一 : 李松老师《张猛龙碑》笔法分析21

书法的基本功问题是人们经常谈论的话题。对基本功的认识与理解也各执其说。最常见的一种提法是：将楷书写好了，才算基本功扎实。

究其原由，大概是从古人所说的：“欲学草书，先通楷书”那里来的。古人这句话的意思是：如果要学草书，必须要首先通晓楷书的法理。从实践的意义上看，这句话说得非常对。因为草书（更确切地说应该是行书）的许多法理是源自楷书的，行草书与楷书有着非常密切的“血缘”关系。但是这句话指的只是学楷与学行草的一种第进关系，是一种由一及二的逻辑关系，并不是说的基本功的问题。

如果依照认为“楷书是行草书的基本功”的判断的话，那么就可以认定“隶书是楷书的基本功”，“篆书是隶书的基本功”了。还可以推断成“大篆是小篆的基本功”，“甲骨是金文的基本功”了。如果再往下推，那什么又是甲骨的基本功呢？这显然不成逻辑。

另外，“楷书写好了，才算基本功好了”的说法也非常偏颇。如照此说来，写《毛公鼎》、《散氏盘》者肯定是没有基本功的，那时期的人根本就不知楷为何物。显然，这样的提法也是极为不科学的。

往往在实践中我们发现，楷书写得很好的人，行草书未必就写得好。行草书写得好的人，楷书也未必写得绝对好。我们还发现，某人欧楷写得很好，又未必颜楷、禇楷、赵楷都能写好。主攻篆、隶者，楷、行、草未必精; 擅于行、草者，篆、隶、楷也未必能。可以肯定地说，无论是何种字体，各自都有着本身的内在规律与方法法则，一种字体练好以后，并不意味着其它字体就可以不练而自能。

这里，虽然各种字体之间和各种书体之间，有着相应的某种内在规律可以相互借鉴，但其个性的规律与法则是无法相互替代的。比如，通过长期对《张迁碑》的临拟之后，只能写出具有《张迁》气息的字，而不可能也能立刻写出《石门颂》，写出《曹全》、《华山》等风格迥异的隶字来。只有必须经过对各碑逐一的临习与获法之后，才能再现某碑的字体风格,否则，如果没有经过这种研习与临习的过程，想要随意写什么就能写出什么，这几乎是不可能的。还可以肯定地说，专攻一家，不能取代他家，专攻一体也难以取代它体。

再有，不同的字体与书体对基本功的要求有所不同，有所侧重。篆、隶、楷属静态字体，在笔法与结字的功力上要求比较严格，更讲究笔法的精确性和稳定性，对行气、章法和墨法的要求次之。行、草则讲求笔法字形的变异性和灵活性，讲求行气、章法的节奏性、通畅性和和谐性，讲求墨色的层次韵律。同时，不同的字体、书体与不同的风格、流派，对基本功的要求也有不同的侧重。写北碑一系，要求对方笔的刻画能力要强；写篆要求对圆笔弧线的把握能力要强；写怀素、王铎要求对连续而快速的驭笔能力要强；写二王要求对行气韵律的控制能力要强；写郑板桥要求对穿插争让的调度能力要强，等等。

因此，从微观角度讲，我们可以这样认为，篆有篆的基本功，楷有楷的基本功，隶有隶的基本功，行、草有行、草的基本功。

那到底什么是书法的基本功呢？

我们认为书法的基本功，应该是书家各种技巧能力的综合能力。既驾驭毛笔的能力、驾驭字形的能力、驾驭墨法的能力、驾驭行气、章法的能力。简而言之，书法的基本功是：“书法家驾驭笔法、墨法、章法技巧水准的综合的能力”。

我们可以以体育运动相类比，其基本功应是一个人的：耐力能力、爆发能力、弹跳能力、柔韧能力、平衡能力、反应能力等等。这些体能的总合才是运动员的基本功。其综合指数越高，基本功就越好，同时，他可从事的体育项目就越广，出成绩的可能性就越大。

驾驭笔法、墨法、章法能力越强的人，其水准越高的人，基本功就越厚。他可以能写好任何字体与书体，同时，在艺术的层面上，出成果的可能性也就越高。“技”与“艺”属两个不同的层面，基本功是属“技”的范畴。技法与技巧全面的学习和训练过程，就是基本功的积累过程。这种技法、技巧的学习与训练，最主要的是通过不断地和大量地临帖来完成的。鉴此，审视一个人基本功的好坏，从其临习碑帖中便可以得到检验。（检验的标准应该是：1、所临作品必须在笔、墨、章三法上要守原帖，不能似是而非，只临其大概。2、选帖要多角度、多风格，不能只限一种字体，一种风格。）如果一个人的基本功非常扎实的话，那么，不管临什么碑什么帖，都不会有障碍，都可以做到形神兼备。

具体说来,书法的基本功包括:

一、驭毛笔的能力

驾驭毛笔的能力就是控制锋毫的能力。古人云：“善书者不择笔。”其要义是说，书写能力强（控制毛笔能力强）的人，不在意毛笔的好坏。不论是什么种类的毛笔，在善书者手里都能很好地控制，写出符合法度而且精美的点画。

不同的字体（字体指篆、隶、楷、行、草等比较概括的字体样式）与书体（书体指具有风格特征的具体的书写样式，如颜体、欧体等）在笔法的法度上有不同的方法法则，主要体现在点画的造型上。其笔法技巧的关键所在，就是运用笔毫和调领笔锋将点画的造型准确地刻画出来，并且，要具有丰富的表现力和美的效果。

