。你只要轻轻按一下这个按钮,就能‘唱’美妙的音乐 。”
森林音乐大赛开始了。小黄鹂、小乌鸦为争夺冠军唱得不分胜负。最后小黄鹂以体力不支输给了小乌鸦 ,小乌鸦得了冠军。
小乌鸦得了冠军十分开心,而小黄鹂因输了比赛十分难过。小刺猬觉得很奇怪:以前小乌鸦唱歌难听得很!现在怎么这么好听呢?我就来当一次森林的福尔摩斯吧!一次,小刺猬看见小乌鸦和小狐狸鬼鬼祟祟地走过,小刺猬就悄悄地跟在它们后面侦察。听了它们说话,小刺猬才知道小乌鸦唱歌是弄虚作假的。小刺猬马上把着一情况向森林里的动物报告。小乌鸦弄虚作假受到了严重的惩罚。小黄鹂因为真实表演,取得大家的认同,他的梦想终于如愿以尝。
现在,只要走进森林就能看见一块牌子上面写着“ 诚实贵如金”。告戒大家:做人要诚实,不要弄虚作假。
关于音乐的作文_关于音乐的作文
音乐到底是个什么东西,能使我激情无限,那美妙的旋律使我兴奋不已,那声音使我不禁摇摆着身体。
音乐是个什么东西,音乐是个调皮的孩子,旋律一时高昂,一时低落,还总是躲在你难以发现的地方,需要你用心体会,才能领悟到其中的真正含义!
音乐是个什么东西,音乐是一面镜子,用心体会心,那一个个美妙的音符,使你发现自己,发现自己的优点与缺点,使你敢于面对自己,而不是逃避!
音乐是个什么东西,音乐是你心中的医生,用旋律这种药物,医治你。当你心情低落时,用快活的旋律激活你,让你心情愉快!
音乐,这由一个个美妙的音符组成的旋律。音乐是多么的神奇!音乐,我喜欢你,你是搭起心与心的桥梁,让我们的心连心,迈向新世纪!
啊!音乐的魅力太大了,深深的吸引着我的心!
篇三十六:热爱音乐
热爱音乐
小时候我爱哭,所以现在嗓子不太好。自然,唱歌不是我的强项,所以,我从小就不喜欢音乐。二三年级时,甚至连音乐课都不爱上。但是,我最终还是与音乐交上了朋友——它将是我一生的朋友。
——前记
一
音响里常常播放出一些好听的曲子。开始我还不太注意,但后来我发现确实有一个曲子很好听。我把磁带取出来,按照播放的顺序,我在磁带的贴纸上找到了它的名字——《赛马》。赛马!多么响亮的名字!我又将它听了几遍,就越发的感觉它好听,很悦耳。我开始对这首曲子产生了兴趣。这么好听的曲子,是用什么演奏的呢?我想。
二
进入四年级下学期了。开学之后,学校举行了一次合唱比赛,每班的所有同学都要参加。我有些不情愿,平时,我最不喜欢唱歌了。但这回全班同学都得去呀,去试试吧,没关系的,万事开头难,说不定这次我还能对音乐产生兴趣呢,我心里想着。这回我班唱的是校歌。我们站在舞台上,随着高亢的音乐,我们激情的唱起来了。我见大家都在认真地唱,也随着高声唱了起来。我并没有喊哪,怎么这回……啊!我学会唱高音了!我十分激动。后来,我班拿了全年级的一等奖!回到家,我又听了一遍《赛马》,回忆着唱歌的感受,自言自语地说:“音乐原来这么有意思呀!”
