一 : 纵死终令汗竹香

　　一台电脑，一个盐水架，一个呼吸器，一位老人。这是病房里最普通却又最不平凡的一幕。林俊德老人坐在电脑前，两眼直盯着屏幕，很吃力的挪动手里的鼠标。

　　“嗒嗒嗒……”，显示屏上出现的每一个字，似乎都是从老人的心中，艰难地挣扎着，奔跃而出。每一个字，每一个句子，似乎都是老人的最后嘱托，字里行间，流露出一种信念，一种信仰，充盈着他的满腔热情。

　　老人一次又一次拒绝了手术，而生命的火焰也渐渐变小，他只是害怕做了手术后，再也不能坐在电脑前，完成自己未完成的工作。所以，他选择了坚持的撑着。依靠着坚持的信念，在生命之火熄灭之际完成伟大的使命，让自己没有遗憾的离开。

　　人活在世上，与鱼游在水里，没有什么区别。每个人的一生，其实是一条河，生是上游，死是下游。

　　在美丽的亚马孙河流域，有一种美丁鱼，它们需要冲过一泻千里的瀑布，到达上游来繁衍后代，汹涌的猛流，巨大的冲击力，而这些都不能阻碍身躯弱小的美丁鱼前进。因为信念，因为执着，一夜之间，成千上万条美丁鱼涌上了上游，在水中自由自在地游着，是欢庆这一生中最伟大的胜利。孰不知，在这欢跃的前夕，它们拼命地挣扎在激流之中，一次又一次被水柱击落而下，但它们唯一能做的只有坚持，只有坚持，才能有几年几代的后世，才能让自己的血液，让自己的灵魂，留在这片亚马孙河域。

　　老人就像美丁鱼，为了责任，为了使命，经历了一次又一次生命地挣扎，他希望自己的知识、研究的东西能留给后代，希望对工程的推进、国家的发展有所帮助。一生默默无闻，却留下了生命的意义。它们有着不一样的信念，却有着同一个梦想，为了子孙后代，依靠着同一种力量来努力实现，它的名字叫执着。

　　如果可以，我希望我是一条美丁鱼，拥有一份勇气，来面对人生的坎坷；拥有一份信念，走向生命中的梦想；拥有一份执着，只为梦想的实现。短短的人生之中，我们需要找到可以使自己的双脚坚定地站在大地上的东西，只有这样我们才不会被流光所抛。

　　生命之路途百转千回，有的人走进，一生虚度年华，只是生命的过客；有的人离开，一生默默无闻，却实现了生命的价值。

    江苏南通如皋市石庄高中高一:姚文钰

二 : 纵死侠骨香,不惭世上英

摘要：中国武侠电影是一个传递民族精神和文化的火种，更是华语电影中独树一帜的经典题材。新武侠电影都非常注重用音乐来表现剧情，用中国传统乐器来突出中国古典哲学思想及传统文化，武侠电影音乐发挥了多方位的美学功能，与电影作品珠联璧合，熠熠生辉。