笔法的技巧实际上就是控制锋毫的技巧。“唯笔软而奇怪生焉”，要能够和善于充分利用笔毫的这种多变的性能特点，去刻画高质量的、优美的、丰富多变的点画造型。这是书法基本功中最核心最关键的部分。

二、驾驭墨法的能力

书法的创作是靠墨的具体体现来展示点画的造型的，进而展示字形和行气、章法的。因此，控墨的问题是基本功技巧中非常重要的内容。

墨是写在宣纸上的，这里就有一个墨与纸的关系问题。孙过庭《书谱》所说的“五乖五合”中就提到了这个问题，既“纸墨相发”。“纸墨相发”就是墨法技巧的关键。

所谓“纸墨相发”是指墨的浓谈度要与纸的渗化度相和相调。纸质的不同发墨的程度不同，有吸水性大小和厚薄的差异。纸的吸水性越强，发墨的幅度就越强越快，吸水性弱，发

墨的幅度就小而慢。厚纸发墨慢，薄纸发墨快。墨的水分越大发墨越快，水分越小发墨就越慢。对纸墨的性能要必须有所了解。

墨法技巧中最关键的环节是施墨。书法作品墨色的层次变化完全是靠控制来完成的。它需要书者要有很强的控制笔速的能力和控制笔中含墨量的能力。饱笔当快，渴笔当慢。

三、驾驭章法的能力

驾驭作品章法的技巧，包括三个方面：

一是驾驭字形的能力。字可工整，可欹变，可重大，可瘦小。工整而不死板，欹变而不失形，重大不肥钝，瘦小不饥伧。

二是驾驭行气的能力。篆、隶、楷书的行气须匀和与整饬，强调和谐、统一；行、草书的书行气须通贯与流畅，并强调节奏、韵律。这是行气中必须要把握好和表现充分的技巧。

三是驾驭整篇作品构成的能力，或者说是驾驭行与行之间的构成能力，也就是驾驭大章法的能力。篆、隶、楷须整体和谐统一，首尾一致。行、草书须行与行之间的对比、争让、应承、穿插等技巧要有淋漓尽致的展示。

综上所述，凡是书法所含的各种各样的技巧，都应当纳入基本功的范畴。基本功的训练应该是多方面的、多层次的。

《张猛龙碑》的学习与创作过渡

李 松

《张猛龙碑》刻于北魏正光三年（公元522年）。现存山东省曲阜孔庙内。 魏碑楷书兴盛于北朝。北朝时期刻碑立石之风极盛，迄今为止，出土和遗存的碑刻、墓志、造像、摩崖以及其它石刻，可以说是难以胜数。魏碑亦称北碑，北碑（魏碑）的得名，主要是源自南北朝时期北朝的书法，包括北魏、北齐、北周、东魏和西魏，其中，北魏时期的刻石文字为最多，其书法的风格最具代表性。 《张猛龙碑》就是魏碑中更具代表性的一部法帖，所以，被历代书家极为推崇。 《张猛龙碑》既有方峻古朴的风格，也有俏丽秀拔的风韵。在用笔上，它方与圆兼备，点画劲健。方笔处棱角分明，圆笔处含蓄圆浑。在结字上，或端庄或活泼，或工稳或欹侧。端庄工稳者类似唐楷，活泼欹侧者有如童叟体。可以肯定地说，《张猛龙碑》是集魏碑之众美于一身的一部经典的法帖。

学习楷书其要点主要有两个方面：一是笔法；二是结字。

大多学习魏楷的人都曾有学过唐楷的经历，在结字上不会有太大的困难。但在学习魏楷时，往往摸不着头绪，关键是笔法技巧的问题。

魏楷笔法最主要的特征就是方笔，方笔的造型必须是见棱见角。棱角方笔的刻画要领，必须是运用侧锋笔法的技巧——切与翻的技巧。

唐楷的笔法多为圆笔，使用的则是“藏与顿”的技巧。它与魏楷的笔法根本就是两回事。我们发现，绝大多数的人在理解和把握魏碑笔法时，出现较大的偏差。情况是，往往是以唐楷的用笔方法来解魏楷的笔法，这样，写出的笔画造型不是烦琐就是失准，很难得到魏碑笔法的真正要领，写的字不是《张猛龙》而是“唐猛龙”。所以，我们不能用唐法解魏法。

往往不少的书法爱好者学习《张猛龙碑》已经达到不错的水平了，但是，只还是限于临摹的层次，一旦离开原碑，就写不出《张猛龙碑》的味道。或者，原碑中有的字可以写得出来，没有的字就写不出来。究其原因，就是临摹与创作不能紧密地结合造成的。我们临帖主要的目的是获取技巧与方法，获法的目的是为了能在创作中真正得以运用。如果临帖的能力很好，可就是不能在创作中去运用，那么临帖的意义就没了，临帖只是劳而无功的事了。所以，必须解决临摹与创作接轨的问题。

下面我们介绍一种集字式的临摹与创作的方法，可供参考。

第一步——集字成篇

《张猛龙碑》的字数很多，对我们进行集字带来很大的方便。集字可以集对联和诗词等等，可以根据自己要书写的内容、样式和幅式来定。

集字可以找现成的古代诗词和对联。但往往不能完全如愿，经常是集不完整，经常遇到帖中没有之字，所以，最好是选择能够把字找全的内容。如果有少数几个字不全，可以用偏旁组配的方法来完成。如果组字遇到困难，还可以从其它风格相近的碑帖里去寻找，力求把内容集完整。