三
我喜欢上音乐课了。对音乐的节奏也有掌握了。
五年级下学期的一天,妈妈下班回来跟爸爸说:“我的同事的儿子学萨克斯了,让咱儿子也学一样乐器吧。”我连忙答应:“行!”我们经过一番商量后,决定让我在吉他和二胡这两种乐器之间选择一种,也许是一种缘分吧,我选择了二胡。爸爸妈妈很快给我买了一把二胡,找了一个二胡老师。我跟老师学了很多乐曲,但都是些童谣类的,如《闪烁的小星》、《小雨沙沙》、《八月桂花遍地开》等等。学会一些曲子之后,我就回来给家人拉着听。我喜欢哼着小调,哼着小调上学,哼着小调去超市,哼着小调跑步……我简直跟音乐像粘在一起分不开了一样。有时甚至我睡觉之前也哼一段。妈妈说:“这孩子,着了音乐魔了。”
四
我一直跟着老师学习二胡,我快拉了一年二胡(www.61k.com]了。我学会了在乐曲中领悟音乐的意义,体会音乐。一天,我打开电视,看见有人正在拉二胡。咦,这曲子听着怎么这么耳熟呢?这是……啊,这是《赛马》!是这首曲子激发我对音乐的兴趣呀,它原来是用二胡拉的!“我也要学会拉《赛马》!”我激动的想。
五
音乐现在已经成为我生活中不可缺少的一部分。音乐或许是一种表达方法,用那音符表现出来。我热爱音乐这门艺术。每天抽一部分时间,拉着二胡,是我很好的享受。有时我还在电脑上下载音乐。在音乐中,我看到了《二泉映月》的作者阿炳的困苦,听到了《国歌》的作者聂耳的号召。我渐渐的学会了体会音乐,感受音乐。
总之,音乐是我的朋友—一它将是我一生的朋友!
——后记
篇三十七:音乐伴我成长
我喜欢音乐,喜欢弹钢琴,那淳淳的音乐,让我陶醉不已。音乐的魅力,让我认识了它—-钢琴.
在我五岁的时候,妈妈把我送去了学习钢琴,我的启蒙老师十分和蔼可亲,就在那每天的一小时里,在老师的细心了教导下,我的技术在一天天地进步着.
一个周末,我坐在了钢琴前面,把昨天老师教的乐曲慢慢地、仔细地弹了一遍,“拦路虎”把优美的乐曲阻断了—一个特别难弹的音调,我仔细地看了看,哦!我再次轻捷地跳动我的手指,谁知,那个可恶的音调再次切断了我前进的路,我重复弹了好几遍,也仍记不住怎么弹。一丝灿烂的阳光从窗口射入,但我觉得她不在灿烂;小鸟在欢快地歌唱,但已不在欢畅,一丝丝厌烦涌上心头,心里除了无奈,还是无奈。怎么办呢?我干脆合上了琴。
我慢慢地走回书房,一张“优秀学员”证书高高地挂在柜子上,上面凝结了老师多少辛勤与我的多少汗水啊!身为优秀的小钢琴手,我为我自己刚才的行为而感到后悔、内疚,我扣心自问,我难道不应该坚持下去吗?
于是,我找到了钢琴老师,她很耐心地为我演奏了一遍,我顿时像一个寒冷的人找到了阳光,就如“久旱逢甘露”,此时的阳光是多么的灿烂;此时的鸟声是多么的动听。我笑了,甜甜地笑了,发自内心地笑了。我体会到了音乐带给我的喜悦,同时也告诉我—-任何事都不能半途而费!
钢琴让我收获了快乐,也让我收获了成功的喜悦:我多次获得比赛的奖项及我优秀通过了中央音乐学院业余二级的考核。
音乐---能陶冶心灵。我爱艺术,我爱音乐,更爱那钢琴!音乐伴我成长!
篇三十八:音乐人生
音乐常常伴随人类。它可以给人带来好的心情,也可以给人带来愉快的生活。但你们知不知道,音乐也可以在人最艰难的时候,或是临死前痛苦挣扎的信号?
美国洛杉矶的一座大厦里,有着一对情人,
可是在监控人员的松懈下,让不法分子进入了大厦内,放了一把火,把整个大厦全部烧着了,而这对情人正好要演出,所以背着萨克斯,火着了!毒气向他们逼来,那男人把他的情人带到了卫生间,因为那里有水。但在毒气的狂呼下,他们不得不出来,这时他的情人走
丢了,他开始寻找,寻找。
可是半天也不见踪迹,于是急中生智的他吹起了世界名曲《回家》,在悠扬的乐曲中,他仿佛到了另外一个世界,看见了自己的情人,他在跳舞,她在唱歌。
这时的他已经奄奄一息了,看不见一切东西,只能等待死神的盘结,是《上天》,还是《地狱》,可是在死神的判决之前,他只能痛苦的挣扎,谁知她的情人怎样了,他的命如何。
这时的他已经死了,谁也不知道他死前是怎样痛苦的挣扎的,可现在呢只能满怀悲哀的离去。
篇三十九:音乐让人陶醉
观赏万倾碧波让我陶醉,仰望当空皓月让我陶醉,聆听枝头蝉鸣让我陶醉......让我陶醉的还有很多,但是最令我陶醉的还是音乐.