关键词：武侠电影；音乐；谭盾
中图分类号：J905 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）21-0131-02
刀光剑影，快意恩仇，武林绝学，侠骨柔情。武侠电影是一个传递民族精神和文化的火种，更是华语电影中独树一帜的经典题材。我国武侠电影音乐植根于中华传统文化沃土，呈现出与众不同的民族特色。数千年绵延不绝的中华文化，以其源远流长与博大精深的深厚底蕴赋予了中国武侠电影音乐极强的生命力。武侠电影音乐纯净而深邃，在表达细腻感情时如玉一样温润婉转；抒发激情时，似山河般坚定壮阔，创造了独特的审美空间，在很大程度上是中华民族的历史文化传统和民族审美心理传统的折射，其独有特色与我国武侠电影相得益彰。
音乐家李斯特说：“音乐可以称做是人类的万能语言，人的感情用这种语言能够向任何心灵说话和被一切人所理解。”而在武侠电影中，电影音乐也是“为了眼睛的音乐”，它丰富了武侠电影艺术的表达方式，赋予武侠电影艺术以灵魂，揭示画面所不能完全传达的深层情感，发挥了多方位的美学功能。
一、中西合璧――《卧虎藏龙》电影音乐
本片是李安导演以中国文人山水画意境探寻人心灵深处情感涌动的内地新武侠开山之作。在本片原声碟的介绍中，有这样一句话：“《卧虎藏龙》里最华丽的是武打，最深远的是对白，而最感人的是音乐。”李安与谭盾，都是艺术风格融汇中西的业界代表人物，在他们二者操刀下，本片音乐将东方音乐的艺术美感与西方音乐有机地融合在了―起，堪称中西合璧的典范。
谭盾曾说，他音乐生涯的最大转折就是和李安合作《卧虎藏龙》，“因为这真正圆了我做电影音乐的一种浪漫梦想，也让我认识到，中国武术的精髓就在于，它可以把内心深处的东西表达出来，而不是像通常传统的港台武术片。”
影片一开始，李安和谭盾就为电影音乐的主体风格定下了基调――大写意。谭盾谱写的三段式主题音乐以西洋乐器大提琴为主乐，低沉缓慢、忧伤深沉，配以清新的吉他和弦协奏，筑起了一个与刀光血影与世隔绝、与大漠风光和永恒爱情主题相辉映的纯净音乐世界。本片配乐中，几乎每一个场景都承载着一种中国传统乐器，使整部影片的配乐统一而富有变化。在新疆大漠上用了音色浑厚坚实的胡笳与云南民族乐器葫芦丝，让人感受到大漠的宽广辽阔之美。“月夜打斗”这场戏则用了鼓，紧张热烈而又急促的鼓声让人感受着中国武术的博大精深。此外，悠扬悦耳的笛声表达了竹林溪边的清丽、洁净；箫、二胡吹拉出来低沉、凄清、哀婉的韵律，衬托出悲壮凄凉的爱情。
主题曲《月光爱人》也极富中国民族特色，是一首温柔婉约的古典式情歌，东方的二胡与西方的管乐相结合，以复古的曲风、配以现代的大提琴，充分展现了东方音乐文化的魅力。
谭盾的音乐并没有因为旅美多年而变得西化，相反，他的作品中透出一股更加深邃的东方音乐文化气息。谭盾的音乐风格，在《英雄》、《夜宴》等内地新武侠电影中仍然有所延续，下面将详细论述。
二、视听盛宴――《英雄》电影音乐
张艺谋导演的《英雄》讲述了统一天下的秦皇霸业，片中谭盾中西结合的民族音乐运用方式有了进一步提高。《英雄》的音乐是北方的音乐，粗犷、沧桑、浪漫，强调北方大地的情怀。谭盾运用了以前很少涉及的东北音乐，把二人转、内蒙草原、戈壁沙漠音乐综合起来。同时他仍然在音乐中加入了西方化的元素，世界小提琴大师帕尔曼的阴阳小提琴，无疑是电影音乐中最亮丽的一笔。谭盾把小提琴扭低了八度，提琴的声音就好像是几千年前的［www.61k.com］古弦子的声音，这正是《英雄》为我们营造的幽古的秦代的世界。在主题曲《天下》中，大提琴奏出的音调摆脱了对中国乐器的模仿，而在古老东方风味、意境和表现上，做了更深层次的挖掘，时而凄切、悲凉，时而雄浑、激越，讲述着“风潇潇兮易水寒，壮士一去兮不复还”的英雄传奇。
