一 : 浅谈青铜器电解锈技术和辨伪真假锈色
文:华夏收藏网 醉卧逍遥
图:所有图片摘自铜器工艺品厂,学习需要,摘图莫怪。最后一图为做蜡模!
华夏收藏网讯 青铜器作为一种高档次文物收藏品,其收藏实际上是艺术品市场上的一个陷阱,一个危机重重的雷区,在法律严格管控下现在市面上少有出现,青铜器收藏也一直不温不火,将来或许依然如此。而最近几年艺术品市场出现了为数不少的仿古青铜,所谓商周青铜器实际就是现代仿古工艺品。那么,青铜器改怎样辨别真伪呢?华夏收藏网资深铜器藏家醉卧逍遥老师在本文中将为大家讲解青铜器作伪与辨伪技术。(华夏小邓/整理 报道)
一、 青铜器作锈:
古代人作伪青铜器分为几种,这里大概说一种。先用盐酸浸泡,埋入黄土中,再盖上湿麻袋,让器物表面生出地子和锈。
现代伪造仍然沿用一部分作伪方法,只不过参加了点解作秀的技术,使作伪器物的周期更快,时间更短。古人通常埋在地下数月,现在用电解法制作皮克,很快就能到达市场,可谓是短平快。
电解锈作伪所需设备简单,只需稳压直流电源,水浴加热锅,加热电炉就万事俱备。(点解过程中只需把温度加高1度货几度,加速化学反应,原先在青铜器表层内部形成一层黑漆古的底子再生绿锈约需十天,现在一两天就做好了。
二、 青铜器辨伪
常见的铜锈色有绿锈、红秀、蓝秀、黑锈、紫锈等,绿锈有份普通绿、玻璃绿及孔雀石绿。入土千年以上的铜器,颜色纯润,绿的如铺翠,红的如翡翠,坠水保存下来1的铜器,颜色洁绿如瓜皮,红的如柿子。传世的铜器稍显暗淡,呈紫褐色,主要是因为空气的侵蚀。
真锈有三层,每一层都会呈现出不同的色泽变化, 甚至哪一层先生长,这都能被专业人员发现。出土的青铜器,秀里面还胶着了一层钙化土,这是作伪者根本做不到的,没有时间的积淀,钙化土是出不来的,就如同小孩子的骨骼,和老年人的没法比,他不可能有钙化现象。
其次,锈色也是千姿百态,各有各的不同,如黄河流域的铜器和长江流域的就不一样,即使是黄河流域一滴,在黄土高原和冲积平原地区I的铜锈也不一样,同一地区不用的墓葬类型,同期锈色也有差别
比如铜镜,在文物盗掘一行中称为“”护心镜,因为这些器物经常在殁葬尸体的心脏部位,和丝织品接触非常紧密,其锈和在墓室摆在别的地方的铜器锈色也有差别。丝织物呈碱性,所以同期上就会出现一种暗红的锈,等等。
鉴别真锈的方法很简单,凡是仿造的锈,不管那种颜色,只要用加了碱的开水一刷,锈色就会掉落,伪迹便暴露无遗,真锈用加了碱的开水刷檫过后,反而更加明显。这是检验古铜器的最好方法,百试百灵。不过,例外的是对仿造的玻璃秀不适用,需用烧红的铁烫它,仿造的玻璃秀被烫时会发出松香货胶味,真锈则没有变化
另外仿制黑漆古与水银沁最容易辨认么,真品上的锈与器体一样坚硬,仿造的如果用指甲划,就能剥落锈屑,而显露出铜的质地。
以上鉴别方法还请藏友们谨记,避免吃药。
二 : 照藜与兴藜——浅绛彩瓷中的“汪氏兄弟”
照藜与兴藜
——浅绛彩瓷中的“汪氏兄弟”
初国卿