大自然里无时无刻在播放着动人的音乐.河水"哗啦”啦地流向远方,风儿"呼呼 ”地吹着枝上的树叶"沙沙”地作响.接着,天空中"轰隆”响起了一个爆雷,一道闪电划破了天空.紧接着"噼里啪啦”的雨像瓢泼似的下了起来.雨水落进小河里,奏出"丁冬 ”的音乐,雨水滴在地面发出"滴答滴答”的响声......着一切的一切不汇聚成了一首动听的音乐吗?
雨停了,走进森林里,那里的一月更令人陶醉.青蛙"呱呱”地唱着歌儿,小鸟站在枝头"啾揪 ”地叫着,河中的小鸭子在河里嬉戏——"嘎嘎”......这一切动人的音乐,怎能不令人陶醉呢?
生活中,不也演奏着令人陶醉的音乐吗?早晨,当你还在睡梦中的时候,闹钟一阵阵清脆的声音"丁——零零”把你惊醒了,当你张开朦胧的睡眼时,几只活泼可爱的小鸟在你窗前"啾啾”地唱着,那歌声和真好听.当你来到厨房时,妈妈正在做早餐,锅碗瓢盆发出"叮当叮当”的声音......
音乐,我们的生活每时每刻都在播放着一首首动听的音乐.只要你细心去观察、耐心去体会,你就会发现这音乐是多么的令人陶醉.
篇四十:音乐遐想
晚上,我一跨进家门,就听见书房里传出了音乐声。原来是爸爸在听歌。
曲子才刚刚开始。开头是一阵笛声,淡淡的,悠悠的,舒缓的慢慢流泻出来。不知怎么的,我的脑海浮现出衣服一副画面:在一树纷飞的梨花下,一位长发少女正在吹笛子,长发随风飘起。笛子吹出的调子,有一股难以拂去的忧伤。
笛声慢慢弱了下去。突然,一声阵雷般的鼓声,打断了我。鼓声 充满了激昂,几声鼓声紧跟其后同样的激奋,我的脑子中又出现另一副画面:在鼓声中,无数少年在一招一式的做着武功。
“咚咚、咚—”一个听起来朝气蓬勃的声音唱着豪气冲天的歌,间隙中夹杂着振奋人心的笛声,鼓声。
就当我摇头晃脑跟着哼得兴高采烈时,一声比先前更有力更起劲的鼓声响了起来,把我吓了一跳。然后,开头的笛声又缓缓“流”了出来,只是不在那么忧伤,有了欢快豪放。
曲子完毕后,那令人振奋的声音依然在我耳边回响。
二 : 无题——关于张国荣的音乐(烧饼作)
现在看到那些又自恋又矫揉又充斥个人感想的文字就反胃,只喜欢有技术含量的,譬如这篇时不时就要拿出来拜一下的大作。(www.61k.com]所以chopin大人,您是永远的偶像。
无题——关于张国荣的音乐(烧饼作)
发信站: 一塌糊涂站 (Thu Apr 19 10:05:16 2001) , 站内信件
听说我们小张哥哥又要暂别舞台了。然后就想到自己拖了很久还没有正经为他写过什么东西。
前天是四月十六日,在一个寓言里面,这是一只无脚鸟心里很重要的日子。生日?祭日?結婚纪念日?我也搞不懂。
现在,那一天已经是历史了。无脚鸟或者生,或者死,已不必再由我们担心。一个寓言过了期,饱含的生命力也立刻消失散尽,变成了语言的化石。
我们一生中,要听许多的寓言,寓言一一过期,我们便知道,又一个时代呼啸着过去了。
七十年后,还会有人说起小张,给他几个title,夸几句贬几句,详细些的会说他原先红了6年,而后退役6年,又复出再红了6年。谈到这些的时候,仿佛在讲一个寓言,或者童话;但是这寓言童话,并不属于七十年前的我们。
与小张同时代的人,很难给他什么综合的评价,事实上,综合评价一个人总是很难的。只有等陈百强与世界分手,罗大佑与音乐分手,我们才有机会放心大胆的指手画脚。
有关张国荣的话题很多,今天我想说的,只是他的音乐。
大陆官方教科书对声乐的分类是:民族、美声、通俗。
其中美声为大雅,民族为纯朴,通俗为大俗。这是我见过的天下第一差的分类,如果不是有博尔赫斯的话,他说“中国的东西分为一千种,第一种,皇帝的,第二种,紫色的,第三种,长羽毛的……”