影片中，作曲家谭盾发挥自己跨越中西、古今不羁的创作特长，让乐声彼此对话。影片一开始，出现了交响乐与鼓声相间的“序曲”，而东方的鼓点却打出爵士、摇滚的节奏；“棋馆古琴”的一幕，使小提琴和中国古琴的乐声2000多年以来首次融合到一起。打击乐方面，日本的鼓童是一个特别而又很现代的鼓乐队，造就了《英雄》中磅礴大气、雄浑恢宏的打击乐。这其中最精彩的莫过于“九寨沟”中那段打斗情节中的打击乐，鼓声、叶子飘舞的声音、手指轻扬划破空气的声音，让观众在刀光剑影中感觉一种比声音更安静的声音。
蒙古的呼麦、交响乐团的铜管、湖北的编钟，再加上京剧韵板，老生花脸的吼叫，这就是谭盾在《英雄》中给我们的音乐公式――1+1+1+1=1，我们最终得到的是一种近乎完美的阳刚的、幽谷的音乐感受。
三、声色动容――《夜宴》电影音乐
冯小刚导演的《夜宴》为我们展现了莎士比亚戏剧在东方时空的完美诠释，谭盾为《夜宴》打造的音乐通过中西方乐器的结合，歌声的吟诵，古典与现代的交织，荡气回肠，配合其他电影元素共同挖掘人性深处最深邃的寂寞。
影片开篇，伴着带着独特面具的歌舞艺人的头部特写，随之响起的《越人歌》，唱腔高亮辽远，声色空寂沁人，塑造出竹林的悲凉孤寂。“山有木兮木有枝，心悦君兮君不知”，由《诗经》填词而成的《越人歌》作为整部电影的音乐灵魂，通过不同歌者、不同声色演绎出的两种不同感触但共同主题的音乐版本，聚拢着影片所能隐含的所有寓意，共同奠定了整个影片“最深的寂寞”的主题基调，强烈地从听觉情感上感染了观众。之后出现朗朗的钢琴和交响乐团的声音，使整个音乐委婉细腻，看似平静，实际却很压抑的音乐，恰到好处地反映了主人公的心理状态。
在拍《夜宴》时，冯小刚告诉谭盾：“我需要孤独。”谭盾回答他：“用郎朗的打击钢琴。”钢琴是优雅的，难以想像用力地去敲击键盘的效果。《夜宴》里的电影音乐，融人西洋的大提琴和钢琴，时而大气浑厚，时而单薄空寂，摄人心魄。通过几段固定的音乐段落与故事情节节奏水乳交融，反复集聚表现人性深处的孤寂这个主题思想。凄然哀婉的电影原声音乐和悠然隽永的影像画面完美交融，体现出独具特色的艺术意蕴。
四、结语
武侠电影音乐是武侠电影艺术的重要表现手法之一，有音乐的一般共性，又有自己的特性，是武侠电影艺术语言不可缺少的载体。博大精深的武学文化；自强不息的民族精神；感天动地的江湖儿女……中国武侠电影音乐从起初古典大气的民族音乐元素，到融合了流行音乐元素，也正散发着越来越大的魅力。聆听这些优秀的武侠电影音乐作品，江湖中恩怨情愁，侠肝义胆，都仿若眼前，身临其境。电影终将落幕，电影音乐却可以展开想象的翅膀，使观众延续观影情绪，产生锦衣犹唱声色动容的艺术张力。随着武侠电影音乐的表现手法日益丰富多彩，它将会在武侠电影中发挥更加广泛和多方位的艺术功能。
参考文献：
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[6]张志辉.精彩绝伦的演绎――《卧虎藏龙》影评[J].电影欣赏，2001，（2）.