按:此文原刊于2014年第6期《收藏界》,最近收到许多玩家朋友的信息,要此文的文本文件。还有雅昌旧友说,为什么不发到雅昌民版,让更多的朋友参考。于是我发于此处,再发雅昌论坛民版,那是浅绛价值的肇始地,许多知名的浅绛瓷收藏家都是从那里走出来的,并从那里练成了这方面的专家。
我从20世纪90年代末开始玩浅绛彩瓷,买的第一件藏品是汪兴藜的“青花纹与刘备招亲图浅绛大瓶”。那是在辽西古昌黎义县的一家寄卖行,大瓶虽身有裂纹,且缺耳一只,但66厘米的高大器型和三层青花纹饰,一面浅绛人物,一面书法诗作,既有纪年款,又有署名的彩瓷作品,着实让人喜欢。在看惯了满世界的瓷器包括官窑器在内大都为匠人之作之际,见到这样具有书卷气象和文人韵致的大瓶,自然令人眼目一新,于是毫不犹疑地花三百元买了下来,尽管当时许多人都认为我被打眼了。买到这件瓷器不久,我才知道它叫作“浅绛彩瓷”,它的作者汪兴藜是徽州人。汪兴藜还有一位兄长叫汪照藜,似乎比他更有名。于是我开始满世界地寻找这类瓷器。到2004年入藏最后一件浅绛彩瓷时,我的浅绛轩里已有28件汪氏兄弟的作品,其中汪照藜的22件,汪兴藜的6件。
一
浅绛彩瓷的创世到衰落,经历了70年;而衰落之后到成为藏界新宠,也是隔了70年。从20世纪90年代末期开始,世人重新发现浅绛彩瓷并成为热门藏品,这期间,汪氏兄弟,尤其是汪照藜的名字大概是玩家最熟悉的,几乎所有收藏浅绛的人,手中可能都会有一两件汪照藜的作品;早期浅绛玩家,也大都是先淘到汪照藜后再收到程门或金品卿的。因为在上百位流传到今天的浅绛彩瓷名家作品中,汪照藜的存世量可能是最多的,保守估计,他应当有一二百件作品存世,相比其兄,汪兴藜的则要少了许多。
在资料匮乏,缺少文字记载的情况下,要搞清楚当年浅绛彩瓷名家的生平事迹一向很难,直到今天,我们也查不到汪氏兄弟的生卒年和具体出生地。知道他们是徽州人,是因为汪照藜的作品上偶有“新安汪照藜”的署款。而知道他们是兄弟,则时间更晚。在2008年以前包括玩浅绛彩瓷最活跃的雅昌网近现代瓷论坛上,还都将汪兴藜的作品误为汪照藜的。这主要是因为繁体字的“兴”与“照”在书法上很相像,不细看难以区别。如玩家发在论坛上的汪兴藜渔樵人物方胜瓶、五如图方胜瓶、竹溪六逸人物瓷板等都曾误为是汪照藜的。后来玩家逐渐发现这是2个人,而且是两兄弟。同时,我还见过一网友收藏的汪燃藜乙巳年(1905)所作“捕鱼为业图浅绛彩温酒器”,这个汪燃藜是否也是照藜、兴藜的兄弟呢?因其作品少见,难以确定,但从“燃藜”之名看,当有兄弟之缘。如果未来对燃藜所作多有发现,确认其与照藜与兴藜的兄弟关系,那此文的副题就当改为“浅绛彩瓷中的‘汪氏三兄弟’”了。所以在当下,我们还只能先写这两兄弟。
知道照藜、兴藜是兄弟,一是我曾见过他二人合绘的瓷瓶;二是“照藜”、“兴藜”之名,也是兄弟起名的贯例。这一点,对徽州浅绛瓷绘家颇有研究的晨欣先生在《浅绛瓷绘名家中的徽州人》一文中也说汪兴藜是“徽州人,汪照藜之弟也”。尽管如此,说他俩是兄弟,还是缺乏铁证。但同是徽州人,生活在同1个时代,同姓本家,又名字中同有“藜”字,称其为“兄弟”自也成立。因为在徽州,自古以来就有“九李十八张,天下无二汪”之说,更有“黟歙之人,十姓九汪,皆华之后”的说法。