归类本身不是什么愚蠢的举动,但是如果用类别做标准评定高低,就是再蠢不过了。
欧美对音乐的分类细致多了。pop、rock、jazz、blues……但是这个标准在东方不适用。我们有不少歌手一面唱蓝调一面唱主流。在香港者标准就更不行了,香港社会无处不是商业社会。
看起来,小张最合适的归类就是——商业歌手。
所谓商业歌手,就是与唱片公司有正式合约,出唱片卖钱,卖得多自己赚的也多,与地下乐队、公益歌手对立的职业歌手。
这个分类很粗糙,但我们都觉得心里舒服,因为终于找到一只抽屉,把小张放进去了。
为小张和他的音乐寻找这样的抽屉是一件很头疼的事。对我们这些中规中矩的人而言,尤其如此。可以说,一个商业歌手的目标很明确,唱的歌要红,人要受欢迎,唱片卖的要多。小张亦然,你我若入娱乐圈,亦亦然。
正是这个原因,我们以前总是抱一种心态,仿佛pop就是没有内涵,没有深度。pop songer也是。仿佛一首情歌就是“我爱你”怨歌就是“我恨你”公益歌曲就是“小心吧”“戒烟吧”“香港好”“自私差”“要努力”“别害怕”。很好,这样流行音乐就成三字经了。
流行音乐也是音乐,穿了流行的外衣,外衣下面还是music,关是这个字眼,就值得我们敬重,谁又有资格来藐视?
说pop是垃圾的人,有一半接触摇滚,仿佛摇滚才是高尚,后现代才是崇高。
其实歌曲都有旋律,melody地位平等,没有贵贱,只有动不动听。
歌曲也有歌词,lyrics属文学,文学属人学,人生来平等,没有高下,只有深不深刻,文
学亦然。
大家都知道,我对近四五年香港流行音乐圈是持批评态度的
原因是
1,创作的歌不好听
2,写的歌词虽然有文采,但没有多深刻
3,没有几个高水准的歌手,一线有思想的音乐人也不多。
这三个理由,足够充分了。
大家都说,千禧年一过,如今是青黄不接的时期。台湾没有了创作的热潮,香港连像样的翻唱作品都找不出来几首。乐队方面更惨,不知还有多少有音乐天赋的年轻人还能坚持不受商业的利诱。这结果是奖项的水平下降极快,对比一下二十年前,你就会同我一样,摇头。想当初没有什么十佳歌手,没有什么飞跃大奖全球受欢迎奖,只有十首歌的列表、全年唱片销量纪录。结果呢?83年小张的风继续吹没有入十劲歌,坐在台下偷偷哭,台上罗文的激光中得了十佳老末,唱的心里还怄气。84年老谭一大堆好歌,只能挑两首,85年夏韶声空凳被最后挤出榜,他冲进洗手间,正看到只有一首歌的小张在抹眼泪。“风继续吹”“雾之恋”“空凳”这些被大奖遗忘的好歌,令人痛惜,再听到这三年的所谓十大金曲,天哪!我终于哭了出来。
台湾也并没有比香港更强,自从罗大佑低调创作,黄舒骏开公司,李宗盛结婚之后(各位,千万不要与同行结婚啊,一下毁了两个人,林小胡子和李大胖子都是前车之鉴)哪里还有什么感动人到心底的创作呢?
一个时代,来不及我们向她招手,就这样悄悄走远了。
所有在罗大佑的音乐中作梦的朋友,去年在上海亲眼见到这个造梦者的时候,都是那么失落,我们告别的不是年轻的罗大佑,而是年轻罗大佑的时代,那个时代中我们的年轻。
不管你同不同意,罗大佑虽是一代大师,却不是天才,只是人才。真正的天才是那个香港大学毕业的老顽童,黄沾。这是两个完全没有可比性的人,人才成长自大众,与大众同呼吸,共声音,他熟练的驾驭音符,用音乐思考。天才呢?是掉下来的,做出的是出众的事,或许他也不知道为什么要写这些音乐,但是写了就是神来之笔。罗大佑产量很高,比他再多的只有那个更老的顾家辉,但是质量相差一档次。至于沾叔,很少作曲,写过什么呢?倩女幽魂、黎明不要来、明星、旧梦不需记、沧海一声笑。罗大佑是Bob Dylan,黄沾是DonMclean,一句话,怎么比?