还可以自己做诗词对联来集字，这样做方便的是尽可利用碑里的字来集字，甚至还可以有意选择碑中有特点有味道的字，这样，更利于下一步的创作。

按自己的意愿集好内容后，可以复印剪接组拼成需要的幅式。

如：

（图版1）五言联：巉壑拔霄汉，春烟织锦山

李松老师《张猛龙碑》笔法分析21_李松

七言联：积雪养成冬松盛，东风吹过夏荷香

斗方：莫道金玉美，素怀草屋贫。临桑观万叶，独守桂兰心。

横批：春华秋实

中堂：天静云千里，风高月照林。海深鱼自乐，野畔眷霜禽。

把集好的“作品”作比较准确的临写。这里，由于原碑之字都比较小，所以一定要按照设定好的纸幅大小进行放大临写（如果集字时就把字复印放大当然更好！）。要领是，尽量守帖，临写得越像越好。这还需要多次的临写，把每一个字每一个笔画都熟记心中，要在形准的前提下尽量写得很熟练，把所有的字做到背临。

如：

(图版6)

当将所集的字组合在一起后，我们发现，由于改变了原字原来的环境，所以字与字的关系不是非常和谐。如大小的问题、粗细的问题、正欹的问题等等，不是很协调。这样，就需要我们在创作时加以必要的调整，不能是原版的临摹照般，而是使其整体统一，同时，还要尽量脱去描摹的影子，注意强化书写的笔墨意味。

如：

(图版7)

李松老师《张猛龙碑》笔法分析21_李松

第四步——创作书写

如果我们对其它魏碑或更多的法帖曾有临功的话，那么，就可以掺以所获得的方法与技巧进

行深度的创作。可以大胆加入粗与细的笔意和墨色的层次（更可以加入大小、聚散、敧侧等

字形的变化），以使创作的手法更加丰富。现在我们把原来的中堂样式改为斗方进行创作。

（图版8）

在保持和运用各种各样的技巧的同时，增加一些朦胧的意味，同时，有意地更加突出书写的

轻松与率意，使笔致更加灵动和富于韵律与抒情的意味。

（图版9）

再看所集的“巉壑拔霄汉，春烟织锦山”五言联。在书写中增加了用笔的速度，表现字的洒脱，增加了墨色层次和虚实的变化，表现作品的节奏，更加强调书写的意味。以求黑底白字的，毫无生气的，刻板无韵的碑刻之字鲜活起来，生动起来。

（图版10

这样集字式创作的方法有很具体和直观参照，与原帖比较接近，所以，集字式创作，一方面

可以给创作提供方便，同时还可以使自己对原帖做进一步的理解消化。这样的创作，可以检

验我们的临习环节，是否真正的获法，以及获法的质量与获法的深度。

如果我们对魏楷再有深入的学习功夫，获得的技巧与方法比较多样的话，那么，就可以充分

地运用所掌握的技巧进行自由的创作。在创作中，我们可以用《张猛龙》之法，更可以摻用

它法。其中重要的是，要用法得当，用法合理，使作品整体统一而和谐，并具有一定的格调

和表现力。

再在把“巉壑拔霄汉，春烟织锦山”的每个字逐一发上来，仅供参考。并恳请网友批评指教。

《张猛龙碑》的学习与创作

李松(木公)，1950年生于天津市。毕业于首都师大书法本科，师从欧阳中石先生。作品参加全国第三、四、五、六、七、八届书法展(第六、八届获“全国奖”)，全国第五、六、七、八届中青年书法展，首届“兰亭奖”书法作品展(特邀)，第一、二、四届全国篆刻展，20世纪书法大展等。论文《笔法研究》获六届全国书法理论研讨会二等奖。现为中国书法家协会楷书委员会委员、中国书协培训中心教授、首都师大书法客座教授、《中国书法》杂志刊授部指导教师。著有《草书技法》、《行书技法》、《楷书技法》、《书法创作大典行书卷(合著)》等

二十几部著作、录像、光盘。注重技法理论的研究和书家评论，文章评论散见于各专业报刊。 《张猛龙碑》刻于北魏正光三年（公元522年）。现存山东曲阜孔庙内。

魏碑楷书兴盛于北朝。北朝时期刻碑立石之风极盛，迄今为止，出土和遗存的碑刻、墓志、造像、摩崖以及其他石刻，可以说是难以胜数。魏碑亦称北碑，北碑（魏碑）的得名，主要是源自南北朝时期北朝的书法，包括北魏、北齐、北周、东魏和西魏，其中，北魏时期的刻石文字为最多，其书法的风格最具代表性。

《张猛龙碑》就是魏碑中具代表性的一部法帖，所以，历代书家极为推崇。

《张猛龙碑》既有方峻古朴的风格，也有俏丽秀拔的风韵。在用笔上，它方与圆兼备，点画劲健。方笔处棱角分明，圆笔处含蓄圆浑。在结字上，或端庄或活泼，或工稳或攲侧。端庄工稳者类似唐楷，活泼攲侧者有如童叟体。可以肯定地说，《张猛龙碑》是集魏碑之众美于一身的一部经典的法帖。

学习楷书其要点主要有两个方面：一是笔法，二是结字。

关于笔法

《张猛龙碑》是魏楷体系中经典的碑刻，为历代习碑之人所重视。

人们把此碑奉为经典是有它的道理的。它之所以成为经典，有很多的原因。首先是知名，因为它是碑刻一直立在地面以上，尤其又在孔庙，所以知道此碑者众；其次是典型，它的风格非常具有魏碑楷书的代表性，是魏楷体系中属于中性风格类的作品；再是技巧规范且含量高。