“汪”是徽州大姓,公元197年汉龙骧将军汪文和避乱渡江南迁,孙策授其为会稽令,遂居于歙县,为徽州汪氏一世祖。之后徽州汪氏兴旺发达。其14世孙汪华生有九个儿子,后裔在境内分布最广。歙、黟为汪华长子建和第八子俊之后;婺源、休宁、祁门为汪华第七子爽之后;绩溪为汪华第九子献之后,构成徽州汪氏放射形分布,而且汪氏人口众多,这就是“十姓九汪,皆华之后”的来历。不仅如此,在徽州之外,还有“天下汪氏出徽州”之说,由此可见徽州汪氏在全国的影响。
画浅绛的汪氏兄弟出自徽州人文渊薮之地,其姓不凡,其名自也不俗。“照藜”复“兴藜”,都与“藜”结缘,可谓意味深长。
“藜”是1种一年生草本植物,茎直立,嫩叶可以吃。在我辽西的老家则称其为灰藿、灰菜。老茎可以用来做拐杖,称“藜杖”。《晋书·山涛传》记载说:“魏帝赏赐景帝春服,帝以赐涛,又以母老,并赐藜杖一枚。”古诗中又有“杖藜”一词,唐代杜甫《暮归》诗道:“年过半百不称意,明日看云还杖藜。”姚合《道旁亭子》说:“南陌游人回首去,东林过者杖藜归。”北宋诗人孙季秀《题屏》诗中有:“说与旁人浑不解,杖藜携酒看芝山。”南宋诗僧志南的《绝句》也说:“古木阴中系短蓬,杖藜扶我过桥东。”都是将“藜杖”入诗的最好句子。
在与“藜”相关的典故中,最有名的是“藜火”和“青藜”。 晋王嘉《拾遗记》里载:“汉刘向校书天禄阁,夜默诵,有老父杖藜以进,吹杖端,烛燃火明。取《洪范五行》之文,天文与图之牒以授焉,向请问姓名。云‘太乙之精’。”南朝时的《三辅黄图》一书也记有此事,并增加了“老人著黄衣,植青藜杖”一句。后因以“藜火”和“青藜”为夜读或勤奋学习之典。正是因为有此神授,刘向才成为一代经学大师。于是刘向的子孙后裔,就以“藜照”、“藜阁”等为堂号,自称藜阁刘氏,以纪念刘向这位杰出的显祖。所以后世也以“照藜”之典喻勤奋读书,又因是黄衣老人持青藜而来,所以“照藜”之名者,字必带“青”。而名“青”者,则以“照藜”为字。如清末民初浙江有位著名书法家刘山农(1878—1932),原名青,字就是“照藜”。另一位上海书法家刘文玠(1881—1933),名青,也是字“照藜”。
由此可见,汪照藜之名正是来源此典,而从存世的汪照藜浅绛瓷上也可见到他的字正是“子青”,还有“筱青”。而其弟汪兴藜,或还有汪燃藜,也是随其兄而名,都有“藜”字。从其传世作品上看,汪兴藜又叫“仰和”,这当是他的号。
二
照藜与兴藜兄弟,在清末民初浅绛彩瓷的创作上,虽然未能达到如程门、金品卿、王少维一样的成就,但却以大量的创作,形成独特的风格,在浅绛彩瓷的发展史上自成一派,不可轻视。
汪氏兄弟的主要创作时期是在光绪年间至民国初年。我所见到的现存最早的汪照藜作品是光绪二十年(1894)的“灌溉图蒜头瓶”和“群仙高会图笔筒”,最晚是1925年的“渔樵耕读帽筒”,跨度在30年以上;现存最早的汪兴藜作品是1906年的人物方壶,最晚(www.61k.com]的是1910年的人物帽筒。可见这位弟弟的创作时间并不长。汪照藜在1925年仍有创作,这在浅绛瓷绘家群体中,大约是最后的香火。但他晚期的但风格已多是粉彩,即使是浅绛,也大都画得粗糙,且底款为“汪照藜造”,我判断这是以他的名字注册的“汪氏公司”所为,不一定是汪照藜亲笔所为了。