天才人才都说过了,还剩一个同样重要的鬼才,就是鬼马歌宗师,许冠杰,超级山姆。许冠杰是完全有资格与罗大佑比的,那我们就来比一比。
音乐的好听,罗的音乐我们觉得更好听,因为我们是东方人啊,罗大佑的音乐根基是中国音乐。许呢?东南亚日本的人更喜欢,香港的人最喜欢。因为他的音乐风格就是一个人,谁?猫王。比较一下鬼马歌和60年代美国摇滚乐你就会一笑。听山姆唱的蓝调爵士你又是一笑,还有那些情歌,那些民族调似的短歌,“天才白痴梦”“铁塔凌云”“世事如棋”,其实怎么不是两种文化的有机混合。很多人说许的一些歌音乐性并不强,但是上口,叫人喜欢随口哼。——结论,罗与许同样受欢迎。
再比较思想深度。罗大佑是现实的斗士,他为前路为人民大众疾呼,他引起我们的思考。许冠杰是精英人物,眼光犀利,嬉笑怒骂,他往往不说太大的话题,只是讽刺鸡毛小事,十个女仔九个浪费,烟加酒加房租加,香港交通真差,喝酒喝到夫妻起冤仇,夜里拍拖小心色狼,这两个人,两种不同的态度,同样的效果。
最后是影响力了。罗大佑伴着我们一代人成长,许冠杰伴着香港从小岛到明珠的辉煌。不必再说了。人才鬼才就是南帝和北丐,迥然的态度,本质里确实如此相通。
人鬼打平手,黄老顽童只是笑。为什么要比呢?是啊,六千万香港人,有谁又忘得了你,永远比别人高一点点,再优美的旋律,也不比你简单的“点解手牵手”打动人,再维美的歌词,林夕再多妙语,怎比得过你的随意。
香港如果是华山,就不能忘了还有东邪与西毒。王家卫说“一个太骄傲,一个太妒忌”我就知道暗中所指这两个。如果不骄傲,就不必怕被人追赶上。如果不妒忌,又何必苦苦要追?结果呢,一个走了,另一个也要走。本来东邪西毒就是相依相存的,没有东,怎么有
西?如果香港不是华山,东西二绝应该可以和睦相处吧,如果华山不必论剑,谭与张的故事,也就不必像粤语长片,叫人唏嘘。
香港的乐坛在不知不觉中建立起来,不再是许冠杰那样一种风格了。甚至Sam的鬼马歌在80年代就变得过时,香港已经不是荒凉地,60、70那种欧美化的气息正在褪去,80年代的大都市,慢慢成长。我们不再高声唱英文歌,普莱斯里也已成了太久远的回忆,都市需要快
节奏,玉置浩二和日本音乐一道走进了我们的视线。电吉他、电贝斯,架子鼓,成型的乐队,大型的演出,香港音乐要赶上步伐,顾家辉的音乐太慢了,郑少秋的声音太死板了,英文歌乐队太没有自己风格了。这时候,林子祥与谭咏麟走上了前台。
林子祥,西狂级人物,古怪男人。音乐是搀了浓咖啡的烈酒,他懂得如何激烈,如何震撼,新兴英美潮流的借鉴者,他也懂得如何柔情,如何动人,传统含蓄中国风格的继承者。
谭咏麟,宝丽金的招牌人物,实在男人。他的音乐是与日本新兴流行乐同步的,日本人为他创作的原创音乐,是80年代香港一道风景线。谭咏麟一大贡献是主流音乐范畴的拓宽。要知道他是最早把摇滚乐pop化的,原作来自日本新生代作曲家。当时以玉置浩二、芹泽广
明为代表的音乐人,写了很多没有地域界限的新音乐,也有很多摇滚乐。谭咏麟翻唱的“暴风女神Lorelei”原唱的“爱情陷阱”就是pop化了的摇滚。这结果是产生了一种新的音乐,叫作“劲歌”。劲歌不一定是舞曲,也不一定唱得很快,其标志特点是有力量,第一