康有为在《广艺舟双楫》中对魏楷相当赞赏，概括魏楷之美有十：“一曰魄力雄强，二曰气韵浑穆，三曰笔法跳跃，四曰点画峻厚，五曰意态奇逸，六曰精神飞动，七曰兴趣酣足，八曰骨法洞达，九曰结构天成，十曰血肉丰美。”细审这“十美”，《张猛龙碑》可存其八九。 所以，初习魏楷，以《张猛龙碑》为范本应该是最佳选择之一（说之一的意思是还有许多可为范的魏楷，不宜一说习魏必是《张猛龙碑》，其实选择的余地是比较大的）。我们认为，其中更主要的根据是，它的方笔更具魏碑楷书典型的笔法特征，同时，此碑的技巧含量丰富，风格特征独具，对学习魏楷是有利的。

我们知道，魏楷典型的、标志性的笔画形态就是“方笔”。方笔的概念与圆笔对应，就是笔画的造型见棱见角。通过对多年学习魏楷的经验、体会甚至是教训的总结，可以非常肯定地说，方笔技巧如果不能真正掌握，是根本入不了魏楷之门的。

我们经常看到，有许多朋友对《张猛龙碑》的笔法技巧十分困惑，猜解不出来具体的方笔用锋技巧。比较典型的情况是，“用唐楷的笔法公式来解魏楷方笔这道题”。其结果是，写的字不是“张猛龙”，而是“唐猛龙”，笔画的造型总是脱不掉唐楷的痕迹，总感觉魏楷的味道不够纯正。类似这样的一直摸不到魏楷正脉的情况实在是太普遍了，所以，本文将对《张猛龙碑》的方笔笔法技巧问题进行专题的讨论研究。

一、魏楷典型性笔画方笔的分析

我们把《张猛龙碑》典型的方笔进行常规的分类和筛选，并将以“点”的书写来切入，进行入微的解析与讲解，同时，再由点逐渐延伸开来分析其他的笔画的书写。之所以由“点”开始，我们的思路和依据是：

a.点的方笔技巧是最基本、最典型、最重要的技巧。

b.其他的笔画都是点的延伸和演变（或是都与点有密切的关系）。

1.点

我们先看原碑典型方笔——点。

如图1、2、3、4、5、6。

从上边原碑中的这几个字之点可以看出，它的典型的形象就是三角形。这一笔的书写如果运用唐楷常规的“顿藏”笔法技巧，那么它的运笔路线的情况（“小”字左点放大图）如图7。 把上面的这种运笔方法进行动作分解，它需要五个动作来完成。

试想，仅仅一个点就要用五个动作，写别的呢？写一个特别繁复的字呢？这样的思路和

李松老师《张猛龙碑》笔法分析21_李松

方法肯定是大有问题的。往往我们看到不少人就是这样的写法，甚至，一些教科书都是这样讲授。当然，我们不能说这样的方法是完全错误的，因为它毕竟写出了“方笔”。可是，这样的方法实在太繁琐，太累人。更重要的是，这样的方法写出的笔画死板呆钝，了无生气。实际上，这样的手法不是写，而是填描，可以很肯定地说，这绝不是上好的科学方法。

用柔软的毛笔书写成三角形的点是比较困难的，我们经过多年对魏楷方笔技巧的猜解、探讨和实践，寻找到一种比较方便简捷的方法应该是很科学的——切翻之法。

我们的理念、理由和依据是：用最简单、最轻松、最便捷、最清晰的技巧写出最准确点画的方法是最佳方法、最科学的方法。“切翻之法”就是这样的方法。

A.正切点

入笔露锋，向右下侧锋直切，立刻向右上顺时针翻锋，然后出锋。我们将这种顺时针翻锋的点称之为“正切点”。

详细的解析（“泫”字左下点放大图）如图8。

实际的书写如图9、10、11。

B.反切点

入笔露锋，向右下侧锋直切，立刻向左下逆时针翻锋，然后出锋。我们将这种逆时针翻锋的点称之为“反切点”。实际的书写（“公”字右上点放大图）如图12、13、14。

不管各种各样的点如何变化，翻锋只有这顺时针、逆时针两种，而切锋的角度则要看点的走向。由于点的走向是非常多样的，几乎360度中的任何一个角度都有，所以，我们需要进行各个角度点的切翻锋训练。

可以按下面这样的图示来进行练习，如图15。

以点来进行切翻笔法技巧的强化训练是非常有效的手段，多角度切翻的练习会使这种技巧得到充分的训练。一旦各种角度的点都能写得出来并且写得准确，可以说就解决了魏楷方笔笔法技巧的一大半了，但这仅仅算入了魏楷之门。

《张猛龙碑》中点的变化是比较大的，无论怎样变，大体不离这些技巧的左右。其差异只是在切的力度、方峻度、大小等方面。切得柔些则圆笔的味道足，切得狠些则方笔的意味重。轻切则小，重切则大。

有的也不一定是切锋的技巧，如“鼠屎”、“黍米”等一类圆笔造型的点，用笔的动作其实非常简单，露锋入笔一抹即可。需要强调的是，不同点的造型，需要不同的手法去刻画。这里，一方面不要复杂化，越简洁越好；另一方面，还是不能用唐法解碑法。要注意的是，尽管有个别的点画隐隐有些唐楷笔意的意味，但毕竟还不是唐楷。

2.横

我们先来考察原碑中处于重要位置的横的状况，如图16、17、18、19、20、21、22。 其中具有标准形状的应该是“晋”字的两个横画，尤其是中间的长横，我们可以认定为“标准、典型的魏楷之横”。