在30多年的时间里,汪氏兄弟的创作应当数量很大,器型也多种多样。如文房器有笔筒、墨盒、水盂等;观赏器有瓷板、琵琶尊、蒜头瓶、象耳瓶、方瓶、六棱瓶、方胜瓶、壁瓶、嫁妆瓶、帽筒等;实有器有杯、壶、盘、碗、小碟、盖缸、将军罐、冬瓜罐、粥罐、花盆、水仙盆、鱼缸、枕头顶、渣斗等。各种器型应有尽有,这在当时的浅绛瓷绘家里是不多见的。
汪氏兄弟的浅绛彩瓷创作主要在光绪朝的后平期,作品内容丰富,既有历史重大题材,又有民间风物传说;既有人物山水、花鸟虫鱼;更有渔樵耕读、品茶醉酒。
历史题材的瓷绘内容似乎是这两位兄弟的拿手好戏,历史上的许多故事都曾出现在他们的作品里,如汪照藜的百里溪拜相、破镜重圆、风尘三侠、霍小玉传;汪兴藜的管鲍分金、刘备招亲、笔林七贤、李白回书、笔溪六逸、和靖爱鹤等。民间传说中如汪照藜的彭祖长寿、单衣顺母、窦燕山教子、富贵寿考、一堂五福、十二花神;汪兴藜的五如图、加官晋爵、郭巨埋儿、关羽送嫂等。同时配有大量历史诗文,使瓷上的浅绛历史瓷画更为生动,更有内涵。
对于日常生活的创作题材,那更多的是汪照藜的选项。在目前发现的汪氏兄弟的浅绛彩瓷作品中,还有没看到汪兴藜表现日常生活的题材,他几乎是清一色历史题材的创作。而汪照藜则不然,他既有历史题材的,更有生活题材的。如砍樵、钓鱼、读书、醉酒等生活小景都会出现在汪照藜的瓷绘中,尤其是饮茶和耕织图系列最为突出。如己亥年(1899)的“坐对茶经”执壶,癸卯年(1903)的“客去茶香留舌本”提梁壶,庚戌年(1910)的“寒夜客来茶当酒”提梁壶,辛酉年(1921)的“谈心解渴总相宜”人物执杯,茗饮系列题材似乎是汪照藜最擅长的,所以每一件也都画得纯熟而充满诗意,且没有重复之感。所以我深信汪照藜不仅是一位多产的瓷绘家,还是一位喝茶高手和茶文化爱好者。
在中国古代,天子三推,皇后亲蚕,男耕女织,是最为美丽的小农经济图景。因此,《耕织图》就成为最流行的绘画题材。中国最早的《耕织图》是南宋绍兴年间画家楼俦所作,并得到了历代帝王的推崇和嘉许。后来许多画家纷纷创作,演绎为中国绘画史、科技史、农业史、艺术史上1个独特的现象,也成为中国文化遗产中的1大瑰宝。瓷器上出现的耕织图纹,始见于康熙时期,多用青花或五彩表现。浅绛彩中的耕织图目前仅见于汪照藜,其中他画得最好的是乙未年(1895)的“耕织图琵琶尊”。这件作品收在陈建欣先生编著的《浅绛彩瓷画》一书中。此尊高45厘米,四面绘有耕织图内容,分别为“选种”、“饲蚕”、“灌溉”“收刈”,每幅画上均有题诗。整件作品庄重古朴,大方端庄,其四时田园风光所呈现的耕织图画面和小农经济场景,既素朴温婉,又风华独标,令人赏爱不已。我还曾见过一件汪照藜甲午年(1894)绘的“灌溉图”蒜头瓶,画得也是《耕织图》里的场景。我藏有一对他甲辰年(1904)绘制的“插秧碗”,表现的也是《耕织图》的内容。汪照藜选择《耕织图》上浅绛彩瓷,不仅是他对市场的把握,更有他瓷绘审美上的独特选择,这一点正是汪照藜不同于其他浅绛瓷绘家的高明之处。