个例子“夏日寒风”——狂呼我空虚空虚,怒骂是她不对。这种呼喊正是当年香港不景气时一种民众心态,不知道前途。第二个例子“Monica”——Thanks,thanks,thanks,thanks,Monica,谁能代替你地位。这也是许多歌迷对偶像的心声。总而言之,劲歌直接的表达了一种袒露宣泄的心态,起到的是摇滚的作用。但是唱的人不是声嘶力竭,而是用包含感情的粤语腔奔放的演绎,比起摇滚,更象流行。香港的真正摇滚是和劲歌很不一样的,更直接也更夸张。而“暴风女神Lorelei”的日语版我听过,就是摇滚。
谭咏麟82年走俏,84年大红,结果当年就遇到小张的较量。而后两人拼了4年。乐评人称这四年为香港的黄金四年,也是40年音乐史上,最热的四个夏天。如果没有张的追赶,就没有谭的最终登峰造极,要是没有谭的目标,就没有张持续的突破以及之后的超越,要是没
有谭和张,对比罗大佑年代,香港音乐今天就不值得一提。
台湾的罗大佑和罗大佑们,思想与技巧都已是绝佳,但是相比之下,没有这种动力,没有这种超越自我的责任感。我们注意看吧,谭张对撼仿佛是一台发动机,带动了整个香港大乐坛大机器的运转。1982年,曲作者寥寥数人,1989年,创作人遍地。但是,致命的缺陷
是编曲人依旧缺乏。谭曾忧心忡忡地说“香港好的编曲,用来用去就是这几个。”小张呢?他的唱片从华星时代起就到日本制作,新艺宝时更是跑遍全球。一首歌,真正要有活力全赖编曲。香港编曲第一人是鲍比达,他是菲律宾人。而后是周启生、伦永亮这几个创作歌手,还有不老的顾家辉与黎小田,然后,。。。数不上来了。香港没有童安格没有伍思凯这样的年轻人,没有编曲后续力量,衰落是命中早注定的。
让我们暂时告别现时的衰落,重返85年前后的辉煌。
香港有了香港制造!香港创作家协会诞生了。
香港有了超级巨星,天皇巨星的桂冠落在阿伦头上,偶像巨星的皇袍披在莱斯利身上,这时候,一线中还有火热火热的阿妮塔,留小胡子精精神神的兰姆(有时候有点神经)。罗曼和老山姆还是宝刀未老,超级巨星的周围,青春活力又满身浪漫气质的丹尼,同样青春的白马王子肯,一出道就是满堂彩的杰凯伊,一等一杰出的歌手就不下十人,与他们同时代出生是歌手的大不幸啊。
香港有了大唱片公司,宝丽金华星与华纳,香港刻上了这些国际大公司的名字。想起了关正杰的“东方之珠”。好灿烂夺目。
1984年谭咏麟的唱功已经是现在新一派歌手望尘莫及的了。但是,他看到了小张30个人破天荒伴舞的场面,知道自己做得还不够好。确实,再听那张“爱的根源”,好歌啊!可是唱功离成熟还欠一点点。毕竟30出头还是年轻。小张那时的唱片也很好,“不怕寂寞”“侬本多情”“全身都是爱”浪漫温馨又大气啊。但是比起“爱的根源”,还差一点。于是两个人继续突破。老谭端出了“爱情陷阱”劲歌风靡全港,“雨夜的浪漫”多情伤感,不要忘了那首“最爱的你”,传世佳作啊,水准上了整整一个台阶。小张《为你钟情》客观的讲与《爱的根源》在一个档次,“痴心的我”尤其好,不缊不火的含蓄,回肠荡气的声线,可是终于又输了一次。我说张追谭一直有个时间差,原因就是定位没有找到。阿伦82年就被定位为家庭长子似的实在男人,唱的是大路化的情歌。莱斯利则一直模模糊糊,风继续吹已经这样大气了,一片痴却又走回了初恋男人形象,不怕寂寞再次走出这个定位,为你钟情又走了回去。我晕倒啊!为什么华星公司可以推出阿梅的多变形象却不知道包装小张呢?