无论是什么字体，它的每一个笔画都是由“入、行、收”三个技巧动作来完成的（点，一入即收），所以，研究笔法就须从这三个微观环节着手。我们专对此横的用笔技巧作详细的分析。

魏楷的横实际上是两个点的连接，入笔是正切的点，收笔是反切的点，行笔环节是将两点连接。这样，我们对魏楷横的三个用笔环节就非常清晰了。

如图23、24、25。

我们一直在强调魏楷笔法的“切”与“翻”。那么，为什么写方笔必须要切锋、要翻锋呢？其技巧的关键和要领是怎样的呢？我们知道，切锋都是以侧锋切笔的。用侧锋会给笔画的刻画带来方便。切锋的目的，是用笔尖刻画三角形点左上的棱角，用笔肚（辅毫）刻画左下的棱角。

翻锋的目的，是将侧锋转换为中锋，以使毛笔保持中锋状态运行。

这是魏楷切翻技巧笔法的原理所在。掌握了由侧锋、切锋刻画棱角，并转换为中锋行笔这一技巧，就掌握了魏楷方笔技巧的要领。如果这样的技巧掌握得娴熟而准确，那么，所有的方笔就都可以驾驭了。如图26、27、28、29。

横的造型也是多变的，但万变不离其宗，也还是用笔的幅度问题。需要注意的是，它是魏楷的用笔技巧，而不是唐楷的方法。尽管有些笔画是圆笔，但不是唐楷之笔，它仍是魏楷的意味，两者是有区别的。如果细细观察，其中的差异是清晰的。

技巧解析到这里，就基本把它的原理与要领说清楚了。我们就可以举一反三来分析其他的笔画了。

（以下的笔画解析将作简单描述。）

3.竖

先看原碑典型竖的形状，如图30、31、32、33、34、35。

实际上，悬针也是点的延伸，切翻之后中锋下行即是一竖。如图36。

实际书写图例如图37、38、39、40。

4.撇

原碑中“撇”的情况，如图41、42、43、44。

撇仍然是点的延伸，其实撇与竖的写法属于一类，入笔一样切翻，只是中锋向左下运行。（示范省略，参见竖画。）如图45。

5.捺

原碑的情况如图46、47、48、49、50。

捺笔同样是与点有关系，不是在起笔处，而是在捺脚的部位。

方笔捺，需要用副毫来刻画捺脚的造型，虽然有些难度，但一旦明确了点的变异概念，并驾驭了点的变形技巧，写主笔捺其实并不是十分困难。当然，这一笔是有难度的，需要强化训练。如图51、52。

实际的书写示例如图53、54、55。

6.钩

原碑钩的各种形态如图56、57、58、59、60、61、62、63、64、65、66、67、68、69、70。

钩的部位是一个很清晰的三角点，只是角度和位置不同而已。这一笔应该是魏楷笔法中最具难度的一笔，难在它都处于笔画的末端，它前面有很长的笔画，需要连续准确的运笔技巧才能完成。（竖弯钩一笔最难。）

它的难点是：侧锋转中锋，中锋再转侧锋，这样用笔的转换，在转换的最后还要刻画关键的笔形。此外，再加上竖弯钩一笔中还有运笔方向的问题，所以，是很不好驾驭的。其中，关键技巧是用副毫刻画钩脚的方笔，必须要反复地揣摩和练习，甚至要以强攻的姿态专攻此笔。

此笔是最有魏楷笔形特点、笔法技巧最难的一笔，同时它还是绝对的主笔，因此，必须掌握并确保书写的准确性与稳定性。另外，对钩的各种各样的变化更需悉心揣摩临拟，要达到写任何形状的钩都能信手才行。

分解图如图71、72、73、74。

竖钩一笔的实际书写，如图75、76、77、78、79。

竖钩的写法前一部分与写悬针是一样的，只是写到钩的位置向左上翻锋，如同写点一样，出钩。这里，由于是连续的用笔，前面的笔法准确与否是关键，如果不准确，笔的形态没有调整到位，最后写钩是非常困难的。这一笔要求“入、行、收”三个用笔环节都必须准确到位，同时，动作还必须干净利索，否则，钩的部位写不出来。

抛钩的实际书写，如图80、81、82、83、84、85、86、87。

这一笔应该是《张猛龙碑》最难的一笔了。

同竖钩一样，连续的运笔，必须保持每一个环节都准确到位，才能写得出来。由于斜向的行笔，角度也需要把握准确。出钩的时候，笔是向左上翻锋，一般情况下，初写时比较别扭，我们必须适应这样的斜向翻锋，否则，往往写不准确。这一笔更需要反复地强化训练，一定要做到书写的准确性和稳定性。

往后深入的学习过程中，还会遇到钩的各种各样变化问题，这样的钩如果写不准确、写不熟练稳定的话，写变化的钩是比较困难的。因此，需要一定的工夫专门攻克这一难点。

二、非典型性笔画的分析

魏楷标志性的方笔属于共性特征，绝大多数的北魏书法均带有这一特征，所以，我们称之为典型性与标志性的笔法特征。典型性的笔法特征是构成魏碑楷书特殊风格的最主要因素之一。但是，魏楷体系中绝对完全的方笔与绝对完全的圆笔作品，所占的比例是非常小的，绝大多数的作品都属于“混合型”的，笔法形态是多样化的。《张猛龙碑》就是这种“混合型”的代表性作品。假如我们一味地强化方笔，把其他造型的点画都写成棱角分明的话，就和《始平公造像》一类混淆了，《张猛龙碑》笔法的丰富性就给弱化了。更重要的是，单一的笔法会导致作品表现力的空泛，使技巧语言匮乏。因此，我们绝不能忽略所谓非典型性笔法的存在和作用，还需对非典型性的笔画作细微的考察研究和临拟训练。（因篇幅所限此话题从略。）