在瓷绘风格上,汪氏兄弟尽管手法多样,但其在光绪时期的主体作品却很有些独到之处,不仅有突出的个性,还更具有更浓郁的“浅绛”色彩。
在“浅绛”色彩上,兄弟二人的风格是一致的,即是很典型的“浅绛”。我们知道,浅绛是中国山水画中的1种设色技巧,即画面以淡红青色彩渲染为主,多用淡的赭石和淡花青类颜料,而照藜与兴藜兄弟的瓷绘正是尊循这一用色原则,所以他们的作品看上去虽是淡抹轻染,但却简静素雅,充满融融古意。
在人物造型上,二人风格也很一致,其人物大都是当时海派如任伯年、钱慧安等人的风格,面部多是高额头,稍拱嘴的“光绪人”形象。这一点,在汪兴藜的作品中也有记载,如他绘于丁未年(1907)的“青花纹与刘备招亲图双耳大瓶”和“竹林七贤图双耳瓶”上就有这样的题款:“仿海上名人画法于珠山。”
与画意不同的是,兄弟二人在书法上却大相径庭。汪照藜的书法风格为“二王”一路,颇近似于赵孟頫和唐寅,流美而华滋。而汪兴藜则厚重朴拙,很像吴昌硕一路,且多有隶书。
三
全面洞悉汪氏兄弟浅绛瓷绘的内容与风格,当然还是以其具体作品的研究入手最合适。下面选数件二人的代表作品予以介绍,来进1步了解兄弟二人创作的共性与个性。
(一)汪照藜戊戌年(1898)作“松柏人物笔筒”
高14厘米,直径13厘米。此笔筒上口描金,大气雍容。图为三松一柏,柏树虬枝老干,松树高大挺拔,树下一红衣蓝袍高士,杖藜而行。款为:“松伯延年。戊戌(1898)仲夏月写于昌浦客次。书奉荣春翁台老大人指谬。教晚张秀峰敬呈,后学汪照藜作。”有矾红印两方。底有矾红款“官窑内造”。此笔筒瓷绘布局严整,笔墨极具功力,整体不输浅绛3大家之作。
(二)汪照藜甲辰年(1904)作“汉唐人物故事方瓶”(对)
高57厘米,底径14.5厘米,口径15厘米。此瓶四面,两面对映。其中一对映面为瓶身绘画,瓶颈书法;另一对映面则瓶身书法,瓶颈绘画。瓶身绘画一面是根据唐孟棨《本事诗》所南朝陈太子舍人徐德言与妻乐昌公主破镜重圆的故事。瓶颈书法款为:“乐昌公主。破镜随身望再圆,何曾抛掷别离边。菱花不是无情物,完就人间未了缘。书请叔奇如兄大人清玩。仲樵氏敬赠。”从最后的落款可见,这是一对订制的赠人对瓶。另一只瓶身的绘画是唐传奇《霍小玉传》的故事。瓶颈上的书法题款为:“小玉。玉钗敲斵紫鸾雏,消息声华满帝都。能致黄衫偏薄倖,死生哪得放狂夫。时在甲辰春月书。汪照藜作。”两只瓶的书法一面是行书七言绝句:“一阵寒梅落上阳,六宫从此换新妆。名花不肯对常谢,留作佳人额上香。写于珠山画馆。汪照藜作。”颈上画洞石、盆兰、香梨、灵芝。题款为“宜寿宜昌”。另一面的书法亦为七言绝句:“鸾凤齐鸣自越江,兰亭芬馥灿银缸。深宫不少闲花草,珍重黄蓉只一双。甲辰(1904)暮春偶书。筱青并题。”瓶颈上画折枝石榴。书法款为“榴开百子”。
(三)汪照藜甲辰年(1904)作“插秧图碗”(对)
高7厘米,底径5.7厘米,口径10.8厘米。两只碗画面与题款一至,一面为“插秧图”,一面为书法款:“溪南与溪北,笑歌插新秧。时在甲辰(1904),汪照藜作。”底有矾红楷书款“官窑内造”。