小张说“我要突破”,1986年他自己超越了自己,这也是香港历史上一件大事。
1986年的时候,山姆叔叔还在唱歌,还演电影,就是《卫斯利》了。不过,这个时候的许冠杰,已经不是当年抱把吉他数罗香港大街上众生态的鬼才了。“日本娃娃”居然重新翻了自己过去的创意,让人怀疑许郎要才尽。我们说许的风格初期来自普莱斯利,但是后期可不是,他一不会跳舞,二不够热烈,做不了猫王。但是,猫王的另一半却悄悄在香港显现出来。
这一年,张国荣先出了一张《爱火》。好几首rock风格歌曲,不,有一首就是纯rock。他不要做大众梦中情人,他要做玩火者,“隐身人”讲述了一个偷情者的自白,他就要回家了,我就要走,可是我不愿,我讨厌做隐身人。这么直接的场景,的话语,够不羁。“烈
火边缘”说的是一个人受了感情的伤,从此只会伤害女人,他见到小女孩,叫道“滚!离我远点”。小张依旧还唱那些温馨的情歌,还有发自肺腑的“有谁共鸣”“当年情”的歌声。但是不羁叛逆的另一半已经诞生了。
这一年还有一张唱片就是《Stand Up》,小张录了一大堆叫人听了头疼的快歌“stand up”“爱情离合器”“Love me more”“打开信箱”还有那首神秘的“黑色午夜”。
谭咏麟依然在超越,他了有“朋友”,香港历史上与“沉默是金”并列K厅点播率之首的super golden song。但是,他也知道,小张进步得太快,自己就要被追上了。
华星终于限制了张的进一步发展。想想吧,黎小田是一个有些落后时代的老先生了,公司又不能有够好听的原创劲歌,一张唱片制作时,小张自己是录音监制又是唱片的制作人,《Stand up》那个蛙人形象就是出自他的头脑。
香港最轰动的跳槽就是小张转签新艺宝,准备第二次超越自己。
现在翻过来看华星的快歌,很热,也很,不好听。歌词很直接,也很,肤浅。张国荣遇上陈小宝,郭小霖遇上“无心睡眠”,《浪漫》大碟击败老谭,“无心睡眠”夺金曲奖,岁末,老谭说“拒绝再玩了”。%#$%^@#%@$%*$(%^*#^#&
有人说,谭走后那两年小张的音乐才是最美的,他的形象已经超越了自己两次,无意中走到了音乐的前面,现在该轮到他的音乐来完成这次超越了。
我们一直说,流行音乐很肤浅,流行歌手也很肤浅,就是因为大多数人不知道超越是什么。不仅仅是你我不知道,就连吕方黄凯芹这样优秀的歌手,也会不知道。保持就是落伍于时代。
许多人唱歌,唱到死也不知道音乐是什么,
许多人写了一辈子歌词,就是不懂作曲。
音乐,其实不是一个支离破碎的东西,填词不是与作曲各呈一派,摇滚和情歌也不是那样区分严格。音乐就是声音的文学,文学就是人在思考,音乐也需要歌者思考。
DonMclean问“你相信摇滚吗?那你教我怎么慢慢的跳舞吧”
小张也自问“你懂音乐吗?那你自己试试写歌吧。”
80年代有许多的创作歌手,也有些歌手自己偶尔写歌。一个例子就是谭咏麟了,他的歌写的一半好一半差,大概是乐队中的创作水准吧。
1988年,小张写了第一首歌“想你”
写歌其实是一件满简单的事,写好听的歌,就太难了。
要想首首好听,你除非叫莫扎特二。
看得出一件事,小张写这首歌的时候,并不是当作流行歌曲来写的。因为melody很简单,不是当时常见的歌曲结构。而且,最终的编曲,采用的是萨克斯风,结束时好长的一段独奏。这点就是张的聪明之处,音乐本来就是相通的,不必要什么形式,不满足形式就算了
呗,何必强求。用音乐来表达一种心情罢了。
第二首歌,就是了不起的“沉默是金”
一个歌手当他知道思考自己的音乐,不管他是地下歌手还是天天关注唱片卖量的商业歌手,他已经接近纯粹音乐人了。许冠杰遇上小张和小张遇上许都是机缘。而后他们做了一件了不起的事。
不,我说的不是“沉默是金”,我说的是“我未惊过”。
这首歌称的上是猫王在香港的复活。你没有注意到配乐就是摇滚乐队中熟悉的电吉他吗?两条声线,一张一驰,居然和谐自然。曾经唱尽小市民心理的悠闲自如的声音,曾经在演唱会上呼喊的带有穿透力的声音,曾经的嘲讽态度,曾经的放纵作风,慢慢融合起来,这声音显得年轻,性感,有杀伤力。
我们说,小张的叛逆是不彻底的,虽然他唱了那么多“不正经”的歌曲——过去未忘,我俩躺在床一起开创深宵的勾当(抵抗夜寒)你卖了几多?(WHY)为何在放荡(放荡)还有彪车的暴风一族。但是,他还是忘不了随时唱些深情的情歌。相比之下,林子祥的两面性都比他分裂的彻底一点。
说到叛逆的非主流,就要说达明了。香港非常彻底的非主流。达明的风格其实受了林子祥的影响,这一点他们自己也承认,但是,他们走到了底。现在谢霆锋的风格也是林子祥的一种继承,陈奕迅自然是谭和张的继承了。总的感觉是一代不如一代。
对,张国荣的叛逆因为他的情歌而不明显,这使得他没有了明确的音乐定位。我早先就说过,为小张找抽屉是一件头疼的事,干脆我们就不要管他。听了足够多的音乐就会知道,小张快歌的快正是因为他慢歌的慢,这两者本来是统一的,统一的称呼就是“性感”。
音乐本是自然的东西,但是唱歌的人是独立的人,所以唱的歌也是与这个人合而为一的。
老谭的唱功在1987年到达顶峰,标志是“刺客”“偏爱”,但是他演绎的高潮却是在小张退役之后的91年,代表是唱片《忘情都市》,可能唱歌的人也需要心态慢慢平和,音乐才能与自己融为一体吧。
老谭迅速就老了,出人意料的快,梦幻柔情成绝响了。
小张的事业没有巅峰,没到达他就退役了。唱片中最好的自然是最后的《Salute》其实,自从他在《Hot Summer》中让音乐追上了自己的步伐,他的唱片就不再可能被评价了。新艺宝时代的唱片是珍贵的,每一张正版都远远超出那150元的定价。每一张都是一种纯粹的
音乐个性,这是一个香港历史上曾经最商业化的商业歌手,他的商业歌居然变成了自己个性的再创作,这是不是很奇怪?