三、值得注意的倾向

《张猛龙》虽是经典，但我们还不能过于迷信，它所存在的问题也不能忽视。我们看到，有不少学习此碑日久者，曾染有习性。特点是，笔画一味右上斜，造成字形字势的攲侧。 （注:笔画斜与字势斜还不完全是一个概念，笔画右上斜是楷书共性特征，斜应该是有度的，我们不能过分夸大它，更不能一斜再斜，斜而无度，使字形左低右高、耸肩低头、重心失衡。字势斜是一种中轴摆动的技巧，是左右都有摆动，如果只一味左摆则属习性。习性，就是有模式、有规律的不良习惯性的手法。）

细细究察，原碑就有这类现象，且有个别字斜势严重，它应该是不可为法的东西。我们

不能把它当作特点，更不能当作优点，它应该属于笔病。凡是染此病者，就是不知不觉忽略了这一点。因为它具有一定的普遍性，所以，我们在这里提出，以示注意。

这些例字就是《张猛龙碑》典型的斜画笔性的习性所在，我们临习此碑时须力避之，或者，可以进行必要的修正。在这一点上完全可以不必求“精准”了。如图88、89、90、91、92、93、94。

四、对于漫漶斑驳笔画的解读问题

由于此碑常年立于地表，剥蚀严重，尤其是碑的下部，十分严重，有的笔画完全失形。这是学习碑刻普遍遇到的问题。一个比较合适的办法是，以彼字解此字。

方法一，参考其他同一个字。例：“将”字非常模糊，无法准确把握。如图95。 以另一个清晰的“将”作为参照。如图96。

方法二，选择有相同“零件”的字，移植活用。 例：“鹤”字不清，细节无法临拟。如图97。

可以参考“帝”、“劝”、“鸟力 ”来组配鹤字。如图98、99、100。

以上是对《张猛龙碑》最具特点的笔画进行了分析，这些最具特点的笔画实际也是魏碑楷书最具特征的笔画。把这一关键的用笔技巧掌握了，才是临习此碑的要点。

从临摹到创作

大多学习魏楷的人都曾有过学唐楷的经历，在结字上不会有太大的困难。但在学习魏楷时，往往摸不着头绪，关键是笔法技巧的问题。

李松老师《张猛龙碑》笔法分析21_李松

魏楷笔法最主要的特征就是方笔，方笔的造型必须是见棱见角。棱角方笔的刻画要领，必须是运用侧锋笔法的技巧切与翻的技巧。

唐楷的笔法多为圆笔，使用的则是“藏与顿”的技巧。它与魏楷的笔法根本就是两回事。我们发现，绝大多数的人在理解和把握魏碑笔法时，出现较大的偏差。情况是，往往是以唐楷的用笔方法来解魏楷的笔法，这样，写出的笔画造型不是繁琐就是失准，很难得到魏碑笔法的真正要领，写的字不是“张猛龙”而是“唐猛龙”。所以，我们不能用唐法解魏法。

往往有不少的书法爱好者学习《张猛龙碑》已经达到不错的水平了，但是，还仅限于临摹的层次，一旦离开原碑，就写不出《张猛龙碑》的味道。或者，原碑中有的字可以写得出来，没有的字就写不出来。究其原因，就是临摹与创作不能紧密地结合。我们临帖的主要目的是获取技巧与方法，获法的目的是为了能在创作中真正得以运用。如果临帖的能力很好，但是不能在创作中去运用，那么临帖的意义就没了，临帖只是劳而无功的事了。所以，必须解决临摹与创作接轨的问题。

下面我们介绍一种集字式的临摹与创作的方法，可供参考。

第一步——集字成篇

《张猛龙碑》的字数很多，对我们进行集字带来很大的方便。集字可以集对联和诗词等等，可以根据自己要书写的内容、样式和幅式来定。

集字可以找现成的古代诗词和对联。但往往不能完全如愿，经常集不完整。最好是选择

能够把字找全的内容。如果有少数几个字不全，可以用偏旁组配的方法来完成。如果组字遇到困难，还可以从其他风格相近的碑帖里去寻找，力求把内容集完整。

还可以自己作诗词对联来集字，这样做方便的是尽可利用碑里的字来集联，甚至还可以有意选择碑中有特点、有味道的字，这样，更利于下一步的创作。

按自己的意愿集好内容后，可以复印、剪接、组拼成需要的幅式。如（作品1）五言联：巉壑拔霄汉，春烟织锦山。（作品2）七言联：积雪养出冬松盛，东风吹过夏荷清。（作品3）斗方：莫道金玉美，素怀草屋贫。临桑观万叶，独守桂兰心。（作品4）横披：春华秋实。（作品5）中堂：天静云千里，风高月照林。海深鱼自乐，野畔眷霜禽。

第二步——准确临摹

把集好的“作品”作比较准确的临写。这里，由于原碑之字都比较小，所以一定要按照设定好的纸幅大小进行放大（如果集字时就把字复印放大当然更好！）临写。要领是，尽量守帖，临写得越像越好。这还需要多次的临写，把每一个字、每一个笔画都熟记心中，要在形准的前提下尽量写得很熟练，把所有的字做到背临。如作品6。