(四)汪照藜乙巳年(1905)作“人物山水六棱镂空帽筒”(对)
高26厘米,口径13厘米。每只帽筒分别为三面绘画三面书法。绘画分别为松鹤图,题款“一品大夫”;江山水阁图,题款“溪亭避署”;渔人归来图,题款“沽酒醉归船”。书法两面行书题李商隐七律《隋宫》,另一面篆书:“益作宝鼎子子孙孙永享用之,汪照藜乙巳年作。”
(五)汪兴藜丁未年(1907)作“青花纹与刘备招亲图浅绛大瓶”
高66厘米,底径19.7厘米,口径20.5厘米。口沿、颈部和底足部分别为青花云纹、海水纹和芭樵纹。瓶腹部为大幅“刘备招亲”图。书法题款为清代袁枚的咏史七绝《孙夫人》:“刀光如雪洞房秋,信有人间作婿愁。烛影摇红郎半醉,合欢床上梦荆州。丁未(1907)季夏,汪兴藜画”。瓶的另一面腹部为书法,内容是唐人杜牧的《山行》、李白的《清平调三首》其一和明人杨士奇的《刘伯川席上作》。书法之上,瓶的颈部画有“管鲍分金图”。款为:“仿海上名人笔法于珠山,仰和画”。如此大的青花纹饰和浅绛画大瓷瓶,题诗多首,且非一般常见诗作,这样的作品在存世的浅绛彩瓷中也并不多见,由此也见出汪兴藜的文史积淀和瓷绘功力。
(六)汪兴藜丁未年(1907)作“加官晋爵图冬瓜罐”
高28厘米,底径14厘米,最大腹径22厘米。一面绘有“加官晋爵”图案。并有书法题款:“加官晋爵。仿华秋岳笔法。汪仰和写。”另一面书唐人王维六言绝句《田园乐》:“桃红复含宿雨,柳绿更带朝烟。花落家童未扫,鸟啼山客犹眠。时丁未(1907)季冬,汪兴藜写。”
(七)汪兴藜丁未年(1907)作“竹林七贤图双耳瓶”
高45厘米。底径18厘米,口径18厘米。画面为湖岸竹林边,六位高士与五位童子组成的“竹溪六逸图”。图上颈部有题款:“仿海上名人画法与珠山。江兴藜。”另一面瓶腹书孟郊《游子吟》诗。瓶颈上题款:“法名人画,插寿者花。”
甲午初春写于盛京浅绛轩
三 : 彩蝶与彩瓷
彩蝶与彩瓷
石鉴明
一只彩蝶,
飞入展示彩瓷的货柜,
与彩瓷上的鲜花和凤凰比美。
彩蝶翩翩起舞,( 文章阅读网:www.61k.com )
彩瓷纹丝不动,
我不知道彩蝶心里是什么滋味?
彩蝶累了,
但不愿飞离,
伏在玻璃柜里独自伤悲。
在澧陵高速服务站,
我偶然看到这一幕,
刹那间痛彻心扉!
我愿彩蝶变成彩凤,
在精美绝伦的彩瓷里找到自己的地位。
更愿彩瓷里的美景变成现实,
与我们的中国梦,
一起铸成,
一起腾飞!
2015.5.3于湖南
四 : 春藏浅浅
燕剪春雨斜
蝶恋百花争
浅绿东风破
轮回在此生
东风破土百草横生,枝停燕雀杜鹃啼鸣
雪化冰融鸳鸯戏水,桃花连理百年好合( 文章阅读网:www.61k.com )
流云书/浅浅
春藏浅浅,江南的春天,多雨的时节,流云飘飘,坠落催化
浅绿的江河。
春藏浅浅,燕来似曾相识,屋檐依旧,窝建新,蜂回路砖,
佳蜜献世。
春藏浅浅,桃花拂面,春蚕丝尽情不尽,葬花化泥更护花。
本文标题:浅绛彩瓷器辨伪与收藏-浅谈青铜器电解锈技术和辨伪真假锈色61阅读| 精彩专题| 最新文章| 热门文章| 苏ICP备13036349号-1