创作有很多种,罗大佑是一种,他作曲,很棒很棒很棒,已经不能说是棒了。他懂得音符会泄漏心事。所以说,罗大佑的音乐是无暇的。
另一种是黄沾,他作词,很神很神很神,没法再神,他知道文字其实就是音乐,所以,当他有作曲的欲望时,会写出和歌词一样神的东西来。他不是一般的词人,根据音乐来填词。他是在为音乐把脉,而后把听到的心跳一一翻译成文字。沾叔,我崇拜你。
第三种是许冠杰了,他是在唱歌么?他是在说话。罗大佑也知道音符会说话,但是他不能替音符说,山姆可以,他开口音符就在舌尖,多随意多自然啊。
还有一种就是小张了?他唱歌?他演戏?他导演?他是在做人吧。音乐与艺术,当需要人来创作的时候,就带有了人格化。小张的再创作就是赋予音乐人性。
Salute里,10首歌,首首他自己都喜欢,都有自己的体会。所以今天我们听到的时候,也能共鸣于他的心情,多喜欢《从不知》,不仅仅是这首歌,更是他的演绎诠释。《千千阙歌》呢?那是他告别的心情,还有《明星》。
所以,我们就知道,为什么早年张的华星快歌在他97年重唱时会重新焕发生命力,也就不难明白复出之后他的风格转变与心里的平静,就能明白即使今天小张变老张,声线不如以前,唱起那些民谣式pop或者重新rock一把,还能够随着他的心跳而心跳。
然后,让我们关上CD机,闭上眼,想想他的电影,就知道阿旭卓一航程蝶衣顾家明何宝荣十二少为什么个个都很活,仿佛要从故事中跳出来。
小张是在人群中有共鸣的,因为他的个性,也可能有我们性格的影子。罗大佑也是有共鸣的,因为他是我们共同成长的象征。
老罗是我们大家的老罗,小张是每个人自己的小张。
就这样简单。
严格的说,小张的个性有一点张扬,有一点醉生梦死的颓废,真性情中人。就像阿飞正传里那样。每个人都可能是过阿飞,所以你可能会宽恕这种个性,也或许不。张的音乐是有生命力的。有生命力的东西,就是与我们几乎平等的。我们可以轻视它,但不要歧视,也可以喜欢它,但是就算喜欢的对象是一个人,也不代表要效仿他吧。
说完了,张开眼,现在已经是4月20号了
三 : 关于五一的作文:国际音乐会
五一劳动节学校放了七天假,我可以轻轻松松地玩了!
今天阳光灿烂、万里无云,暖暖地春风吹在身上感觉好舒服,我和爸爸妈妈去世纪公园玩,正巧那里在举办国际音乐嘉年华,那真是一个音乐盛典。
爸爸买了票,我们迫不急待地向音乐会场跑去。哇!那么多人啊!我连忙找了个位子坐下来,欣赏着清脆悦耳的古典音乐和节奏欢快地摇滚,会场里不时爆出一阵又一阵的掌声。我听见了英文版的“老鼠爱大米”,就忍不住用中文跟着唱,觉得真有意思。
音乐会不知不觉地结束了,我走出会场,美妙的音乐却久久萦绕在我耳边。
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