第三步——调整临写

当将所集的字组合在一起后，我们发现，由于改变了原字原来的环境，所以字与字的关系不是非常和谐。如大小问题、粗细问题、正攲问题等都不是很协调。这样，就需要我们在创作时加以必要的调整，不能是原版的临摹照搬，而应使其整体统一，同时，还要尽量脱去描摹的影子，注意强化书写的笔墨意味。如作品7。

第四步——创作书写

如果我们对其他魏碑或更多的法帖曾有临功的话，那么，就可以掺以所获得的方法与技巧进行深度的创作。可以大胆加入粗与细的笔意和墨色的层次（更可以加入大小、聚散、敧侧等字形的变化），以使创作的手法更加丰富。现在我们把原来的中堂样式改为斗方进行创作。（作品8）

再看所集的“巉壑拔霄汉，春烟织锦山”五言联，在书写中增加了用笔的速度，表现字的洒脱，增加了墨色层次和虚实的变化，表现作品的节奏，更加强调书写的意味。以求黑底白字的、毫无生气的、刻板无韵的碑刻之字鲜活起来，生动起来，跃然于纸上。（作品9） 这样集字式的创作方法与原帖比较接近，有很具体和直观的参照，所以，集字式创作，一方面可以给创作提供方便，同时还可以使自己对原帖做进一步的理解消化。这样的创作，可以检验我们的临习环节，是否真正获法，以及获法的质量与获法的深度。

如果我们对魏楷再进行深入的学习，获得的技巧与方法比较多样的话，那么，我们就可以充分地运用所掌握的技巧进行自由的创作。在创作中，我们可以用《张猛龙碑》之法，更可以掺用他法。其中重要的是，要用法得当，用法合理，使作品整体统一而和谐，并具有一定的格调和表现力。

《张猛龙碑》笔法分析

李松

《张猛龙》碑是魏楷体系中经典的碑刻，为历代习碑之人所重视。

它之所以成为经典，有很多的原因。首先是知名，因为它是碑刻一直立在地面以上，尤其又在孔庙，所以知道此碑者众；其次是典型，它的风格非常具有魏碑楷书的代表性，是魏楷体系中属于中性风格类的作品；再是技巧规范且含量高。因此，人们把此碑奉为经典是有它的道理的。

康有为在《广艺舟双楫》对魏楷相当赞赏，概括魏楷之美有十：“一曰魄力雄强，二曰气韵辉穆，三曰笔法跳跃，四曰点画峻厚，五曰意态奇逸，六曰精神飞动，七曰兴趣酣足，八曰骨法铜达，九曰结构天成，十曰血肉丰美。”细审这“十美”《张猛龙》可存其八九。

所以，初习魏楷，以《张猛龙》为范应该是最佳选择之一（说之一的意思是还有许多可为范的魏楷，不宜一说习魏必是《张猛龙》，其实选择的余地是比较大的）。我们认为，其中更主要的根据是，它的方笔更具魏碑楷书典型的笔法特征，同时，此碑的技巧含量丰富，风格特征独具，对学习魏楷是有利的。 我们知道，魏楷典型的、标志性的笔画形态就是“方笔”。方笔的概念与圆笔对应，就是笔画的造型见棱见角。通过多年学习魏楷的经验、体会甚至是教训告诉我们，可以非常肯定地说，方笔技巧如果不能真正掌握，是根本入不了魏楷之门的。

我们经常看到，有许多朋友对《张猛龙》的笔法技巧十分困惑，猜解不出来具体的方笔用锋技巧。比较典型的情况是，“用唐楷的笔法公式来解魏楷方笔这道题”。其结果是，写的字不是《张猛龙》，而是“唐猛龙”，笔画的造型总是脱不掉唐楷的痕迹，总感觉魏楷的味道不够纯正。由于类似这样的一直摸不到魏楷正脉的情况实在是太普遍了，所以，本文将对《张猛龙》的方笔笔法技巧问题进行专题的讨论研究。

一、魏楷典型性笔画——方笔的分析

我们把《张猛龙》典型的方笔进行常规的分类和筛选。并将以“点”的书写来切入，进入微的解析与讲解，同时，再由点逐渐延伸开来分析其它的笔画的书写。之所以由“点”开始，我们的思路和依据是：

a、点的方笔技巧是最基本、最典型、最重要的技巧。

b、其它的笔画都是点的延伸和演变（或是都与点有密切的关系）。

1、点

我们先看原碑典型方笔——点：

李松老师《张猛龙碑》笔法分析21_李松

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（以下的笔画解析将作简单描述）

3、竖

先看原碑典型竖的形状：

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实际上，这笔悬针也是点的延伸。切翻之后中锋下行即是一竖。

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李松老师《张猛龙碑》笔法分析21_李松

实际书写图例：

4、撇

原碑中“撇”的情况：

李松老师《张猛龙碑》笔法分析21_李松

撇仍然是点的延伸，其实撇与竖的写法属于一类，入笔一样切翻，只是中锋向左下运行。（示范省略，参见竖画）

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5、捺

原碑的情况：

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捺笔同样是与点有关系，不是在起笔处，而是在捺脚的部位。

典型的方笔捺，需要用副毫来刻画捺脚的造型，虽然有些难度，一旦明了点的变异概念，并驾驭得了点的变形技巧，写主笔捺其实并不是分困难。当然，这一笔是由难度的，需要强化训练。

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实际的书写示例：

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李松老师《张猛龙碑》笔法分析21_李松

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6、钩

原碑钩的各种形态：

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李松老师《张猛龙碑》笔法分析21_李松

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钩的部位是一个很清晰的三角点，只是角度和位置的不同而已。这一笔应该是魏楷笔法中最具难度的一笔，道理是，难在它都是处于笔画的末端，它前面有很长笔画，需要连续准确的运笔技巧才能完成（竖弯钩一笔最难）。