三 : 纵死侠骨香，不惭世上英

“纵死侠骨香，不惭世上英”出自唐朝诗人李白的古诗作品《侠客行》之中,其全诗文如下：
赵客缦胡缨，吴钩霜雪明。
银鞍照白马，飒沓如流星。
十步杀一人，千里不留行。
事（www.61k.com)了拂衣去，深藏身与名。
闲过信陵饮，脱剑膝前横。
将炙啖朱亥，持觞劝侯嬴。
三杯吐然诺，五岳倒为轻。
眼花耳热后，意气素霓生。
救赵挥金锤，邯郸先震惊。
千秋二壮士，烜赫大梁城。
纵死侠骨香，不惭世上英。
谁能书阁下，白首太玄经。
【注释】
⑻“三杯”两句说几杯酒下肚（古诗文中，三、九常是虚指）就作出了承诺，并且把承诺看得比五岳还重
⑼素霓，白虹。古人认为，凡要出现不寻常的大事，就会有不寻常的天象出现，如“白虹贯日”
⑽救赵两句是说的朱亥锤击晋鄙的故事
⑾太玄经，扬雄曾在皇帝藏书的天禄阁任校刊工作。《太玄经》是扬雄写的一部哲学著作
【翻译】
三杯热酒下肚，便慷概许诺，愿为知己两助擂刀。一诺重于泰山；眼花且热之后，胸中之意气，可贯长虹。朱亥为信陵君救赵，挥起了金椎。此一壮举，使赵都邯郸上下，都先为之震惊。二壮士的豪举，干秋之后仍然在大梁城传为美谈。他们纵死而侠骨犹香，不魄为是盖世之英豪。要做人就要像他们这样的侠士一样，传名百代，为人称颂。谁能愿像扬雄那样，白首著书，老死窗下呢。
【赏析】
诗人进而写游侠的行为：“十步杀一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏身与名。”也仅是二十字，就高度概括了排忧解难、不图名利、尚义气、重承诺等等的高尚人格。诗人是以“纵死侠骨香，不惭世上英”的思想，加以歌赞的。事实上，诗人之所以少好任侠，乃是以此为理想人格而向往的，故能把一般的任侠社会意识，写得如此深刻而生动。
最后，诗人以战国时“窃符救赵夺晋鄙军”中的侯嬴、朱亥”二壮士”例，阐明“纵死侠骨香，不惭世上英”之旨。“闲过信陵饮，脱剑膝前横。将炙啖朱亥，持觞劝侯嬴。三杯吐然诺，五岳倒为轻。眼花耳热后，意气紫霓生。救赵挥金槌，邯郸先震惊。千秋二壮士，恒赫大梁城。纵死侠骨香，不惭世上英”这“三杯吐然诺，五岳为之轻。眼花耳热后，意气紫霓生。”重然诺，尚意气的任侠，真是“慷慨成素霓，啸咤起清风。”（张华《壮士篇》）的。震撼了大梁城：“千秋二壮士”，是当之而不愧。“不惭世上英”！诗人对“二壮士”叹服不已，情见于词了。
然而，诗人不仅在热烈的颂唱“二壮士”，同时也对校书天禄阁草《太玄经》的扬雄辈，无情地加以蔑视：“谁能书阁下，白首《太玄经》”是为壮夫所不为！
《侠客行》诗虽在歌颂任侠，但由于诗人就是尚任侠的，所以把诗人少年的豪情壮志表现无遗。

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四 : 纵死终令汗竹香

　　

　　纵死终令汗竹香

　　大漠，烽烟，马兰。平沙莽莽黄入天，英雄埋名五十年。剑河风急云片阔，将军金甲夜不脱。战士自有战士的告别，你永远不会倒下！

　　大学毕业后，他被分配从事核试验研究。2012年5月4日，他被确诊为“胆管癌晚期”。然而，为了不影响工作，他拒绝手术和化疗。5月26日，因病情突然恶化，他被送进重症监护室。醒来后，他强烈要求转回普通病房。他说：“我是搞核试验的，一不怕苦，二不怕死，现在最需要的是时间。”5月31日上午，已极度虚弱的他，在9次向家人和医护人员提出要下床工作后，开始了一生最后的抗战……临终前，他最后交待：把我埋在马兰——坐落在罗布泊大漠的中国核试验基地。5小时后，他消失在沉沉的睡梦深处……

　　他就是中国工程院院士、总装备部某基地研究员——林俊德。

　　这位军人，光荣地完成了生命中最后的冲锋。

　　2012年的感动中国，让我见识到了这样一位顽强、爱国的战士。他在生命线的尽头仍然不忘为祖国尽一份力。他给自己的家庭带来的是永远的痛，却给祖国带来了一份炽热的情。正是这份情，给予了他与死神抗战到底的勇气与力量。病危的林俊德，在众人的搀扶下，坐在数步之遥的办公桌前，艰难地在电脑前打着什么。他的脸上写满了病危的无力，然而更多的却是想要完成任务的执着。死神你这个冷血无情的刽子手，难道连这最后的愿望都不能让他实现吗？在无尽的感动中，我们看到的是一个军人为国殉职的精神，得到的是一份难以形容的情感与反思。林俊德，他是一个国之大器的精英，也是一个普普通通的中国人。其实理想不单单要是伟大的，拥有一种可贵的精神也是一种崇高的理想。我们也许不能成为像他一样杰出的人士，却可以拥有像他一样杰出的精神。

　　林俊德战士，为我们展现了一个战士对祖国母亲与栋梁之才的回报与奉献！

　　希望在生命的尽头，他能在火红美好的英雄梦中得到永生。

 

    浙江宁波镇海区镇海区立人中学初二:玖绘璃

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