它的难点是：侧锋转中锋，中锋再转侧锋，这样用笔的转换，并且，在转换的最后还要刻画关键的笔形。此外，再加上竖弯钩一笔中还有运笔方向的问题，所以，是很不好驾驭的。其中，关键技巧是用副毫刻画钩脚的方笔，必须要反复地揣摩和练习，甚至要以强攻的姿态专攻此笔。

此笔是最有魏楷笔形特点的一笔，笔法技巧最难的一笔，同时它还是绝对的主笔，因此，必须掌握，并确保书写的准确性与稳定性。另外，对钩的各种各样的变化更需悉心揣摩临拟，要达到写任何形状的钩都能信手才行。

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看分解图：

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李松老师《张猛龙碑》笔法分析21_李松

先看竖钩一笔的实际书写:

李松老师《张猛龙碑》笔法分析21_李松

这一笔应该是《张猛龙》最难的一笔了。

其道理也同竖钩一样，连续的运笔，必须保持每一个环节都准确到位，才能写得出来。由于斜向的行笔，角度也是需要把握准确的。出钩的时候，笔是向左上翻锋，一般情况下，初写时比较别扭，我们必须适应这样的斜向翻锋，否则，往往写不准确。这一笔更需要反复地强化训练，一定要做到书写的准确性和稳定性。 我们在以后深入的学习中，还会遇到钩的各种各样变化问题，这样的钩如果写不准确熟练稳定的话，写变化的钩是比较困难的。因此，需要一定的功夫专题攻克这一难点。

二、非典型性笔画的分析

魏楷标志性的方笔属于共性特征，绝大多数的北魏书法带有这一特征，所以，我们称之为典型性与标志性的笔法特征。典型性的笔法特征是构成魏碑楷书特殊风格的最主要因素之一。但是，魏楷体系中绝对完全的方笔与绝对完全的圆笔作品，所占的比例不是非常大的，绝大多数的作品都属于“混合型”的，笔法形态是多样化的。《张猛龙》就是这种“混合型”的代表性作品。假如我们一味地强化方笔，把其它造型的点画都写成棱角分明的话，就和《始平公造像》一类混淆了，《张猛龙》笔法的丰富性就给弱化了。更重要的是，单一的笔法会导致作品表现力的空泛，使技巧语言匮乏。因此，我们绝不能忽略所谓非典型性笔法的存在和作用，还需对非典型性的笔画作细微的考察研究和临拟训练。（因篇幅所限此话题从略）

三、值得注意的倾向

《张猛龙》虽是经典，但我们还不能过于迷信，它所存在的问题也不能忽视。我们看到，有不少学习此碑日久者，曾染有习性。特点是，笔画一味右上斜，造成字形字势的倚侧。

（注：笔画斜与字势斜还不完全是一个概念，笔画右上斜是楷书共性特征，斜应该是有度的，我们不能过分夸大它，更不能一斜再斜，斜而无度。字形左低右高，耸肩低头，重心失衡。字势斜是一种中轴摆动的技巧，是左右都有摆动，如果只一味左摆则属习性。习性，就是有模式有规律的不良的习惯性的手法。） 细细究察，原碑就有这类现象，且有些个别字斜势严重，它应该是不可为法的东西。我们不能把它当作特点更不能当作优点，它应该属于笔病。凡是染此病者，就是不知不觉，忽略了这一点。因为它具有一定的普遍性，所以，我们在这里提出，以示注意。

这些例字就是《张猛龙》典型的斜画笔性的习性所在，我们临习此碑时须力避之，或者，可以进行必要的修正。在这一点上完全可以不必求“精准”了。

李松老师《张猛龙碑》笔法分析21_李松

四、对于漫漶斑驳笔画的解读问题

由于此碑常年立于地表，剥蚀严重，尤其是碑的下部，十分严重，有的笔画完全失形。这是学习碑刻普遍遇到的问题。一个比较合适的办法是，以彼字解此字。

方法一，参考其它同一个字。

例：

“将”字非常模糊，无法准确把握。

以另一个清晰的“将”作为参照。

方法二，选择有相同“零件”的字，移植活用。

例：

“鹤”字不清，细节无法临拟。

可以参考“帝”“勸”“鳨”来组配鹤字。

以上是对《张猛龙》最具特点的笔画进行了分析，这些最具特点的笔画实际也是魏碑楷书的最具特征的笔画。把这一关键的用笔技巧掌握了，才是临习此碑的要点。

后记：

我沉潜于魏碑楷书已经二十余载，其中的甘苦自知。尤其是对魏楷笔法的猜解曾经困扰了多年，也曾经是“以唐法解碑法”，结果是困入泥潭。

“切翻之法”是我钻研魏楷所得到的独家方法和手段，在社会上所出售的教科书里是没有的。自从找到这样的方法后，感觉才入了魏楷之门。

我的理念是：最简单、最轻松的用笔动作写出最准确笔画的方法是科学的方法。

如今，有许多的朋友喜欢魏楷，很多人在临习《张猛龙》，往往是陷于困惑之中。今天，把我的研究成果和一点经验和盘托出，仅供大家参考。因是个人经验，肯定问题多多，还请网友正手。

后面发一组李松先生选临的《张猛龙》

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二 : 子平龙象

本文标题：狄平子张猛龙碑-李松老师《张猛龙碑》笔法分析21
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